Sia gli artisti esperti che quelli alle prime armi sono tutt'altro che indifferenti a come scrivere i loro capolavori. Tuttavia, se i primi hanno deciso da tempo la scelta dei colori ottimali, i secondi potrebbero essere in una certa confusione. Da un lato, voglio dare la preferenza alla guazzo spessa e brillante. Tuttavia, dall'altra parte della scala ci sono i colori acrilici, che oggi godono della più ampia popolarità tra i creativi. Quali sono i vantaggi e lati deboli questi materiali? Proviamo a capire in che modo la guazzo differisce dalla vernice acrilica.

Definizioni

Guazzo- una sorta di pitture a base di adesivi idrosolubili con una consistenza densa e opaca. Il prodotto ha una ricca storia, perché è stato utilizzato nell'Europa medievale. Tuttavia, il termine sorse solo nel XVIII secolo in Francia. Durante il Medioevo, la tempera in combinazione con l'acquerello veniva utilizzata per creare miniature di libri. Gli artisti del Rinascimento usarono il materiale per realizzare schizzi e altro lavoro preparatorio. Il periodo di massimo splendore della tecnologia arrivò tra la fine del 19° e l'inizio del 20° secolo. Artisti domestici dipingevano costumi teatrali e poster con guazzo, creavano schizzi di scenografie e opere da cavalletto su larga scala. A proposito, dal francese la parola gouache è tradotta come "pittura ad acqua". È composto da pigmenti adesivi con una miscela di bianco. Questi ultimi conferiscono alla vernice una spettacolare vellutata opaca. Anche se la gouache lo è tecnica indipendente, è usato raramente da artisti professionisti. Molti artisti lo considerano adatto solo per creare disegni per bambini e progettare poster.

Guazzo

colori acrilici- vernice in dispersione acquosa, a base di poliacrilati e loro copolimeri. Viene utilizzato sia nella pittura che nell'edilizia quando si effettuano operazioni all'aperto e lavori interni. Relatore degna alternativa Dipinti ad olio. Può essere applicato su carta o aerei in forma liquida (con l'aggiunta di acqua) o in forma pastosa. Quest'ultima opzione è la più popolare tra gli artisti professionisti. L'acrilico non si screpola, si stende con una pellicola uniforme, brilla leggermente e non necessita di fissaggio. A volte i dipinti che dipingeva assomigliano a opere realizzate con acquerelli o colori ad olio. Tuttavia, nella maggior parte dei casi, l'acrilico ha una riproduzione del colore unica che è irraggiungibile in altre aree dell'arte. In gran parte a causa di ciò, gode della più ampia popolarità tra gli artisti contemporanei.

Colori acrilici

Confronto

La prima differenza sta nella composizione dei prodotti che ci interessano. La guazzo è realizzata con l'aggiunta di bianco. A questo proposito, la vernice dopo l'essiccazione si illumina notevolmente e diventa opaca. In generale, la composizione della guazzo è simile all'acquerello. Considerando che l'acrilico disperso in acqua ha una struttura simile ai colori ad olio. Si asciuga molto rapidamente, cosa che non si può dire della tempera. Finché la vernice rimane bagnata, può essere facilmente lavata via con acqua. L'acrilico ha un'elevata resistenza, non sbiadisce al sole, non si diffonde quando si applica un nuovo strato. Con la gouache, tutto è esattamente l'opposto. Ma è molto più spesso e più denso della vernice acrilica. A causa dell'alto contenuto di pigmenti coloranti, la gouache è caratterizzata da un colore molto saturo e il motivo creato da esso è opaco. Le vernici acriliche si trovano sulla superficie in modo molto più uniforme, come se formassero un film invisibile su di essa. Dopo l'asciugatura, si scuriscono leggermente. La guazzo dà uno strato più spesso e irregolare. Le transizioni da una tonalità all'altra sono piuttosto nitide.

