25. apríla 1919 v nemeckom meste Weimar vznikla Vyššia škola stavebníctva a dizajnu - Bauhaus. Doslova sa toto slovo prekladá z nemčiny ako "stavba domu". Prvým riaditeľom a inšpirátorom školy bol nemecký architekt Walter Gropius, ktorý jej hlavný princíp sformuloval takto: „Chceme spoločne vymyslieť a vytvoriť novú budovu budúcnosti, kde sa všetko spojí v jedinom obraze: architektúra, sochárstvo , maľba, stavba, ktorá sa podobne ako chrámy, vystúpená do neba rukami remeselníkov, stane krištáľovým symbolom novej, prichádzajúcej viery“ V. Gropius. hranice architektúry. M., 1971.. Gropius bol presvedčený, že práve nové konštruktívne myslenie, spájajúce architektúru, maliarstvo, urbanizmus, sociálne disciplíny, umožní vytvoriť Gesamtkunstwerk – „veľké univerzálne umelecké dielo“ Pojem Gesamtkunstwerk ("gezamtkunstwerk") sa objavil vďaka nemeckému skladateľovi a teoretikovi umenia Richardovi Wagnerovi (Richard Wagner. "Das Kunstwerk der Zukunft", 1871).. Tento a ďalšie princípy formulované v Bauhause určovali vývoj architektúry v 20. storočí. Učitelia a študenti našli odpoveď na otázku, ktorá znepokojovala architektov od konca 19. storočia – aká by mala byť reč novej architektúry v ére pary a elektriny, rýchlej industrializácie a sľubného technologického pokroku. Bauhaus veril, že forma stavby bude výraznejšia, poctivejšia, presvedčivejšia, zodpovedajúca dizajnu a technológii výroby. Dekoratívne prvky - vlys, kapitál, architrávy - skrývajú inžinierske riešenia. Na druhej strane, architekti Bauhausu sa chceli pochváliť modernými dizajnérskymi technikami. Táto nová architektúra opustená dekoratívne prvky klasický objednávkový systém objednať(z latinského "ordo" - "poriadok, poriadok") - druh architektonickej kompozície, ktorá vznikla v r Staroveké Grécko a ovplyvnilo dejiny celej európskej a svetovej architektúry. Objednávkový systém stanovuje prísne pravidlá, ktoré určujú tvar a umiestnenie všetkých prvkov stavby, ako aj ich proporčný vzťah., ale aktívne študoval potenciál psychofyzikálnych účinkov rôzne formy, materiály a farebné riešenia na osobu. Umelci a architekti Bauhausu dúfali vo veľkolepú sociálnu reformu a verili, že nové umenie pomôže vychovať novú osobnosť a vybudovať šťastnú budúcnosť pre celé ľudstvo. Z toho pramení záujem o výstavbu hromadných, štandardných bytov, v ktorých bude vysoká životná úroveň dostupná pre všetky vrstvy obyvateľstva.
Učebný plán pozostával z troch kurzov a bol niečím úplne novým. V prípravnom, resp. základnom kurze študenti získali základné poznatky o farbách, tvaroch, textúre materiálov, zákonitostiach proporcionality (študenti študovali funkcie dodatočné farby, psychofyzický vplyv rôznych foriem a farebných riešení). Potom nasledoval praktický kurz – práca v dielňach, kde si žiaci sami vyrábali veci. Na treťom, stavebnom kurze, pracovali na stavbe. Ale dejiny umenia sa zámerne učili čo najneskôr – aby sa predišlo kopírovaniu a štylistickému vypožičiavaniu.
Paul Klee vo svojom ateliéri v Bauhause. Weimar, 1924 Getty Images
Herci "Triadického baletu" od Oscara Schlemmera v divadle Metropol. Berlín, 1926 Getty Images
Scéna z hry „Don Giovanni a Faust“ od Christiana Dietricha Grabbeho v Nemeckom národnom divadle. Umelec Oskar Schlemmer. Weimar, 1925 Bridgeman Images / Fotodom
Wassily Kandinsky. Zostup. 1925 Bridgeman Images/Fotodom
Kancelária Waltera Gropiusa. Dessau, 1925-1926 Getty Images
Marianne Brandtovej. Čajová kanvica z postriebrenej mosadze s ebenovou rukoväťou a krížovým dnom. 1934 Bridgeman Images/Fotodom
Marcel Breuer. Kreslo z brezovej preglejky so zamatovým čalúnením. 1936 Bridgeman Images/Fotodom
Maliarsku a freskovú dielňu viedol Wassily Kandinsky, vitráže Paul Klee, kovoobrábanie maďarský umelec a teoretik umenia Laszlo Moholy-Nagy. Vďaka El Lissitzkymu El Lissitzky- výtvarník, architekt, jeden z vodcov sovietskej avantgardy a kľúčová postava v dejinách sovietsko-európskych kultúrnych vzťahov 20. rokov 20. storočia. v Bauhause sa dozvedeli o suprematistických skladbách Kazimíra Maleviča. Ideológ holandskej avantgardy Theo van Doesburg mal prednášky, v ktorých boli prezentované myšlienky skupiny De Stil "De style"- umelecké združenie vytvorené v roku 1917 v Leidene za účasti holandských avantgardných umelcov - umelcov a architektov Pieta Mondriana, Thea van Doesburga, Jacobsa Auda, Roberta van't Hoffa a iných..
Škola existovala do roku 1933: s nástupom národných socialistov k moci bola zatvorená, no bývalí učitelia a ich početní nasledovníci dlho používali metódy vyvinuté v Bauhause. Bauhaus mal obrovský vplyv na vývoj typografie, dizajnu nábytku, textílií, odevov a napriek tomu architektúra zostala disciplínou, ktorá spájala všetky oblasti experimentu. Na príklade piatich projektov si vysvetlíme, ako hlavné objavy Bauhausu zmenili vnímanie moderného mestského prostredia, architektúry, dizajnu a kreativity vôbec.
