Rad Majakovskog kombinuje najbolje tradicije ruske klasične književnosti i inovacije poezije socijalističkog doba.

Protivnici Majakovskog pokušavali su ga prikazati kao nihilistu, optuživali su ga za zanemarivanje kulturnog nasljeđa. Majakovski se oštro usprotivio ovim izmišljotinama. Kao odgovor na optužbu da "uništava klasike", rekao je 1930.: "Nikada nisam uradio ovu glupost..."

Odnos Majakovskog prema najvećim ruskim pesnicima 19. veka svedoči o tome koliko je cenio velike majstore klasike.

Kada je naša zemlja slavila sto dvadeset petu godišnjicu Puškinovog rođenja, Majakovski je napisao čuvenu pesmu - "Jubilej" (1924) i u njoj izrazio svoju duboku ljubav prema velikom pesniku. „Volim te, ali živu, a ne mumiju!”, strasno uzvikuje Majakovski, protestujući protiv „udžbeničkog sjaja” koji su pseudonaučni pedanti uputili pesniku.

Majakovski je visoko cijenio Ljermontova. Branio je pjesnika od vulgarnih kritičara, ismijavajući njihove pokušaje da ga proglase "individualistom, jer u njegovoj poeziji postoje "cijeli horovi nebeskih tijela, a ni riječi o naelektrizaciji". U pesmi "Tamara i demon" Majakovski je koristio slike Ljermontovljeve poezije.

Nasleđujući najbolje tradicije klasika, Majakovski je istovremeno delovao kao inovativni pesnik. Za novi sadržaj pronašao je nova sredstva umjetničkog izražavanja. Umjetnička inovacija nastala je iz nove ere u razvoju čovječanstva - doba proleterske revolucije. U borbi naroda Rusije za pobjedu socijalizma formirala se ličnost pjesnika. Revolucionarna era odredila je sadržaj i prirodu njegove lirike, originalnost njegovog pjesničkog stila, koji je tako organski spojio realističku tačnost i konkretnost slike s razmjerom poetske vizije svijeta.

Približavajući poeziju politici, Majakovski je umetnost stavio u službu revolucije. Majstor političkih plakata i novinskih stihova, neobično je široko i originalno koristio sredstva i tehnike umjetničke konvencije u svom radu. Njegova metafora ne samo da je podvrgnuta specifičnom ideološkom dizajnu, već uključuje i najvažnije društvene asocijacije tog doba. Tako se, na primjer, rađaju slike revolucije-potopa, kao i proširena slika "vojske stihova". Hiperbolizam karakterističan za stil Majakovskog postaje politički odraz intenziteta društvenih sukoba karakterističnih za revolucionarno doba i gigantskog obima socijalističkih transformacija zemlje. Neviđenom širinom Majakovski unosi u poetski jezik živahan moderni govor, društveno-političku frazeologiju tog doba. Njegova poezija je zasnovana na kolokvijalnom govoru. „Većina tona stvari izgrađena je na kolokvijalnoj intonaciji“, napisao je Majakovski. Nije slučajno da je mnogim svojim pjesmama dao nazive: “razgovor”, “priča”, “poruka” itd. Najčešće se u djelima Vladimira Majakovskog mogu čuti oratorske intonacije pjesnika-tribuna, "agitatora, vođe".

Majakovski se stalno borio protiv lažne ideje da postoji poseban „poetski jezik“ koji se jedini može koristiti za pisanje poezije. Oštro je kritikovao pjesnike koji su pisali konvencionalnim poetskim žargonom.

S istom energijom borio se protiv književnih klišea, pretučenih, mrtvih, besmislenih izraza. Majakovski je naširoko koristio sva bogatstva ruskog jezika. Kad je bilo potrebno, pjesnik nije zanemario stare riječi: arhaizmi i slavenizmi. Majakovski je često koristio neologizme - riječi koje je sam stvorio. Njihova posebnost je u tome što su nastali na osnovu uobičajenih ruskih riječi i uvijek su bili jasni u svom značenju: „Sovjetski pasoš sa čekićem, srpom“, „Volim većinu naših planova“ itd. I ovi i drugi neologizmi Majakovskog imaju za cilj da najizrazitije otkriju sadržaj pjesme, njeno značenje.