Un'altra differenza significativa tra guazzo e vernice acrilica è nel campo di applicazione dei materiali. Di norma, il primo viene utilizzato per disegnare su carta di qualsiasi densità, meno spesso per dipingere i tessuti. L'acrilico è caratterizzato da un'ampia gamma di applicazioni. È indispensabile per la verniciatura di soffitti, pareti e altre superfici su una base in legno o metallo. Creazione di disegni, pittura su vetro, decorazione di prodotti in ceramica, applicazione di immagini su tessuto e pelle, aerografia: l'elenco delle possibilità dei colori acrilici è molto ampio. Questo spiega il costo relativamente alto del materiale. Se la tempera viene venduta esclusivamente in set con un certo numero di barattoli in una scatola, i colori acrilici vengono spesso venduti al pezzo. Vengono versati in un'ampia varietà di bottiglie, che si tratti di tubi in miniatura da 20 ml o di bottiglie grandi con una capacità di un bicchiere standard.

Per riassumere, qual è la differenza tra guazzo e vernice acrilica.

Guazzo	colori acrilici
Pittura idrosolubile realizzata con l'aggiunta di bianco	Pittura in dispersione acquosa a base di poliacrilati
La composizione è simile all'acquerello	La struttura è identica ai colori ad olio
Illumina dopo l'asciugatura	Diventa più scuro mentre si asciuga.
Si asciuga in poche ore	Si asciuga in 10-15 minuti
Si dissolve sotto l'influenza dell'acqua	Non si diffonde quando si applica un nuovo strato
Non molto resistente, tendente a sbiadire	La stabilità è molto alta
Ha una consistenza densa, densa e opaca	Più fluido, più leggero e più trasparente
Ha una tonalità molto ricca	I colori sono molto più chiari
Si stende in uno spesso strato irregolare	Si trova in modo perfettamente uniforme, come se formasse un film invisibile sulla superficie
Le transizioni tra le sfumature sono nette	Le transizioni sono fluide e impercettibili
Usato per disegnare su stoffa e carta	Ha una vasta gamma di applicazioni
Costo democratico	Il prezzo è molto più alto
Venduto in set	Disponibili sia in set che singolarmente
Si adatta a vasetti standard con coperchi	Versato in barattoli, tubi, bottiglie di vari volumi

Guazzo con PVA in sostituzione di olio e acrilico

L'acrilico è costoso, l'olio è costoso e richiede anche molto tempo per asciugarsi. E se volessi solo provare a disegnare qualcosa sulla tela? Solo un'immagine, per il bene della quale non vuoi buttare fuori "migliaia pazze" sulle vernici, che poi rimarranno semplicemente inattive? Oppure stai solo imparando, o disegnando con i bambini, o semplicemente disegnando per te stesso. In ognuno di questi casi, viene in soccorso il duo guazzo + colla PVA.

Questa tecnica mi è stata insegnata da amici di ceramica e per molto tempo ho usato questa miscela sia per dipingere su tela che per dipingere figure - sì, puoi usarla per qualsiasi cosa. A proposito, dicono che le scatole con ornamenti tradizionali sono dipinte con la stessa miscela.

Dopo la miscelazione con PVA, la tempera diventa più resistente, si adatta bene su una tela o su un'altra superficie, non si sbriciola e mantiene anche il volume. E tutto questo è attivo lunghi anni(l'immagine del titolo è stata disegnata 6 anni fa e ancora nessuna modifica).

Allo stesso tempo, se il lavoro non ha funzionato o si è stancato, apriamo il rubinetto con acqua calda e in un minuto tutto viene lavato via quasi senza lasciare traccia. E la tela non scompare, ma torna a funzionare.

Quello di cui hai bisogno:

• Colla vinilica


• il guazzo più comune - 9 o 12 colori


• pile o una specie di bastoncini per mescolare le vernici


• a cosa attingerai


• spazzole (prendo quelle piatte, come per l'olio)


• carta o straccio per pulire spazzole e pile


• tavolozza


• ispirazione

Versa la colla PVA nella cella della tavolozza al ritmo di circa 1 a 1 con la vernice, puoi da 1 a 2 - guarda il volume, la densità della vernice, è meglio sperimentare prima proporzioni diverse.