1. Budova Bauhaus v Dessau, Nemecko (1925)
Budova Bauhausu v Dessau. 1928 Getty Images
študenti Bauhausu. 1928 Bridgeman Images/Fotodom
Johannes Itten. Začiatok 20. rokov 20. storočia Wikimedia Commons
V roku 1925 sa škola musela presťahovať z Weimaru do Dessau. Novú budovu, akýsi raný manifest Bauhausu, navrhol sám Walter Gropius. Každá funkčná zóna mala svoje objemovo-priestorové riešenie a dala sa ľahko určiť podľa vzhľadu. V jednom komplexe bolo veľa funkcií, pretože v Bauhause študenti žili a pracovali spolu. Škola-továreň spájala učebne, remeselné dielne, jedálne a učebne. Internát sa nachádzal vo viacposchodovej vežovej budove, pre učiteľov boli postavené samostatné domy. Interiéry a nábytok, náčinie, kresby látok vyrábali žiaci a učitelia sami. Vo všetkom boli zdôraznené čisté geometrizované formy; steny, nábytok, domáce potreby boli hlavnými farbami spektra - červená, modrá a žltá.
Niektoré miestnosti sa ľahko zmenili: priečka bola odstránená a jedáleň sa zmenila na tanečný parket. Konali sa tam aj divadelné predstavenia: študenti a učitelia každý týždeň robili zábavy, fotili sa v zvláštnych maskách, ktoré vymyslel umelec Oskar Schlemmer, pochodovali s červenými vlajkami, verejne maľovali sochy Goetheho a Schillera. Dievčatá si vlasy strihali nakrátko, chlapci si, naopak, narástli. Očití svedkovia spomínajú, že obyvatelia Dessau sa sťažovali na vyzývavé oblečenie, nočné kúpele a hlučné slávnosti a matky varovali svoje dcéry, keď študenti prechádzali okolo: „Nepozerajte, sú z Bauhausu!“
Gropius vytvoril jedinečnú tvorivú atmosféru, ktorá bola predtým vo vzdelávacej inštitúcii nepredstaviteľná. Na Bauhause bol vynájdený nový typ študenta umenia – ten, ktorý miluje slobodu a nerešpektuje tradičné konvencie. V niektorých ohľadoch hnutie pripomínalo mníšsky rád (švajčiarsky umelec Johannes Itten, jeden zo zakladateľov a učiteľov školy, mal na sebe takmer kláštorné rúcho a začínal prednášky dychovými cvičeniami a meditáciami); niečo ako umelecký priestor 60. rokov: rebelský, spochybňujúci zabehnutý spoločenský poriadok.
2 Sonneveld House v Rotterdame, Holandsko (1932-1933)
Sonneveldov dom. 30. roky 20. storočia Nová zbierka inštitútu, BIHS Samostatné predmety pre domácnosť - nábytok, riad, látky, tapety - vynájdené študentmi a učiteľmi Bauhausu, sa stali komerčne úspešnými: výroba bola spustená, inzeráty boli publikované v špeciálnych katalógoch. Ukázalo sa však, že je oveľa ťažšie dôsledne implementovať nové metódy do architektonického projektu: bolo potrebné nájsť nielen bohatého, ale aj progresívneho zákazníka. Aj z toho, čo sa napriek tomu postavilo, sa k nám dostalo len veľmi málo obytných budov, dobre zachovaných a s autentickým zariadením. Sonneveld House v Rotterdame je vzácnou výnimkou. Navrhol ho holandský architekt Lendert van der Vlugt, ktorý v škole neučil, no zdieľal názory Gropiusa a jeho spolupracovníkov. Niektoré kusy nábytku do domácnosti navrhol učiteľ Bauhausu Erich Dieckmann.
Na svoju dobu luxusný kaštieľ riaditeľa tabakovej továrne Van Nelle Albertusa Sonnevelda dnes pôsobí skromne a kláštorne asketicky. Malé izby, úzke chodby, hladké maľované steny, linoleum. Toto je charakteristický znak Bauhausu - takmer vo všetkých raných projektoch funkcionalistov Funkcionalizmus- trend, ktorý sa rozšíril v európskej architektúre v 20. a 30. rokoch 20. storočia. Kreatívna metóda funkcionalistov je založená na princípe súladu formy a obsahu, keď funkcia miestnosti určuje, aké bude jej vonkajšie architektonické riešenie. Funkcionalisti sa spoliehali na využitie nových stavebných možností železobetónové konštrukcie, pričom sa zámerne kladie dôraz na modernosť vybraných materiálov. Akákoľvek dekoratívna „výzdoba“ (tradičné štuky, rímsy, pilastre a pod.) sa im zdala neprijateľná. Funkčná metóda bola použitá aj v Bauhause. metrov štvorcových na osobu sa počítajú mimoriadne striedmo, akoby im vodítkom boli kabíny transatlantických parníkov či vlakové kupé – to využíval aj Le Corbusier.
Na rozdiel od revolucionára sociálne postoje Bauhaus, dom Sonneveld, je úplne buržoázny produkt. Sonneveldova manželka Gezine Sonneveld-Bos mala vynikajúci vkus, milovala luxus a radikálne nové, poburujúce veci. Každý detail domu, od nábytku a vstavaných spotrebičov až po nočné lampy a misky na mydlo, bol vyrobený podľa individuálneho projektu. Linoleum, hliník, guma boli nové a teda drahé materiály. Dom bol plný najrôznejších technických inovácií: synchronizované hodiny, telefóny a rádiá vo všetkých izbách, termostaty, výťah na jedlo.