Rima je veoma važna u delima Majakovskog. Ali pjesnik nije bio zadovoljan starim načinom rimovanja. Često rimuje riječi, uzimajući u obzir ne samo njihove završetke, već i prethodne glasove, ne samo doslovne podudarnosti slogova, već i suglasnosti riječi. Rime Majakovskog su izuzetno raznovrsne i izražajne.

Mora se reći da je tokom poslijeoktobarskih godina sovjetska poezija iznijela mnoga imena koja su zauzela mjesto u rangu s najvećim pjesnicima prošlosti. I možemo sa sigurnošću reći da u čitavoj istoriji ruske književnosti nikada nije bilo takvog perioda kada bi se u relativno kratkom istorijskom periodu pojavilo takvo obilje i raznovrsnost poetskih talenata. Plehanov i Selvinski, Pasternak i Jesenjin, Lugovskoj i Zabolocki, Bagritski i Prokofjev, Tvardovski i Leonid Martinov, Svetlov i Asejev, Maršak i Antokolski - ovo je daleko od iscrpnog spiska imena savremenika Majakovskog na koje možemo biti ponosni. A ovo je nesumnjivo ogromno bogatstvo! Svaki od ovih pisaca je svijetla izvorna poetska vrijednost, svaki od njih se zasluženo može nazvati velikim pjesnikom.

A među ovim pjesnicima izdvajamo Majakovskog, nazivajući ga ne samo "velikim", već i velikim. Ovaj čovjek je osvojio posebno mjesto čak i među najboljim našim najboljim pjesnicima.

V.V. Majakovski je ušao u istoriju ruske književnosti dvadesetog veka kao inovativan pesnik. On je uveo mnogo novih stvari kako u sadržaju tako i u formi stiha.

Ako uzmemo u obzir sadržaj, onda je Majakovski savladao nove teme revolucije, građanskog rata, socijalističke izgradnje, iu tom pogledu. Što je bilo karakteristično samo za njega. To je došlo do izražaja u kombinaciji lirskog i satiričnog pogleda na stvarnost.

„Inovacija Majakovskog posebno se jasno manifestovala u formi. Pjesnik je stvarao nove riječi, hrabro ih unosio u svoje pjesme. Neologizmi su pojačali ekspresivnost poezije: „zmija od dva metra“, „ogromni planovi“, „crvenoputi pasoš“ itd., pa se nazivaju ekspresivno-evaluativnim autorskim neologizmima.

Majakovski je koristio tehnike govorništva i kolokvijalnog govora: „Slušajte! Ako su zvijezde upaljene, da li to znači da je nekome potrebno?", "Čitaj, zavist - ja sam građanin Sovjetskog Saveza!"

„Ritam i intonacija, koji su činili osnovu sistema njegovog stiha, od posebnog su značaja u poeziji Majakovskog. Sam pjesnik je u članku "Kako napraviti poeziju" objasnio karakteristike svog sistema. U stihu su mu važni ritam, intonacija i pauze. Stih Majakovskog se tako zove - intonaciono-tonički. Pjesnik je najvažniju riječ u semantičkom smislu stavio na kraj reda i obavezno odabrao rimu za nju. Ova je riječ, dakle, dva puta istaknuta - intonacijom, logički i saglasnošću sa drugom važnom riječi, tj. semantički naglasak. Da bi omogućio čitaocu da oseti sopstvenu intonaciju, Majakovski je grafički počeo da razdvaja redove pauzama. I tako je nastala čuvena "merdevina".

Inovacija Majakovskog nije povezana samo sa sistemom stihova. Od posebne je važnosti priroda slike poezije Majakovskog.

„Odmah sam zamaglio mapu svakodnevnog života,

prskanje boje iz stakla;

Ja sam prikazan na tacni želea

kosih jagodica okeana.

Na krljušti limene ribe

Čitam pozive novih usana.

Možeš li da sviraš nokturno?

na flauti odvodne cijevi"?

Bitna karakteristika je oštra društvena obojenost. Najčešće se društvena oštrina pjesničke slike manifestira u zasebnom putu - metafori, personifikaciji, poređenju.

“Baci pogled na Rusiju odozgo -

izbija u rijeke,

kao hiljadu štapova lutalo,

kao bičem posečen.

Ali plaviji od vode u proljeće

modrice kmeta Rusa.