Mescolare con la vernice. Se hai bisogno di ottenere una nuova tonalità, prima mescoliamo questa tonalità, quindi versiamo il PVA, perché fino a quando non si asciuga, crea l'illusione di un colore più chiaro.

Risulterà una miscela così voluminosa: ecco fatto, la digitiamo su un pennello e disegniamo.

Puoi strofinarlo sulla tela con uno strato sottile, oppure puoi metterlo alla rinfusa.

Dopo l'asciugatura: la prima striscia a sinistra è la gouache senza PVA, nel mezzo c'è la gouache con PVA voluminosa, a destra viene pestata la gouache più leggera con PVA (vedi quanto è migliore la miscela di guazzo + PVA? E quella senza la colla è già pronta a cadere)

Per riparare il disegno finito, puoi coprirlo con uno strato aggiuntivo di PVA o vernice (ma se prendi la vernice, non laverai questa immagine con acqua).

E altri suggerimenti:
* La colla vinilica è generalmente un tesoro, con il suo aiuto puoi farlo pasta di sale fallo sembrare di plastica se lo aggiungi all'acqua
* Guazzo e PVA danno uno strato durevole, dipingono scatole.
Inoltre, per uno strato durevole, puoi usare guazzo + composizione di uova (tuorlo + pigmento), si scopre che la tempera all'uovo, le icone sono dipinte con questa composizione.
* Se si aggiunge farina a PVA + guazzo, i contorni volumetrici sono super resistenti e facili da usare
* Puoi dipingere con una miscela di guazzo + PVA e vetro

Guazzo con PVA in sostituzione di olio e acrilico

L'acrilico è costoso, l'olio è costoso e richiede anche molto tempo per asciugarsi. E se volessi solo provare a disegnare qualcosa sulla tela? Solo un'immagine, per il bene della quale non vuoi buttare fuori "migliaia pazze" sulle vernici, che poi rimarranno semplicemente inattive? Oppure stai solo imparando, o disegnando con i bambini, o semplicemente disegnando per te stesso. In ognuno di questi casi, viene in soccorso il duo guazzo + colla PVA.

Questa tecnica mi è stata insegnata da amici di ceramica e per molto tempo ho usato questa miscela sia per dipingere su tela che per dipingere figure - sì, puoi usarla per qualsiasi cosa. A proposito, dicono che le scatole con ornamenti tradizionali sono dipinte con la stessa miscela.

Dopo la miscelazione con PVA, la tempera diventa più resistente, si adatta bene su una tela o su un'altra superficie, non si sbriciola e mantiene anche il volume. E tutto questo - per molti anni (l'immagine del titolo è stata disegnata 6 anni fa e ancora nessuna modifica).

Allo stesso tempo, se il lavoro non ha funzionato o è stanco, apriamo il rubinetto con acqua calda e in un minuto tutto viene lavato via quasi senza lasciare traccia. E la tela non scompare, ma torna a funzionare.

Quello di cui hai bisogno:

• Colla vinilica


• il guazzo più comune - 9 o 12 colori


• pile o una specie di bastoncini per mescolare le vernici


• a cosa attingerai


• spazzole (prendo quelle piatte, come per l'olio)


• carta o straccio per pulire spazzole e pile


• tavolozza


• ispirazione

Versa la colla PVA nella cella della tavolozza al ritmo di circa 1 a 1 con la vernice, puoi da 1 a 2 - guarda il volume, la densità della vernice, è meglio sperimentare prima proporzioni diverse.

Mescolare con la vernice. Se hai bisogno di ottenere una nuova tonalità, prima mescoliamo questa tonalità, quindi versiamo il PVA, perché fino a quando non si asciuga, crea l'illusione di un colore più chiaro.