Veľká časť dizajnu domu bola inšpirovaná cestovaním na Holland America Line (ako) – z inštalatérskych prác American Standard a Pullmanových stoličiek V roku 1867 americký vynálezca George Pullman založil spoločnosť vyrábajúcu luxusné osobné autá - s luxusnými stoličkami, ako aj priestormi na spanie, ktoré boli zariadené o nič horšie ako izby v drahých hoteloch. do hudobných prehrávačov. Dispozícia budovy vychádza z každodenného života slušnej rodiny: dom má priestor pre služobníctvo, prijímaciu miestnosť a garáž. Hlavná kúpeľňa a šatňa sú oveľa väčšie ako ostatné izby. V Bauhause dúfali, že dobre menovaný moderná kuchyňa uľahčí prácu žene, ale v prípade domu Sonneveld nebolo potrebné, aby bola hostiteľka uvoľnená z práce: urobil to kuchár.
3. Celkový plán Birobidžanu (1933)
Návrh rozloženia Birobidzhanu. Napísal Hannes Meyer. 1932 thecharnelhouse.org
Birobidžan. 1933 thecharnelhouse.org
V ZSSR o pokusoch Bauhausu vedeli vďaka Prvej výstave modernej architektúry, ktorá sa v roku 1927 konala v Moskve. Začiatkom 30. rokov 20. storočia desiatky zahraničných architektov uverili v grandióznu zmenu, ktorú sľubovala mladá sovietska vláda, a začali pracovať na modelových robotníckych osadách na Urale a Sibíri. V kontexte rýchlej industrializácie musela byť výstavba rýchla a ekonomická. Prizvaním zahraničných expertov sovietski predstavitelia rátali s pomocou pri rozvoji sociálne nových typov bývania (ubytovne, kultúrne domy, bytové domy s verejnými ekonomickými a oddychovými zónami), na skúsenostiach s typizovanou budovou a vytvorením infraštruktúry pre výrobu in-line dopravníkov.
Sociálny aspekt architektúry bol pre architektov pracujúcich v Bauhause veľmi dôležitý: mnohí z nich zdieľali extrémnu ľavicu. Politické názory. Preto revolučné zmeny, ktoré nastali v umeleckom a spoločenskom živote ZSSR v 20. a začiatkom 30. rokov 20. storočia, boli prijaté s veľkým nadšením. Naliehavá výstavba celých dedín a miest bola možná len pomocou štandardnej sériovej výroby a akákoľvek hromadná výstavba si vyžadovala schválené normy a normy. Vzorový príklad slúži ako hlavný plán Birobidzhan, na ktorom pracoval druhý riaditeľ Bauhausu Hannes Meyer, ktorý viedol projekčnú a plánovaciu kanceláriu č. 7 inštitútu Giprogor, vytvorenú špeciálne na rozvoj hlavných plánov rozvoja a rozvoja nové mestá a obce. V Meyerom formulovanom koncepte, ktorý neskôr nazval „Nová teória budovania“, bola hlavná úloha prisúdená otázkam funkcie a organizácie mestského priestoru. V typických mikroštvrtiach bolo vopred jasne premyslené, kde bývať, kde študovať, kde sa rozprávať s kamarátmi, kde športovať. Architekt sa považoval za staviteľa šťastnej budúcnosti, ktorý spája ľudí a snaží sa rozvíjať univerzálne, jediné skutočné pravidlá nového života. Ako nekonečné rady na vojenskej prehliadke rad za radom zoradené obytné bloky domov. Tieto rané modernistické pokusy vybudovať funkčné mesto s jeho extrémne lakonickými formulkami a nekompromisnými sociálnymi predpismi sa realizovali len čiastočne, ale anticipovali koncepciu sovietskeho priemyselného mesta – socialistického mesta.
Hannes Meyer a jeho kolegovia boli sklamaní: nízka úroveň kvalifikácie miestnych pracovníkov, nedostatok stavebné materiály, nedostatok základných kancelárskych potrieb, šialená byrokratická dystopia – až po auto predpísané v zmluve, ktoré je „z nejakého dôvodu vždy zaneprázdnené“, ako napísal nemecký architekt Ernst May v jednej z vysvetliviek. Mnoho architektov bolo nútených opustiť krajinu kvôli tvrdej reakcii na všetky experimentálne smery prvého porevolučného desaťročia. Nimi navrhované riešenia však boli dlho vnímané ako perspektívna cesta pre rozvoj moderného urbanizmu. Tieto myšlienky ovplyvnili aj rozvoj európskych miest po druhej svetovej vojne, v 40. a 50. rokoch 20. storočia.
4. "Biele mesto" v Tel Avive (1931-1937)
Tel Aviv. 30. – 40. roky 20. storočiaNasnímané americkým oddelením fotografií kolónií alebo jeho nástupcom Matson Photo Service / Library of Congress
Tel Aviv. 30. – 40. roky 20. storočiaNasnímané americkým oddelením fotografií kolónií alebo jeho nástupcom Matson Photo Service / Library of Congress
Tel Aviv v 30. rokoch sa ukázal byť perfektné miesto pre architektúru „od nuly“. V roku 1909 bolo budúce mesto len malou záhradou na okraji Jaffy. Zástavba bola chaotická, architektonická podoba sa formovala pod vplyvom čiastočne európskeho eklektizmu Eklekticizmus- smer v architektúre XIX storočia. Eklektická metóda ponúka zmes rôznych historických štýlov.čiastočne miestne tradície. Všetko sa zmenilo počas Piatej alije Alia(od slova „vzostup“, „výstup“) - proces repatriácie do Palestíny, od roku 1948 - do Izraela. Piata alija je obdobie 1929-1939. keď po nástupe nacistov k moci v Nemecku sa asi 250 000 Židov presťahovalo do Palestíny. Medzi nimi bolo veľa architektov, ktorí študovali na Bauhause: Shlomo Berenstein, Arieh Sharon, Shmuel Mistechkin. Začiatkom 30. rokov 20. storočia mal Tel Aviv jedinečnú situáciu urbanistického plánovania: všeobecné nadšenie a národné nadšenie, rýchly rast populácie a naliehavá potreba nových obytných štvrtí. Zároveň tu nebol žiadny historický urbanistický kontext, a preto tu bola úplná sloboda pre kreatívne experimentovanie. V rokoch 1931 až 1937 bolo v Tel Avive postavených viac ako 3000 budov, ktoré dôsledne stelesňovali doktrínu Bauhausu.