Sa figurativnom društvenom percepcijom krajolika, prirodni fenomeni su obdareni znacima društvenih odnosa. Vrlo česta tehnika u poetici Majakovskog je hiperbola. Oštar pogled na stvarnost doveo je Majakovskog do hiperbolizma. Kroz niz radova prolazi slika proletarijata-hulka, planova Hulka itd.

Metafora Majakovskog je uvijek uočljiva. Pjesnik se poziva na pojave koje okružuju osobu u svakodnevnom životu, naširoko uvodi asocijacije na predmete za domaćinstvo: „More, sjajno. Nego kvaka na vratima. Poezija Majakovskog postala je osnova za tradiciju akcenatskog ili intonacijsko-toničkog stiha, koju su nastavili N. Asejev, S. Kirsanov, A. Voznesenski, Ja. Smeljakov.

Glavna inovacija lirike V. Majakovskog je da je, koristeći tradicionalne metode tvorbe riječi, stvorio vlastite nove riječi: "Krunykhovski pakao", "Poludjet ću", "otpušten", "dobacio"...

Majakovski je takođe koristio lestvicu strukture stiha, gde su najvažnije reči ili fraze smeštene na odvojenim „stepenicama“. To mu je omogućilo da skrene pažnju čitaoca na ono najvažnije u pesmi.

U stihovima Majakovskog ima mnogo metafora i poređenja. U "Lilički", na primer, svoje lirsko "ja" poredi sa bikom i slonom, a ljubav - sa poslom, morem i suncem.

„Tradicije pesnika Hlebnikova, koga je sam Majakovski nazvao „jedan od svojih poetskih učitelja“, odrazile su se u Majakovskom delu.

„Inovaciju u djelu Majakovskog kritičari uvijek povezuju s pjesnikovom pripadnosti ruskom futurizmu. U decembru 1912. u Rusiji je objavljen prvi manifest kubofuturista "Šamar javnom ukusu". Autori deklaracije ruskih futurista bili su D. Burliuk, A. Kruchenykh, V. Mayakovsky i V. Khlebnikov. U njemu su mladi pobunjenici pozivali da se Puškin, Tolstoj i Dostojevski „zbace s broda modernosti“, proklamovali su „nesavladivu mržnju prema jeziku koji je postojao pre njih“, zahtevali „povećanje rečnika u njegovom obimu sa proizvoljnim i nehotične riječi." Po njihovom mišljenju, nemoguće je stvoriti "umjetnost budućnosti" zasnovanu na klasicima. Futuristi su sanjali o stvaranju nove kulture "industrije i velikog grada". Negirali su moral, umjetnost, kulturu – sve što nije futurizam. Predstavnici inovativne poezije promovirali su novi način života, ismijavali sve, po njihovom mišljenju, staro. Ismijavali su obrasce i ideale iz prošlosti, često prelazeći granice pristojnosti. Nečuvena javnost, skandali tokom nastupa postali su svojevrsni podvig među ruskim futuristima. Futurizam je privukao ambicioznog pjesnika neviđenom slobodom izražavanja misli, teatralnošću, koja je bila karakteristična za svu avangardnu ​​umjetnost.

Nakon što su napustili "staru" kulturu, futuristi su morali ponuditi nešto novo. Tako je postojala tendencija izmišljanja novih riječi, neobičnih kombinacija i ponekad šokantnih slika. Već prva pjesma koju je Majakovski objavio 1912. godine "Noć" je bila upečatljiva po svojoj novosti.

Često pjesnik neočekivano spaja različite pojmove, animira ih, povlači paralelu s ljudskim reakcijama. To se jasno vidi u pjesmama "Jutro", "Tmurna kiša mu je prešla preko očiju", "Luka":

„U ušima zaglušenih brodova

Gorjele su sidrene minđuše.

„Ideje futurizma imale su veliki uticaj na rani rad V. Majakovskog. Pjesnik, koristeći tradicionalne načine tvorbe riječi, stvara svoje, nove forme: „Rugam se“, „Decembarsko veče“, „draga“, „plakane oči“, „plakala kiša“ i druge. Majakovski je, kao i svi futuristi, veličao naučni i tehnološki napredak, vidio je budućnost u razvoju tehnologije, veličao je grad i suprotstavljao ga selu. Voleo je ulice sa brujanjem automobila, jakim svetlima, bio je spreman da poljubi „pametno lice tramvaja“. Slike prirode, naprotiv, lišene su života: "mlatav mjesec", "nikome ne treba".