Risulterà una miscela così voluminosa: ecco fatto, la digitiamo su un pennello e disegniamo.

Puoi strofinarlo sulla tela con uno strato sottile, oppure puoi metterlo alla rinfusa.

Dopo l'asciugatura: la prima striscia a sinistra è la gouache senza PVA, nel mezzo c'è la gouache con PVA voluminosa, a destra viene pestata la gouache più leggera con PVA (vedi quanto è migliore la miscela di guazzo + PVA? E quella senza la colla è già pronta a cadere)

Per riparare il disegno finito, puoi coprirlo con uno strato aggiuntivo di PVA o vernice (ma se prendi la vernice, non laverai questa immagine con acqua).

E altri suggerimenti:
* La colla vinilica è generalmente un tesoro, con la quale puoi creare una parvenza di plastica dall'impasto di sale se lo aggiungi all'acqua
* Guazzo e PVA danno uno strato durevole, dipingono scatole.
Inoltre, per uno strato durevole, puoi usare guazzo + composizione di uova (tuorlo + pigmento), si scopre che la tempera all'uovo, le icone sono dipinte con questa composizione.
* Se si aggiunge farina a PVA + guazzo, i contorni volumetrici sono super resistenti e facili da usare
* Puoi dipingere con una miscela di guazzo + PVA e vetro

Oggi è il giorno in cui mostro e parlo del mio acrilico e degli strumenti utilizzati con esso. Rivestimenti su cui puoi lavorare con l'acrilico: un numero infinito di opzioni. Anche la varietà di colori acrilici è sorprendente. Packaging dai tubi alle bombolette spray e vasetti piccoli ed enormi! Non considero l'acrilico artistico separatamente da ciò che viene utilizzato per la decorazione di interni e gli esterni degli edifici. Tutti i colori acrilici sono compatibili tra loro e, ad esempio, Colore bianco per me - questa è sicuramente una banca di Tikkurila.))
Amo lavorare con gli acrilici su tela, su qualsiasi superficie ruvida (muri, per esempio). Eccellente e conveniente - a Goznak per l'acquerello allungato su un tablet.
L'acrilico sostituisce infatti anche Dipinti ad olio. Devono solo lavorare velocemente!
L'acrilico può essere utilizzato in qualsiasi consistenza, è ottimo per dipingere con l'inchiostro su colori acrilici come a terra! Piacere puro.
L'acrilico è un'eterna ispirazione e sperimentazione!
Come questo lavoro. Disegnato nel 2010 a mano. Il formato è leggermente più grande di A1.

Ho scoperto questo materiale per me stesso, mentre ho partecipato per la prima volta alla produzione di dipinti murali. Gouache ha subito dato ai bambini. Mi sono innamorato del materiale.
Le sue possibilità sono infinite!

Descrizione questa volta con più esempi. Ma in che altro modo?)

Ho l'acrilico artistico più comune: Ladoga.
Realizzo schizzi di murales per loro, diffusione di libri d'arte e talvolta altre opere. Nella mia collezione, i colori dei tubi sono sempre semplici. Mescolo tutto ciò che può essere miscelato sulla tavolozza. Posso raccogliere e mescolare i colori ad occhio con l'aiuto dei colori. Grazie per questo guazzo sovietico e scuola d'arte.)
La nostra collezione di colori è piccola, perché non c'è ancora posto per essa. Ho distribuito tutti i grandi vasi rimasti dai dipinti a chi ne ha bisogno ora. Sono temporaneamente in pausa da questa roba, per alcuni buoni motivi.)

Per un artbook ed esalazioni creative - un materiale plastico indispensabile!
Diverse inversioni nel 2013.

Quando ho selezionato il materiale per il post di oggi, ho scoperto molte cose interessanti e dimenticate. Si scopre che ho molti lavori realizzati con l'acrilico e quasi tutti sono lavori.))
Questo è uno schizzo per un dipinto fallito. Formato A3.