Architekti, ktorí postavili „Biele mesto“ (časť dostala názov podľa svetlého tónu väčšiny fasád), sa prispôsobili miestnym klimatickým podmienkam. Kvôli neustálemu slnečné svetloúpalu a vysokej vlhkosti, veľké presklené plochy a široké pásy pásových okien sa museli opustiť a použili sa techniky tradičné pre stavebnú prax na Blízkom východe. Takto sa v projektoch objavili vnútorné nádvoria, studne, terasy, arkády, vetracie otvory, mashrabiyas. Mashrabiya - vyčnievajúce zo steny a pokryté drevenou alebo kamennou vyrezávanou mriežkou - "závojové" vetracie okno; bežný prvok v tradičných kamenných stavbách na Blízkom východe.- jedným slovom všetko, čo uľahčuje prístup čerstvý vzduch a vytvára ďalší tieň.
Funkčné plánovanie znamenalo navrhovať „zvnútra von“: v prvom rade musel architekt myslieť na vnútorný priestor, vhodné umiestnenie obytných, verejných a ekonomických priestorov. Preto - zložité kompozície viacpodlažných objemov, rôzne formy okenných otvorov (štvorcové, páskové, v tvare L). Vzhľad budovy je diktovaný zvláštnosťami vnútorného usporiadania a účelom priestorov. Veľkolepá kombinácia objemov rôznych veľkostí, oslnivá biela omietka, hra kontrastných tieňov - v mierke niekoľkých blokov nová architektúra urobila silný dojem. Niektoré domy boli podlhovasté, iné, naopak, kompaktnejšie. Výrazným plastickým akcentom boli zaoblené balkóny, ktoré zdobili nárožia budov. Mnohé domy boli vybavené špeciálnymi prístreškami, balkónmi, vetracími štrbinami (okná teplomeru) a ďalšími priezormi. Rímsy a výklenky, zachytávajúce morský vánok, zvyšovali prievan, čo tiež pomáhalo znižovať teplotu v apartmánoch. Na ploché strechy boli upravené záhrady, pergoly architektúra objednávky — klasický spôsob architektonický návrh, založený na starodávnom poriadku. alebo najjednoduchší dekor, boli vnímané modernistickými architektmi modernizmus- smer v architektúre, ktorý sa rozvíjal od začiatku 20. storočia. Modernizmus spája mnohé školy a trendy. Hlavná prednosť modernistický prístup – orientácia na nové a technologicky pokrokové. Modernizmus sa vyznačuje revolučným pátosom pretvárania sveta, jeho očistenia od spoločenských a umeleckých zvyškov. ako neprijateľná, dokonca nemorálna metóda. Modernizmus išiel cestou očisty, celkového zjednodušenia dizajnu. Takto sa zrodil medzinárodný štýl vo svojej klasickej, amerikanizovanej verzii – vďaka Walterovi Gropiusovi (vyučoval na Harvarde), Marcelovi Breuerovi (otvoril si vlastnú kanceláriu v New Yorku), Laszlovi Moholy-Nagyovi (založil New Bauhaus v Chicagu). „Najstarším“ z medzinárodného štýlu bol tretí riaditeľ školy – Ludwig Mies van der Rohe, ktorého najznámejšie diela sú Nemecký pavilón v Barcelone (1929), dom Edith Farnsworth („Sklený dom“, 1951), mrakodrap budovy Seagram v New Yorku (1958). V skutočnosti je v každej sklenenej krabici akejkoľvek kancelárskej budovy po celom svete rozpoznateľné jej dedičstvo. Van der Rohe doslova vytvára priestory ticha, pričom stelesňuje svoj hlavný princíp, ktorý sa stal architektonickým krédom pre tisíce architektov a dizajnérov 20. storočia: „Menej je viac.“ Snáď najoprávnenejším stelesnením tohto vzorca bol Sklený dom, postavený pre Dr. Edith Farnsworthovú. Napriek hádke so zákazníkom, ktorú spôsobilo zvýšenie odhadu a nedoplatok zaplateného honoráru, architekt vytvoril jedno z najprehľadnejších a najvýstižnejších architektonických diel storočia. Budova je prakticky zredukovaná na skelet, zostavený z tenkých podpier a podlahových dosiek. Fasády sú zmenené na okná, cez ktoré rovnomerne preniká denné svetlo. Je ťažké prísť s niečím viac anti-go-no-štýlovou architektúrou minulosti, než je úplné prekonanie hraníc stavby a deštrukcia jej hmoty.
Zdroje
- Gropius W. hranice architektúry.
- Ikonnikov A.V. Architektúra 20. storočia: Utópie a realita: v 2 zväzkoch.
- Banham R. Teória a dizajn v prvom veku strojov.
Cambridge, 1980.
- Bullock N.Život s históriou: 1914–1964: Obnova Európy po prvej a druhej svetovej vojne a úloha ochrany.
- Droste M. Bauhaus, 1919-1933.
- Giedion S. Priestor, čas a architektúra: Rast novej tradície.
Harvard University Press, 1967.
- Pearlman J.E. Vynájdenie amerického modernizmu: Joseph Hudnut, Walter Gropius a dedičstvo Bauhausu na Harvarde.