Uprkos svojoj privrženosti idejama futurizma, Majakovski u svom radu nije odstupio od istine života, realistično prikazujući okruženje. Dakle, vidio je ružnoću grada, strašnu gužvu u njemu. Piše: „kovčezi kuća“, „krivi trg“, „ćelavi fenjer“, „propala ulica, kao nos sifilitičara“. Stalna magla Sankt Peterburga pojavljuje se kao ljudožder, krvožedni grabežljivac, koji žvaće "neukusne ljude". U pesmi „Gradski pakao” starca udari đavo auto, staricu gazi divlja gomila, muzičar mučen gradom obesi se o luster. U gradu „svi plaču“, „mama je bolesna“, „svi su uplašeni“, „otkopčan je korner duše“, pati bespomoćno srce čoveka.

Majakovski je pre svega inovator, pionir u poeziji. S patosom je govorio o starom svijetu novim riječima, koje je sam stvorio. U poeziji je imao svoje zakone, svoje slike, svoju rimu, ritam i metar, njegove pjesme su građene na kontrastima. Majakovski se nije plašio da razbije uobičajene forme stiha, da u poeziju uvede vulgaran i nizak vokabular.

Majakovski je stvorio nove metode rimovanja, bliske govorničkoj riječi. Na kraj reda stavio je najkarakterističniju riječ i za nju odabrao rimu. Pjesnik je neustrašivo prekršio silabotoničko načelo 18. vijeka i stvorio toničku versifikaciju. Majakovski je koristio lestvicu strukture stiha, gde je svaka reč „korak”. Svaka njegova riječ ima logički naglasak i semantičko opterećenje. Radovi Majakovskog sadrže veliki broj metafora, raznih poređenja, neologizama, hiperbola, a ponekad i ponavljanja: "Slava, slava, slava herojima !!!" Koristeći naizgled obične riječi, Majakovski je uspio stvoriti zapanjujuće metafore: „žurili su“, odnosno gazili su, išli gore-dolje. Često se takva metafora odvija u cijeloj strofi.

Kada govore o inovacijama Majakovskog, često govore o čisto formalnim dostignućima. Zaista zadivljuju neobičnošću, domišljatošću. „Aliteracije i asonance daju emocionalno upečatljiv zvuk poetskom tekstu: „A užas šale je kljucni smeh“; "suze teku iz..."; "ruka rijeke"; "u tvojim ustima." Neologizmi teku kao potok: "Podivljaću"; "Neću istovariti lica"; u rupu do "miša"; "razbarušene male zastavice"; "podlo" (od smrzavanja). Konkretno postaje generalizovano, apstraktno postaje produhovljeno. Uzburkana intonacija sadržana je u složenim inverzijama: "usne padaju u nebo"; "srce je najplemenitiji album sa dugokosim razglednicama" (cak bih zeleo da objasnim zadnju: srce je album razglednica sa dugokosim razglednicama). A metafore i metonimi su direktno iz legende: "u jazbinama mistici su mu rekli da luta", "gužva fenjere sa ćebeta", "neprijateljska gomila bulevarskih prostitutki", "tramvaj je pucao u zenice pokretanje". I sve je to "složeno" u šareni, zbrkani razgovor ulice ili monolog njenog šokiranog posmatrača. Otuda i prekidi ritma, odvajanje redova srodnih riječi, ponekad čak i slogova, obilje netačnih, asonantnih i složenih rima (bliskih govornom jeziku).

V. Mayakovsky ušao je u istoriju ruske književnosti dvadesetog veka kao inovativan pesnik. On je uveo mnogo novih stvari kako u sadržaju tako i u formi stiha.

Ako uzmemo u obzir sadržaja, tada je Majakovski savladao nove teme revolucije, građanskog rata, socijalističke izgradnje i u tom pogledu. Što je bilo karakteristično samo za njega. To je došlo do izražaja u kombinaciji lirskog i satiričnog pogleda na stvarnost.

Inovacija Majakovskog posebno se jasno manifestovala u formu. Pjesnik je stvarao nove riječi, hrabro ih unosio u svoje pjesme. Neologizmi su pojačali ekspresivnost poezije: „zmija od dva metra“, „ogromni planovi“, „crvenoputi pasoš“ itd., pa se nazivaju ekspresivno-evaluativnim autorskim neologizmima.