Diverse lattine di acrilico artistico vivono con me da più di un dipinto e non le darò a nessuno. Ha tirato fuori solo due lattine dallo scaffale più alto.
Uso raramente Pebeo, ma mi piace molto quello con l'elefante. Il suo colore marrone è il mio amore. E non ho nemmeno troppa vernice nera.)
Per i dipinti, prendo tutti i colori chiari e saturi in barattoli - colorati, prendo quelli scuri come questo.

Eccone uno marrone di una serie di quelli con un elefante (il barattolo a sinistra nella foto precedente).
Questo è anche un frammento-schizzo per la pittura. Formato A2.

Dipingo le pareti con questa vernice. Lei è bella.
Recentemente ho distribuito 9 vasetti.. Quasi nuovi di zecca. Quando hai così tanta vernice, non ti ricordi affatto di aver risparmiato!

Schizzo e l'ultimo dipinto murale fino ad oggi.

Accadde così che fosse colorato. C'è uno schizzo e un colore. ma mi piace di più il monocromatico.)


Uno dei primi dipinti. Altezza - 2,4 m.
Certo, ora sarebbe molto meglio! Ma comunque bella. Umore principale.

Processi.
Quale altro materiale darà tanta libertà e la possibilità di coprire una vasta area!

È così che i murales sul muro sono ricoperti di vernice. Il mio vaso è stato rimosso da qualche parte, questa è una foto da Internet.
Lacca opaca. Solo il produttore Tikkurila ne ha uno.

Ho molte più spazzole che per qualsiasi altro materiale. Tutto quello che c'è qui è stato comprato per i murales. È così che lo uso. Un atteggiamento attento prolunga la vita delle spazzole. Certe cose non sopravvivono, ovviamente.

Schizzo per la pittura.

Più grande è il pennello, più velocemente il pittore può farlo!
Ma questo è per l'art. E per riempimenti di grandi dimensioni: pennelli da costruzione. Setola, sintetica. Ma non li tengo sul tavolo.


Il più disordinato nella foto precedente, un partecipante a questo processo. E niente, dopo l'acrilico per facciate - vivo.)
Lavate i pennelli in modo tempestivo, compagni!

Questi sono i miei pennelli preferiti. È solo una serie del genere. Io porto loro bellezza. Traccio linee con loro ...)
E man mano che si consumano, così li dedico ai pennelli a olio. Ce ne sono già alcuni qui.
Venendo in negozio, compro le stesse taglie preferite, senza ricordare i numeri, solo per amore.)

Altro dalla collezione. Ci sono sintetici di rubli e gamma e colonne e una piccola setola.
Si possono fare bellissimi effetti con le setole. Penso che questo possa essere paragonato alle proprietà dei pennelli per calligrafia di capra.

Un'altra festa...
Gamma ha pennelli sintetici di grande successo. Penne blu - generalmente da un set scolastico. L'ho preso da qualcuno, non riesco a trovare una versione di aggiornamento. (
Sono stato molto contento del pennello ricevuto in regalo in negozio (all'estrema destra nella foto). È facile per lei creare contorni netti. Liscio e curvo.
Dopo il ventaglio (a sinistra) la vittima sui quadrati multimetri delle pareti delle colonne.
Lo compro ancora per la verniciatura. Lascia che si trasformi in questo ogni volta (vedi foto successiva)! Amo perché!
Il costo della vernice, di regola, è uguale al costo del pennello. Solo i colori primari sono colorati per i murales, il resto viene miscelato sul posto con l'aiuto dei colori. Economico, conveniente.

Eccoli, malati. A sinistra, due dopo il muro, a destra, un pennello kolinsky quasi nuovo.
Cancellato su una superficie ruvida.

Come affronterei l'uva sul soffitto senza altoparlanti?))