University of Virginia Press, 2007.
- Rainer K.W., Grawe G.D. Vyučovanie na Bauhause.
- Siebenbrodt M., Reissinger E. Bauhaus Weimar: Dizajn pre budúcnosť.
Bauhaus(House of Construction) - Vyššia škola stavebníctva a dizajnu, ktorá v rokoch 1919 až 1933 pôsobila v Nemecku. Na základe školy vzniklo tvorivé združenie a následne architektonický štýl.
V dvadsiatom storočí nastali zásadné zmeny vo vzhľade architektonických štruktúr. Realita diktovala svoj vlastný štýl, ktorý spochybnil použitie klasických objednávok, extra dekorácií. Došlo k prerušeniu tradícií, ktoré sa v priebehu storočí vyvíjali. Spočiatku sa nový architektonický štýl zdal príliš primitívny. Spoločnosť si však čoskoro zvykla a dokázala akceptovať nahotu, kompaktnosť a jasné obrysy budov, ktoré sa stali hlavnými znakmi a formami.
Jednou z prvých takýchto stavieb je Bauhaus. Budova postavená v štýle "funkcionalizmu". Použiteľné na projekt Bauhausštýl definície ako "úžitkový", "pohodlný", znamená "krásny". V skutočnosti je však krása budovy vo funkčnom štýle spôsobená dokonalým vkusom a zmyslom pre krásu jej tvorcu. Pre svoju vtedajšiu jedinečnosť patrí budova medzi symbolické stavby minulého storočia. Bauhaus zaradený do zoznamu svetového dedičstva UNESCO.
Komplex Bauhaus, hostel vpravo.
V období medzi dvoma vojnami vynikala nemecká architektúra veľké množstvo smery umenia. Vtedy ešte celkom mladý Nemec vykonal reorganizáciu dielní, ktoré potom dostali názov Bauhaus. Spočiatku boli mladí avantgardní umelci pozvaní ako učitelia. Kurzy boli venované dizajnu a umeniu. Hlavnou úlohou školy bolo vytvoriť paralelu medzi priemyselným dizajnom, umením a funkčnosťou. Dessau bolo skvelé na stavanie Bauhaus. Toto mestečko bolo postavené tradičným spôsobom a na začiatku storočia bolo významným centrom priemyslu. bola zvolená organická kombinácia estetiky, funkčnosti a výkonu. Škola plánovala študovať všetky procesy od návrhu až po konštrukciu. Preto v Bauhaus za predpokladu prítomnosti najviac rôzne miestnosti od dielní až po vlastné divadlo. Všetky komponenty boli vertikálne spojené v štyroch úrovniach. Všetky miestnosti bolo potrebné prepojiť do jednej asymetrickej dynamickej kompozície, ktorej vyváženosť zabezpečovali horizontálne a vertikálne prvky. Prvým bol predĺžený prechodový most.
Druhou je veža ubytovne pre študentov. Napriek tomu, že jeden blok priestorov bol funkčne odlišný od druhého, Bauhaus je rovnováha tvarov a proporcií. Ďalší dôležité pravidlo bolo to v Bauhaus zorientovať bežného návštevníka by bolo vhodné. Zaujímavá je okrem iného rovnováha uzavretých súkromných priestorov a transparentných štruktúr verejných priestorov a dielní. Inovácia bola rovná strecha, ktorý slúžil ako terasa a ako miesto pre komunikáciu. Touto cestou, Bauhaus vyzeral ultramoderne, vyznačoval sa veľkými presklenými plochami, jasnými líniami a absenciou dekorácií na stenách.
Fasáda hostela
Samostatne navrhnuté domy pre učiteľov.
- Podobné príspevky
Diskusia: 5 komentárov
Valeria, máte veľmi zaujímavý a jedinečný projekt! dakujem za to.
Odpovedať
Bauhaus vznikol začiatkom 20. storočia v Nemecku. Jej zakladateľom bol mladý talentovaný architekt Walter Gropius.
Bauhaus urobil skutočnú revolúciu: vďaka tomuto smeru prestal byť dizajn elitárskym konceptom a začal pracovať pre potreby spoločnosti.
Hlavné princípy:
- urbanizmus. Bauhaus je štýl navrhnutý pre tempo mestského života.
- Vyrobiteľnosť - všetky interiérové predmety v štýle Bauhaus sa ľahko vyrábajú a opravujú.
- Ergonómia. Jednoduchosť použitia je snáď hlavnou zásadou pri výbere nábytku do Bauhausu.
- Dostupnosť. Tento štýl si môže dovoliť každý.
- V roku 1933 Hitler zakázal propagáciu konceptu Bauhaus v Nemecku, no dovtedy si tento štýl už získaval popularitu po celom svete. Moderné kancelárie sú toho jasným dôkazom.
Štýlové kánony
V interiéri sa Bauhaus snaží o praktickosť, modernosť a funkčnosť. Minimálny počet vecí, vstavaný nábytok, ktorý uvoľňuje priestor, jednoduché tvary - charakteristické rysyštýl. Myšlienka Bauhausu vo výrobe dopravníkov nábytku, ktorého krása spočíva v stručnosti a pohodlí.
materiálov
Domy v štýle Bauhaus ľahko spoznáte: sklenené plochy, plastové a pochrómované kovové prvky. A ide to spolu s prírodné drevo, koža a husté prírodné tkaniny.
Farebné riešenia
Bauhaus sú svetlé neutrálne odtiene: biela a šedá, ktoré sú riedené prvkami teplých farieb alebo čiernymi detailmi interiéru. V malých množstvách sú povolené jasné farebné akcenty: červená, modrá, žltá, zelená.