Majakovski je koristio metode govora i kolokvijalnog govora: „Slušaj! Ako su zvijezde upaljene, da li to znači da je nekome potrebno?", "Čitaj, zavist - ja sam građanin Sovjetskog Saveza!"

Od posebnog značaja u poeziji Majakovskog su ritam i intonacija, koji je činio osnovu sistema njegovih stihova. Sam pjesnik je u članku "Kako napraviti poeziju" objasnio karakteristike svog sistema. U stihu su mu važni ritam, intonacija i pauze. Stih Majakovskog se zove - intonaciono-tonik. Pjesnik je najvažniju riječ u semantičkom smislu stavio na kraj reda i obavezno odabrao rimu za nju. Ova je riječ, dakle, dva puta istaknuta - intonacijom, logički i saglasnošću sa drugom važnom riječi, tj. semantički naglasak. Da bi omogućio čitaocu da oseti sopstvenu intonaciju, Majakovski je grafički počeo da razdvaja redove pauzama. I tako je nastala čuvena "merdevina".

Inovacija Majakovskog nije povezana samo sa sistemom stihova. Od posebne je važnosti priroda slike poezije Majakovskog.

Odmah sam razmazala mapu svakodnevice,
prskanje boje iz stakla;
Ja sam prikazan na tacni želea
kosih jagodica okeana.
Na krljušti limene ribe
Čitam pozive novih usana.
I ti
nocturne play
mogli bismo
na flauti odvodne cijevi?

Bitna karakteristika je oštra društvena obojenost. Najčešće se društvena oštrina pjesničke slike manifestira u zasebnom putu - metafori, personifikaciji, poređenju.

Pogledajte Rusiju odozgo -
izbija u rijeke,
kao hiljadu štapova lutalo,
kao bičem posečen.
Ali plaviji od vode u proljeće
modrice kmeta Rusa.

Sa figurativnom društvenom percepcijom krajolika, prirodni fenomeni su obdareni znacima društvenih odnosa. Vrlo česta tehnika u poetici Majakovskog je hiperbola. Oštar pogled na stvarnost doveo je Majakovskog do hiperbolizma. Kroz niz radova prolazi slika proletarijata-hulka, planova Hulka itd.

Metafora Majakovski je uvek primetan. Pjesnik se poziva na pojave koje okružuju osobu u svakodnevnom životu, naširoko uvodi asocijacije na predmete za domaćinstvo: „More, sjajno. Nego kvaka na vratima. Poezija Majakovskog postala je osnova za tradiciju akcenatskog ili intonacijsko-toničkog stiha, koju su nastavili N. Asejev, S. Kirsanov, A. Voznesenski, Ja. Smeljakov.

stranice, uz potpuno ili djelomično kopiranje materijala, obavezan je link na izvor.

Majakovski je prvi put ušao u književnost pojavom manifesta "Šamar javnom ukusu", koji je ocrtao program futurista. On ne ulazi samo u književnost, već provaljuje, unosi u nju korenite promene. U manifestu on futuriste naziva "licem našeg vremena", iznosi njihov prijedlog da se "Puškin, Dostojevski, Tolstoj i drugi zbace s broda našeg vremena". Kaže da izjavljuju "nesavladivu mržnju prema jeziku koji je postojao prije njih". Zahtijeva "povećanje vokabulara u njegovom obimu proizvoljnim i nevoljnim riječima", čime se stvara "verbalizam".

Futurizam je imao veliki uticaj na rani rad V. Majakovskog. Kao "slovonizam", pjesnik, koristeći tradicionalne načine tvorbe riječi, stvara svoje, nove forme: podrugljivo, decembarsko veče, ljubenočka, suzne oči, kiša koja plače i druge. Majakovski je uveo radikalnu promjenu u tehniku ​​ruskog stiha. Ustanovio je nove metode rimovanja, koje su bliske govorničkoj riječi. U svom članku "Kako napraviti poeziju?" Majakovski je napisao da najkarakterističniju reč stavlja na kraj reda i bira rimu za nju. Majakovski narušava takozvani silabotonski stih, ustanovljen reformom V. Tredijakovskog početkom 18. veka, i stvara toničku versifikaciju u kojoj je dužina stiha određena brojem punonaglašenih reči.