Ho diverse spatole. Non sono molto bravo a usarli, ma a volte sono cattivo.) (Vedi l'immagine successiva.)
E ridipingo anche la vernice, spremere i pennelli dalla vernice ...

Chi non ha visto i miei vecchi lavori sarà probabilmente sorpreso ora, questa selezione è ancora modesta.)
Con l'acrilico, sono attratto dall'insolito, ecco un esempio di come puoi lavorare con questo materiale in diversi modi:

Dalla trasparenza alla saturazione, al rilievo del tratto, questa è un'opportunità, non un errore!


Acrilico - come l'acquerello combinato con la grafica. Penna ad inchiostro.

Qualsiasi storia! Qui sul lago della foresta.

La carta colorata è inclusa nella presentazione! Spatola usata. La vernice bianca dovrebbe essere un secchio.)

Su cartone, perché no.)


Monotipo. Mestiere nero.


Assicurati di provare a far cadere alcol o vodka in un riempimento acrilico liquido non essiccato! Sfortunatamente, non c'è un esempio. Ma deve essere fatto per il bene del processo.)

Questo è solo un piccolo pezzo di ciò che è possibile.

Così. Distratto, ora su ulteriori assistenti nel lavorare con la vernice acrilica.
Sono un grande amante della natura, cerco di ridurre al minimo la quantità di plastica e spazzatura utilizzata. Non comprerò più il pacchetto. Vado al negozio con una borsa riutilizzabile o di pezza .. Ma, solo per il gusto di lavorare con l'acrilico, raccolgo e uso utensili di plastica.)) Piatti - tavolozze. Riesco a lavarli e usarli più volte, i miei colleghi ridono ...) Cucchiai e coltelli: applicare la vernice (è più facile da lavare dei pennelli). Occhiali - per l'acqua su una scala con te e per i fiori ausiliari. Di notte (e forse per più tempo), i vasetti di vernice vengono coperti con pellicola trasparente e nastro adesivo.
Per l'acrilico, puoi usare lastre di vetro come tavolozze. La vernice viene lavata via con acqua tiepida. Filmato. (Non facciata, qui sull'acrilico artistico).

Una cosa molto necessaria, chiudere i bordi del dipinto e tracciare linee rette, imballare dopo il lavoro di pittura, attaccare uno schizzo, uno stencil al muro.

Non c'è molto materiale, ma le prospettive sono infinite.) Materiale senza regole. materiale del futuro.
Prova, gioca, COLORA, ridipingi, cerca il tuo preferito e il tuo, crea ... questo è il colore acrilico per me.
All'Academy of Arts, penso che sia per questo che l'acrilico non è in onore.

Grazie per l'attenzione!!!

Colori acrilici per decoupage: caratteristiche a scelta

Le vernici acriliche consentono il decoupage su qualsiasi superficie Il decoupage è una tecnica che può trasformare qualsiasi cosa superflua in una vera opera d'arte. Tuttavia, per lavorarci, oltre ai tovaglioli e alle stampe, è necessario acquistare un'enorme varietà di materiali aggiuntivi, uno dei quali sono i colori acrilici. Sono forniti in un'ampia selezione sugli scaffali dei negozi di cucito e cartoleria. Il loro costo è spesso piuttosto elevato. Tuttavia, conoscendo alcuni segreti, puoi risparmiare un po'.

Vernici acriliche e pitture per decoupage

La chiave per un decoupage di successo è un insieme di colori belli e colori luminosi. Sono venduti nei negozi di arte e cartoleria. Costano un po 'di più rispetto, ad esempio, all'acquerello o alla tempera. D'altra parte, i colori acrilici hanno proprietà che li rendono ideali per il decoupage.

Vantaggi delle vernici acriliche:

• Adatto a tutte le superfici;
• Hanno un colore brillante e persistente;
• Le tonalità delle vernici acriliche possono essere miscelate con il miele usando un solvente;
• Una volta essiccati, formano un denso film impermeabile;
• La vernice non polimerizzata può essere facilmente lavata via con acqua.