Požiadavky na osvetlenie
Aj malý byt v štýle Bauhaus pôsobí vďaka bohatému osvetleniu priestranne. Studené jasné svetlo svetlé steny a sklenené dvere sú určené na vizuálne rozšírenie priestoru.
Vhodné kusy nábytku
Nábytok v interiéri je jednoduchý a funkčný. Štýl Bauhaus podnietil vytvorenie modulárneho nábytku: stoličky, ktoré sa ľahko skladajú a zaberajú málo miesta, skladacie stoly, ktoré menia tvar, modulárne pohovky, ktorých poloha a tvar sa mení v závislosti od potrieb, šatníkové skrine.
Dizajn je jednoduchý geometrické tvary, pochrómovaný kovové nohy, horizontálne roviny. Stoličky a kreslá v štýle Bauhaus nemajú podrúčky a iné prvky, ktoré opticky odťažia nábytok.
Dekoračné prvky
V jednoduchosti je krása: Bauhaus spôsobil revolúciu v spôsobe zdobenia interiérov. Štýl si vyžaduje nájsť krásu v jednoduchých tvaroch, geometrických líniách, kovových rámoch. Kruh, štvorec a obdĺžnik sú najlepšími pomocníkmi v dekorácii.
Dizajnové riešenia v štýle Bauhaus budú vyhovovať milovníkom elegantnej jednoduchosti. Ak snívate o pohodlnom, štýlovom byte bez neporiadku, toto je to, čo potrebujete. Bauhaus učí šetriť na nepotrebné veci uprednostňovať pohodlie.
Moderná dizajnová móda v interiéri a architektúre je v štádiu revízie klasických štýlov, ktoré sa formovali v priebehu storočí. Reviduje sa pohľad na funkčnosť bývania, jeho ergonómiu a estetický výraz. Zároveň existuje pomerne úzka vrstva smerov, ktoré sa objavili relatívne nedávno. Patrí k nim aj štýl Bauhaus, ktorý vznikol začiatkom minulého storočia a dodnes si zachováva základné princípy organizácia životného priestoru v podmienkach industriálnej éry.
Všeobecné informácie o štýle
Počiatky tohto štýlu sa sformovali v Nemecku v 20. rokoch 20. storočia. Ideológom smeru je Walter Gropius, ktorý v roku 1919 obsadil stoličku vedúceho školy dizajnu a konštrukcie. Na jej základe sa zorganizoval okruh dizajnérov a architektov, ktorí rozvinuli koncepciu štýlu.
Treba poznamenať, že odtieň industrializmu nie je to jediné, čo sa v tom čase odrazilo v novom koncepte. Zakladatelia smeru sa v ňom snažili zhmotniť potreby nového človeka tej doby. Napodiv, veľa z toho, čo bolo stanovené v pôvodných princípoch, je stále aktuálne. Bauhaus je zároveň architektonický štýl, ktorý ďaleko presahuje interiérový dizajn. A to platí nielen pre štylistické prvky, ale aj pre dizajn, formy a materiály.
Zásady štýlu
Štýl je založený na princípe zlúčenia remesla a úžitkového umenia. To znamená, že umelec sa stáva tvorcom a remeselníkom na rovnakej úrovni ako remeselníci, ktorí svoje diela ponúkajú bežným spotrebiteľom. Inými slovami, štýl ponúka vytváranie nie čisto praktických foriem a predmetov, ale skutočných umeleckých diel, ktoré sa nachádzajú v architektonickom súbore alebo v interiéri súkromného domu.
Na spojenie umenia a remesiel bol sformulovaný princíp koordinácie úsilia odborníkov rôznych profilov, ktorý by mohol spoločne riešiť umelecké, technické a ekonomické problémy, ktoré nevyhnutne vznikajú v rôznych fázach výstavby. Bauhaus je v súčasnosti dizajnový štýl, ktorý možno charakterizovať ako funkčný, jednoduchý a zároveň moderný. Koncepcia smeru, na rozdiel od mnohých štýlov, nezavrhuje myšlienku usporiadania bývania so zavedením vyrobiteľnosti. A ak pre hi-tech smer takéto riešenia v mnohých ohľadoch vyzerajú ako prvky estetického výrazu, potom ich Bauhaus používa na praktické účely.
Štýlové reflexné materiály
Štýl ukladá niekoľko obmedzení na výber materiálovej základne, ale existuje jasná zaujatosť voči ťažkým, odolným a spoľahlivým štruktúram. Hlavný materiál možno nazvať najmä kovom. Dnes sa prakticky nepoužíva v interiéroch, ale vonkajšia úprava môžu byť vyrobené pomocou kovových obkladov, profilových konštrukcií a nosníkov.
V priestoroch dominujú plastové a presklené plochy. Ale aj v tomto prípade je potrebné poznamenať, že oba materiály musia prejsť špeciálnym spracovaním - impregnáciou alebo vytvrdnutím, aby získali pevnosť a spoľahlivosť. Svoje miesto tu má aj kožená galantéria, ktorá zdobí domy v štýle Bauhaus, taktiež prináša odtiene prirodzenosti. Pokiaľ ide o priamu povrchovú úpravu, hlavným prostriedkom na zdobenie stien tohto štýlu je omietka. Prinajmenšom pôsobí ako základ, na ktorý je možné aplikovať maľovanie aj tapetovanie.
Farebné riešenia
Možno je to jeden z najdemokratickejších štýlov, pokiaľ ide o výber farieb. Prostredníctvom odtieňov povrchov a dekoratívnych prvkov sa Bauhaus prakticky nevyjadruje. V takýchto domoch nájdete studené aj teplé farby. Na druhej strane si môžete zvoliť taktiku v duchu industriálneho štýlu. A potom opäť príde na rad ťažká alebo aspoň neutrálna textúra, zdôraznená béžovou, sivou a dokonca aj čiernou farbou.