Majakovski koristi ljestvičnu strukturu stiha, gdje svaka riječ - "korak" - ima logički naglasak i nosi određeno semantičko opterećenje. Koristeći, na prvi pogled, obične leksičke jedinice, ponekad s novim oblicima obrazovanja, Majakovski je uspio stvoriti zapanjujuće metafore: "grudi se žurilo", odnosno išli su naprijed-nazad, uzduž i poprijeko. Često zapanjujuća metafora provlači se kroz cijelu strofu:

Evo me, sav bol i modrica.

Zaveštao sam vam voćnjak

moja velika duša.

Skoro svako delo Majakovskog sadrži veliki broj metafora – zapanjujućih, opredmećenih, raspoređenih; razna poređenja - "Vodiću te na lanac Papomona kao mopsa" i druga, neologizmi, hiperbola, rjeđe - tehnika kontaktnog ponavljanja ("Slava, slava, slava junacima !!!") Ima nešto u tome i u tome. uobičajeno u temi svih ranih djela Majakovskog: čovjek velika ljubav, strast, osoba "za srce" ispada nepotrebna, neprikladna, ismijana. U njima - krik bola, očaja, psovke zbog laži i podlosti svijeta oko sebe. Pjesnik, u iščekivanju pojave stvarne osobe: "Ponovo, vođen čežnjom za ljudima, idem...". Pjesnik ima „čežnju za ljudima“, žudnju za osobom; ali sada, gledajući oko sebe, vidi da je ispred njega umjesto čovjeka neko čudno stvorenje, lišeno ljudskog izgleda:

Dva aršina bezličnog ružičastog tijesta:

Barem je etiketa bila izvezena u uglu.

Bez lica, bez ljudi - to je glavna ideja mnogih ranih pjesama Majakovskog.

Sat vremena odavde do čiste trake

tvoja mlohava salo ce iscuriti preko osobe...

Debela, sjajna stvorenja čine masu onih okolo. Ako je Blok napisao u "Plesovima smrti": "Kako je teško mrtvom čovjeku među ljudima...", onda se o tradiciji mladog Majakovskog može reći: koliko je teško živom čovjeku među mrtvima. Ekstrovertni Majakovski se obraća ljudima, ali ne nailazi na razumijevanje. U ovom periodu pesnikov udeo je karakteristično pojačan osećaj usamljenosti, blizak Ljermontovljevom ili Jesenjinovom. Sve češće se u ranoj lirici pojavljuju zatvorski obrisi, ukazuje se slika „život je zatvor“, nastaju asocijacije koje nose ideju o neslobodi: bog uhvaćen lasom na nebu; policajci razapeti na raskrsnici. U pjesmi "Svemu" ova slika raste do ogromnih razmjera:

Cela zemlja je osuđenik sa polovinom

suncem obrijana glava!

Život u ranim pjesmama Majakovskog nije slobodan, okovan, precrtan zatvorskim rešetkama.

Prošlo ti je pola života, sad ne možeš pobjeći...

Ja sam u zarobljeništvu. Za mene nema otkupnine.

Zemlja vezana, prokleta.

Iskupio bih svakoga u svojoj ljubavi,

da, njen okean je zatvoren u kućama!

Život je zatočen, „okean ljubavi“ okružen kućama – tako se javlja stvarnost u ranoj poeziji Majakovskog. Zajedno sa slikom zatvora, "tora", okovane zemlje, u Majakovskom se razvija još jedna slika, isprva tragično obojena - slika sunca. Sunce u ranom Majakovskom često se pojavljuje u tmurnom svjetlu. Sunce je mučitelj, proliva krv ljudi; sunce, jedva procuri u sićušnu pukotinu, "kao mala gnojna rana", odmah se sakrije, zatamni, poraženo mrakom, skučenošću. Sunce je "nebeski autokrata", debelo i crveno, odlazi "po putevima krovova". Rani Majakovski je sanjao o "kosim jagodicama okeana", sanjao je o ogromnim prostranstvima života. Slika okeana, kao i slika sunca u ranim godinama stvaralaštva, iznutra je ograničena, a ne slobodna. Kao što je sunce pokriveno rešetkom, tako je i okean stegnut u škripac.

Ljubav hulka, "sfinge" Majakovskog je grandiozna, velika:

Moja ljubav

Kao apostol tokom toga,

Hiljade hiljada ja ću razbiti puteve.