Le vernici acriliche e le pitture possono essere acquistate in qualsiasi negozio che vende forniture d'arte.

Grazie a queste caratteristiche, l'acrilico all'acqua è in grado di decorare qualsiasi prodotto decorato con la tecnica del decoupage. La vernice acrilica è più adatta per tali vernici, che possono essere utilizzate anche per qualsiasi superficie. Uno speciale primer acrilico viene venduto per il primer, ma può essere facilmente sostituito con vernice bianca con una composizione simile.

Un set di colori acrilici per il decoupage: come sostituirli

Le vernici per decoupage sono piuttosto costose, ma conoscendo alcuni trucchi, sarai in grado di risparmiare molto su di esse.

Per le vernici per decoupage, è meglio non andare in uno specializzato, ma in un negozio di ferramenta. Lì, il prezzo di sostanze simili nella composizione sarà molto più basso.

Per l'adescamento superficiale prodotto in legno non puoi usare un primer speciale, ad esempio "Olki", ma una vernice da costruzione bianca per lavori interni. Non ha un pronunciato cattivo odore e si adagia sulla superficie del prodotto in uno strato anche sottile, dopodiché si asciuga abbastanza rapidamente. Tale vernice viene venduta in lattine da 400 grammi a 5 chilogrammi, ma poiché il terreno viene utilizzato più spesso, con un lavoro attivo, questo volume ti sarà sufficiente per un breve periodo.

Un'alternativa ai colori acrilici può essere trovata in un negozio di ferramenta.

È più economico acquistare una lattina di vernice bianca per adescare il prodotto, per più artigiane contemporaneamente. Successivamente, la composizione può essere divisa versandola in contenitori sigillati separati.

Puoi anche risparmiare un po 'sulla vernice colorata, per questo puoi sostituire alcune sfumature con i pigmenti. Tali coloranti sono venduti in ferramenta e negozi d'arte, devono essere mescolati in piccole quantità con vernice bianca, in modo da ottenere un delicato tono letto. Certo, se hai bisogno di colori molto brillanti, dovrai acquistare un set di colori acrilici speciali, ma con un uso corretto durerà a lungo.

Vernice acrilica per decoupage: proprietà e caratteristiche

Lo strato di vernice protegge il prodotto dagli effetti nocivi ambiente e gli dà un finito aspetto esteriore. Le vernici acriliche incolori sono opache e lucide, hanno molte qualità positive.

Da fare colori acrilici abbastanza opaco o lucido da diluirlo con una goccia di vernice.

Le composizioni dell'azienda Lakra sono spesso utilizzate nel decoupage per la finitura del rivestimento di artigianato.

Dopo il decoupage di qualsiasi oggetto, si consiglia di coprirne la superficie con un sottile strato di vernice acrilica

Proprietà positive della vernice acrilica:

• I composti acrilici sono atossici e non infiammabili;
• Non hanno un odore pungente pronunciato;
• Forte ed elastico;
• Non ingialliscono dopo l'essiccazione;
• Hanno un'elevata resistenza all'umidità.

Nonostante tutti i suoi vantaggi, la vernice acrilica presenta uno svantaggio: la velocità della sua asciugatura dipende direttamente dall'umidità della stanza. Spesso è possibile utilizzare un oggetto coperto con una tale composizione solo 2-3 giorni dopo l'essiccazione.

Cosa può sostituire la vernice acrilica per il decoupage

Le vernici speciali per il decoupage, come le pitture, sono vendute in piccoli contenitori e sono piuttosto costose. Pertanto, per il loro acquisto, puoi andare in un negozio di ferramenta.

Possono avere altri tipi di vernici prezzo basso, tuttavia, non sono in grado di conferire alla composizione realizzata con la tecnica del decoupage lo stesso effetto decorativo dell'acrilico

Quali vernici possono sostituire la vernice acrilica per decoupage?