Ale zároveň nemožno povedať, že konzervativizmus a askéza sú hlavné veci, ktoré by mali odrážať štýl v interiéri Bauhausu. Fotografia nižšie ukazuje, že tento smer možno charakterizovať aj odtieňmi hry a kontrastu. Pridanie modrých, žltých a zelených odtieňov rozriedi nudnú paletu a sotva urobí interiér menej atraktívnym a esteticky výrazným.
Požiadavky na osvetlenie
Ak je pri výbere farebného dizajnu poskytnutá určitá voľnosť, potom existujú celkom špecifické pravidlá pre osvetlenie. V prvom rade by sa mala rozdeliť organizácia umiestnenia zariadení. Každá funkčná zóna v miestnosti má svoju vlastnú skupinu zdrojov. Okrem toho sa dôraz kladie na vstavané svietidlá, veľké lustre, stojanové svietidlá a stropné svietidlá. A v tejto súvislosti môžeme zdôrazniť podobnosť modernej módy LED reflektorov a štýlu Bauhaus, ktorý tiež tiahne k funkčnosti a spracovateľnosti. Modely svietidiel by sa mali vyberať podľa kritérií výkonu, masívnosti a jasu. Malo by byť veľa svetla, ale zároveň treba pamätať na pohodlie pre oči. Napríklad je vhodné použiť LED zdroje iba pri vybavení stropu. A pre klasické vzory v rovnakých stojacích lampách a lustroch použite konvenčné lampyžiarovka.
Vhodné kusy nábytku
V prístupe k organizácii nábytku dominuje praktickosť. Niekedy dokonca na úkor ergonómie. Dizajnéri preto odporúčajú opustiť stoličky s podrúčkami a prídavnými zariadeniami, ktoré zvyšujú pohodlie. Najlepšia voľba budú kompaktné, transformovateľné položky, ktoré nezaberú veľa miesta a umožnia racionálne využitie ich funkcií. Čo sa týka materiálov, môžeme pripomenúť, že Bauhaus je štýl v interiéri, ktorý sa zameriava na kov, plast a sklo. Skutočne, móda pre ekologické štýly v tomto dizajne nie je vysledovaná, čo však má svoje pozitívne aspekty. Puzdrá vyrobené z plastu a kovu sú odolné a funkčné, aj keď nie vždy vyzerajú esteticky, ako nábytok vyrobený z prírodných materiálov.
Dekoračné prvky
TO dekoračných materiálov a hlavne k ozdobám ako takým je štýl ľahostajný. Nestojí za to úplne opustiť takýto dizajn, ale je žiaduce, aby niesol určité sémantické zaťaženie. Môžu to byť pamätné obrazy, fotografie, rodinné svietniky atď. Zároveň štýl Bauhaus nekladie obmedzenia na kombináciu estetického vzhľadu a funkčnosti interiérových komponentov. To znamená, že pomocou textílií, kobercov, rovnakých dekorácií stien a osvetľovacích zariadení môžete vniesť požadované odtiene dekorácie. Každý prvok by mal byť vybraný na základe všeobecný štýl priestorov, čo je zdôraznené v rámci smeru Bauhaus.
Odraz štýlu v architektúre
Tento smer v architektúre bol pôvodne zameraný na stavebníctvo bytové domy. Išlo o troj-štvorposchodové domy, ktoré tvorili celé osady pre robotníkov. V súlade s tým by sme mohli hovoriť len o bytoch malej plochy, z ktorých pochádza určitá túžba po minimalizme. Napríklad štýl Bauhaus v architektúre zahŕňa usporiadanie monochromatických hladkých plôch. Ak prenesieme tento žáner na modernú pôdu budovania súkromných domov a chát, potom môže organicky zapadnúť do konceptu optimalizácie priestoru. Bude to dom, pri stavbe ktorého boli racionálne použité lacné stavebné materiály. V blízkosti tohto trendu je myšlienka rámová konštrukcia na základe súprav. V tomto prípade sa optimalizuje samotný proces výstavby.
Záver
Z pohľadu moderného obyvateľa metropoly tento štýl ponúka mnoho zaujímavých a originálne riešenia. Vďaka minimálnym zdrojom vám umožňuje usporiadať originálny jedinečný interiér. Mali by ste však vziať do úvahy aj obmedzenia, ktoré odlišujú domy v štýle Bauhaus - ako vo vonkajšom dizajne, tak aj v dizajne interiéru. vnútorné usporiadanie. Najmä budete musieť opustiť zvýšený komfort a dekoratívnosť. Tieto vlastnosti sú už poskytované podľa zvyškového princípu a na prvom mieste je funkčnosť a jednoduchosť. Zároveň neexistujú žiadne obmedzenia týkajúce sa používania moderných komunikačných, technologických zariadení a prístrojov. Ako v období svojho vzniku, tak aj v súčasnosti, tento štýl smeruje k technickému pokroku a víta nové prostriedky, ktoré rozširujú možnosti využitia obytného priestoru.
Všetok dizajn, ktorý kedy ľudstvo vytvorilo, nevzniká z ničoho a nezmizne bez stopy. Vzhľad Výnimkou nie sú ani predmety, ktoré dnes obklopujú stredných manažérov aj bohémskych umelcov. V novej sérii materiálov Platfor.ma pochopí, kde sú korene moderný dizajn. Začnime jedným z hlavných trendov – školou jednoduchosti a funkčnosti – Bauhausom, ktorý definoval dizajn Apple a Ikea.
Budova školy Bauhaus-Dessau
Bauhaus ako vyššiu školu stavebníctva a umeleckého dizajnu založil a viedol Walter Gropius v roku 1919, umelec a remeselník v jednom. Hlavnou koncepciou školy bolo spojenie umenia s technológiou budov a za ideológiu bol zodpovedný projektant voči jednotlivcovi, spoločnosti a rozvoju kultúry vôbec.