Pesnik je "lepo bolestan", ima "vatru srca". U pjesmi "Oblak u pantalonama" ljubav je neophodna, lijepa je, makar i bol donosila:

Kroz život vučem

Milioni ogromnih čistih ljubavi

I milion malih prljavih ljubavi.

Spinalna frula sadrži note očaja; destrukcija je usmjerena na samog sebe: "Svejedno, znam, uskoro ću umrijeti." U pesmi "Svemu" Majakovski, nazivajući sebe "najvećim Don Kihotom", kaže:

Samo u mom upaljenom mozgu si bio ti!

Bila... Ljubav odlazi.

A u pesmi "Rat i mir" pesnik se plaši da posrne, da izgubi ostalo:

Posrnuću - i poslednji ljubavnik beba

zauvek potonuti u zadimljeni bazen

U pesmi "Čovek" Majakovski je u plamenu ljubavi.

Samo je moj bol oštriji - stojim sa vatrom,

Na nezapaljenoj vatri nezamislive ljubavi.

Vatra nije sagorela, ali ljubav je nezamisliva, a bol je sve oštrija... I Majakovski je bačen u drugu stihiju. Prelazi na temu pjesnikove umjetnosti, njegovog rada. Ovdje pjesnik veliča neobuzdanost, slobodu stvaralačke mašte. Izjavljuje na sav glas da nije kao svi ostali, a njegova fantazija je u stanju da preokrene cijeli svijet:

Nocturne bi mogao igrati

Na flauti za odvodnu cijev?

On - "neprocjenjive riječi rasipnik i rasipnik." Pjesnik nije zaštićen od prljavštine okolnog svijeta, koja je zasjela "na leptiru pjesnikovog srca". U pesmi "Hej" jasno se vidi da pesnikova fantazija zaista nema granica:

Hej! Čoveče, sama zemlja

zovi u valcer!

Majakovski u pjesmi "Radnik pjesnik" dokazuje da je rad pjesnika isto što i posao strugara, da nema razlike između tehničara i pjesnika. Oni su jednaki.

Srca su kao motori.

Duša je isti lukavi motor.

Glavna, vodeća tema za mladog Majakovskog je poezija.

Želim jedan otrov -

pij i pij poeziju.

Poezija pjesnika je neraskidivo povezana sa njegovim životom.

Vidite - nokti riječi

prikovana za papir.

Ocjenjujući svoj rad kao nešto više, nečovječno, pjesnik piše:

Zaboravi godinu, dan, broj.

Zaključaću se sa listom papira,

Kreirajte, prosvetljeni patnjom

reči neljudske magije.

Poezija Majakovskog je "neljudska magija".

Uvod. O pjesniku V.V. Majakovskom……………………………………………2

1. Inovacija poezije V. Majakovskog.

2. Tragedija sudbine Majakovskog ……………………………………….18

Zaključak. Zaključci o studiji………………………………..25

Korištena literatura……………………………………………………………28

Uvod.

Počevši od ove studije, želio bih citirati stihove iz pjesme posljednjih godina života V. V. Majakovskog:

Želim da me moja zemlja razumije

ali neću razumjeti

Po matičnoj zemlji

Proći ću

Kako ide

kosa kiša.

("Kuća", 1925.)

Toliki bol se čuje u ovim redovima da se želi razumjeti zašto je takav pjesnik, omiljen od države, mogao ovo napisati. Uostalom, u vrijeme kada su ovi redovi napisani, Majakovski je već imao nacionalno priznanje, smatran je "glavnim glasnikom ere", a ovdje ...

Čini nam se da je glavna nevolja pjesnika bila u tome što nakon njega nije bilo dostojne zamjene. U pravu je bila Marina Cvetaeva koja je o njemu rekla: „Kada kažem „vjesnik masa“, vidim ili vrijeme kada su svi bili takav rast, korak, snaga, kao Majakovski, ili vrijeme kada će svi biti takvi . U međuvremenu, u svakom slučaju, na polju osećanja, naravno, Guliver je među patuljcima, potpuno isti, samo vrlo mali. ”(1) A. S. Puškina zamenio je M. Ju. Ljermontov, koji je preuzeo njegov stil stiha kao standarda, i niko nije došao da zameni V. V. Majakovskog, koji po obimu svog talenta ni na koji način nije inferioran sa A. S. Puškinom. "Šezdesete" - E. Jevtušenko, A. Voznesenski, R. Roždestvenski - pokušavale su da pišu pesme merdevinama, ali nije išlo... I do sada moćna figura misterioznog pesnika i čoveka - V. V. Majakovski , stoji odvojeno.