1. La vernice per parquet sostituirà con successo una composizione di finitura acrilica specializzata. Dopo l'essiccazione, diventa incolore e molto resistente. Sebbene abbia un forte odore chimico, costa molte volte meno della sua controparte decoupage e in termini di proprietà non è praticamente inferiore ad esso.
2. Le vernici per yacht possono anche sostituire con successo i prodotti acrilici, ma dopo l'essiccazione acquisiscono una tinta ambrata, quindi il loro uso è giustificato per gli oggetti che devono dare l'effetto dell'antichità. Tali prodotti, come le vernici per parquet, hanno un'elevata umidità e protezione solare. Le composizioni degli yacht hanno un bell'aspetto sui mobili in legno.

Naturalmente, le vernici per l'edilizia non saranno in grado di conferire al prodotto effetti decorativi, ma si adatteranno perfettamente per una finitura protettiva.

Decoupage con colori acrilici: master class

Per comprendere meglio il principio di lavorare con colori acrilici e vernici, è necessario esaminare tutte le fasi della loro applicazione. Per fare ciò, analizzeremo il processo di decoupage di una tavola di legno.

Usando colori acrilici, puoi decouppare un piatto, una scatola, un vetro o un altro oggetto.

Master class di decoupage tavola di legno:

• Pulisci il pezzo con carta vetrata:
• Applicare un primer speciale o una vernice da costruzione bianca per lavori interni sul lato anteriore del pezzo;
• Dipingi il prodotto nel colore principale usando vernice acrilica color pastello;
• Attacca un frammento di un tovagliolo o di una carta per decoupage;
• Ora dobbiamo sfumare il bordo dell'immagine con vernice acrilica;
• Disegna gli elementi mancanti;
• Coprire il prodotto con 2-3 strati di vernice, carteggiando, prima di applicare un nuovo strato, il precedente.

In tutte le fasi, prima di applicare un nuovo strato, l'una o l'altra composizione, lo strato precedente deve essere lasciato asciugare completamente, solo se questa condizione è soddisfatta, è possibile ottenere la massima precisione del prodotto.

Smaltatura: decoupage con colori acrilici

Nel decoupage è ampiamente nota una tecnica così meravigliosa come la smaltatura. Tuttavia, non tutte le artigiane alle prime armi sanno qual è questa tecnica.

La smaltatura è la colorazione di un prodotto con strati traslucidi, seguita dalla carteggiatura, per ottenere un interessante passaggio di colori.

La smaltatura è consigliata a quelle persone che a lungo fai il decoupage

Per facilitare la comprensione del principio di funzionamento di questo metodo, analizziamo master class dettagliata per creare una scatola con un tale effetto.

Master class "Smaltatura":

1. Carteggiare accuratamente il legno.
2. Mescolare una piccola quantità di vernice in colori abbinati con acqua in contenitori separati. La vernice deve essere diluita in uno stato traslucido. La classica combinazione di colori: blu, rosa, viola, lilla.
3. Applichiamo il primo strato di vernice, ad esempio lilla, sulle superfici esterne ed interne del pezzo. Lascia asciugare per 2 ore, quindi carteggia lungo le fibre.
4. Ora applichiamo uno strato viola, lasciamo asciugare e, inoltre, elaboriamo con carta vetrata. Ripeti questi passaggi con tutte le tonalità preparate.
5. Per l'ultimo strato, puoi usare smalto acrilico metallico. Dopo l'asciugatura, deve anche essere levigato.
6. Incolliamo un motivo di tovagliolo sul prodotto;
7. Copriamo la scatola di legno con diversi strati di vernice.

In questo modo, puoi ottenere una delicata transizione di colore o un effetto iridescente.

Panoramica dei colori acrilici per il decoupage (video)

Se sei nuovo alla tecnica del decoupage, non dovresti acquistare immediatamente i materiali più costosi, puoi sempre trovare un sostituto a un prezzo più vantaggioso.