V rokoch 1919 až 1925 škola existovala vo Weimare (Nemecko), potom sa v roku 1926 presťahovala do Dessau. Práve tam Gropius navrhol budovu školy, ktorá je dodnes považovaná za majstrovské dielo funkcionalistickej architektúry. Interiér a vnútorné vybavenie vytvorili samotní žiaci a pedagógovia školy.
Walter Gropius – nemecký architekt, zakladateľ Bauhausu.
Učitelia boli kreatívne odvážni, aktívni, posadnutí hľadaním nových nápadov. Zdieľali názory Gropia na jednotu umenia a remesla. „Umelec je len najvyšším stupňom remeselníka,“ povedal. Na Bauhause vyučovali najlepší predstavitelia umenia 20. storočia: Johannes Itten, Wassily Kandinsky, Piet Mondrian, Ludwig Mies van der Rohe.
Jadrom školenia bola myšlienka stredovekých remeselných dielní, ktoré fungovali na princípe „majster – učeň – učeň“. Na začiatku študenti študovali základy remesiel a vlastnosti materiálov a hlavnou úlohou bolo vzdialiť sa od klasického vnímania umenia ako samostatných foriem, spojiť všetky jeho druhy, od maľby až po architektúru. Aplikovaná časť zahŕňala experimenty s tvarom suroviny, jej vlastnosťami a prácou s mechanizmami. Zároveň sa neustále študovala a prehlbovala teória farby, vzoru a formy.
V roku 1928, po Gropiusovi, školu viedol Hannes Mayer. Do vzdelávacieho procesu zaviedol dve nové disciplíny: ekonómiu a psychológiu. V dielňach školy Meyer zriadil hromadnú výrobu nábytku a interiérových detailov, ktorých hlavnými princípmi bola lacnosť a minimálne množstvo podrobnosti. Vďaka lacnej výrobe tých najfunkčnejších vecí si ich mohli dovoliť všetky vrstvy obyvateľstva. Vo všeobecnosti sa v stenách školy vytvorilo neuveriteľné množstvo interiérových predmetov, riadu, nábytku, plagátov, ktoré nakoniec začali reprezentovať Bauhaus ako štýl.
Bauhaus od Magdalény Droste
„Väčšina dizajnových artefaktov počas takmer celého obdobia ľudského života mala jedno spoločné: boli vyrobené pre bohatých a mocných.
Po prvej svetovej vojne, ruskej revolúcii a niekoľkých finančných krízach sa zrazu objavilo obrovské pole dizajnérskej činnosti – vytváranie produktov, ktoré sú oveľa lepšie ako bez dizajnu, no nie sú drahšie na výrobu.
Výrobky, ktorých atraktívnosť nevytvára dodatočná práca (napríklad vonkajšia výzdoba, ktorej aplikácia si vyžaduje čas), ale vlastné vlastnosti predmetu. Všetko – vytvárať predmety, ktoré si môžu dovoliť aj ľudia, ktorí nie sú zabezpečení. Charakteristickým príkladom tejto lavíny je Bauhaus.
Napriek tomu sa však v Dessau so školou zaobchádzalo nepriateľsky, čo viedlo k takmer úplnému zníženiu dotácií. V roku 1932 nový riaditeľ školy Ludwig Mies van der Rohe Bauhaus „presťahoval“ a otvoril ho ako súkromný podnik v Berlíne. Ale hneď nasledujúci rok, s rastúcim vplyvom nacistov, musela byť škola zatvorená ako „liaheň komunizmu“. Mnohí učitelia boli nútení skrývať sa pred prenasledovaním a emigrovali do Spojených štátov.
Bauhaus, ktorý pochádza z Nemecka, mal ako štýl obrovský vplyv nielen v Európe. V Amerike jeho nápady úspešne rozvinuli architekti a dizajnéri Charles a Ray Eamesovci. V roku 1929, po medových týždňoch v Európe, sa Charles Eames prvýkrát zoznámil s prácou školy. Po návrate domov založil architektonickú kanceláriu v St. Louis, kde už boli myšlienky Bauhausu propagované v Spojených štátoch. Tvorba Eamesa si však zaslúži samostatný článok.
Výkonná stolička Eames Aluminium Group Eames Lisovaná preglejková jedálenská stolička Eames Wire Chairs
Škola trvala len 14 rokov, no štýl a nápady ľudí, ktorí pevne verili v jednoduchosť formy a funkcionalizmus, boli obrovským prínosom nielen pre vtedajšiu kultúru, ale aj pre dizajn a architektúru našej doby.
Reproduktor LE1, 1960. Dizajn: Dieter Rams. Výrobca: hnedá
Teraz je táto ideológia funkčnosti a jednoduchosti formy najvýraznejšia v škandinávskom grafickom dizajne a architektúre. V oblečení možno nápady Bauhaus nájsť v štýle normcore a v priemyselnom dizajne v Apple a Ikea.
Napríklad prvý katalóg Apple sa otvoril so slovami „Jednoduchosť je hranicou dokonalosti“. A sám Steve Jobs povedal, že ideálnym produktom je základná esencia a jednoduchosť bez ozdôb.
Základné princípy Bauhausu možno vyjadriť takto:
Umelec musí byť remeselník, bez oddelenia od ručnej práce a technológie;
Potrebujete sa naučiť príbuzné profesie, nezavesiť sa na štúdium úzkej špecializácie;
Jednoduchosť formy a funkčnosť je základom dobrého dizajnu;
Človek by sa mal učiť od majstrov, ktorí aplikovali vedomosti z tejto disciplíny;
Navrhujte priemyselné budovy a systémy s vysokou sociálnou a kultúrnou zodpovednosťou
Všetko je jednoduché a dômyselné. Rovnako ako samotný Bauhaus