(1) M. Cvetaeva Majakovski i Pasternak - M., 1932.

O djelu V. Majakovskog napisane su sveske različitih studija. Promišljajući sve što smo pročitali, u našoj studiji oslonili smo se na članak Nadežde Mironove „Da li je Majakovski danas živ?“, u kojem autorka, pomno ispitujući pesnikovo delo, analizira ga u odnosu na potrebe savremenog čitaoca. Čini se, zašto je to potrebno? Činjenica je da je odnos prema Majakovskom kroz njegov život i kasnije bio vrlo različit, budući da je Majakovski u tridesetim godinama potpuno nestao iz vidnog polja čitalaca, zamijenjen je "spomenikom ruskoj revoluciji". Ali u stvari, pjesnik je bio mnogostran, kao i svi istinski talentirani ljudi. Bio je raznovrstan, ali zvanična literatura to nije htela da prizna, smatrajući ga sposobnim samo da proklamuje prednosti socijalističkog sistema i poziva na marš „levo!” U članku se posebno kaže da je poznata Staljinova izjava o njemu postala zaista fatalna za poetsku sudbinu Majakovskog. U pismu Lili Brik (žalila se da se Majakovski ne objavljuje, na sve moguće načine) Staljin je napisao: „...Majakovski je bio i ostao najbolji, najtalentovaniji pjesnik našeg sovjetskog doba. Ravnodušnost prema njegovom sjećanju i njegovim djelima je zločin.” Ove Staljinove riječi odredile su tragičnu posthumnu sudbinu poezije Majakovskog. Pjesnik je kanonizovan, svrstan među nedodirljive. „Majakovski je počeo da se predstavlja kao krompir pod Katarinom. Ovo je bila njegova druga smrt. On nije kriv za to”, napisao je Pasternak 1956. godine.

Stvoren je mit o Majakovskom, uspostavljen je službeni koncept njegovog rada, odstupanja od kojih su istraživačima prijetila najozbiljnijim nevoljama. Prema ovom konceptu, rani, predrevolucionarni rad pjesnika bio je manjkav: odao je priznanje pesimizmu, individualizmu, futurizmu. Pravi, ispravni Majakovski počinje tek nakon 1917. godine, kada se oslobađa svih ovih poroka i postaje jasan, veseo, životno potvrđujući pjevač socijalističkih vijesti. „Svaki direktni ili indirektni pokušaji da se Majakovski poistoveti sa futuristima, suprotstavljajući se njegovoj klasičnoj poeziji, nemaju nikakve veze sa istorijskom istinom“, oštro je upozorio centralni organ partije Komunistički časopis (1953, br. 10). U školskim i univerzitetskim udžbenicima i programima, u pseudonaučnim „istraživanju“, u popularnim kritičkim esejima, Majakovski je pretvoren u glasnog pjevača i nepromišljenog propagandistu sovjetskog režima. „Rođen Velikom Oktobarskom revolucijom, Majakovski je bio i ostao veliki vjesnik epohe socijalizma... uz Gorkog, on je nova, epohalna vrsta pisca“, stoji u pogovoru Cjelokupnog djela pjesnika u 1973. Uzdignut od Staljina na najviši državni pijedestal, Majakovski je neopravdano zasjenio druge izuzetne pjesnike – svoje savremenike. Nekoliko decenija štampan je u milionskim tiražima, stalno citiran na pravom mestu i van mesta, proučavan kao neprevaziđeni klasik, a oni su zataškavani, a ne štampani, zabranjeni, fizički uništavani. Gumiljov i Kljujev su streljani, Mandeljštam je umro u logoru, Jesenjin i Cvetajeva su izvršili samoubistvo, sudbina Ahmatove je bila teška, progonili su Pasternaka nakon Nobelove nagrade za doktora Živaga. Transformacija Majakovskog u službenog, državnog pjesnika, u „bubnjara proleterske revolucije“, kako ga je nazvao Buharin, odbila je, odbila mnoge čitaoce. Ali bez proučavanja dela pesnika, autora članka i sigurni smo, nemoguće je proučavati rusku književnost dvadesetog veka. Majakovski sa svojim inovativnim pesmama, nekonvencionalnim pristupom versifikaciji, dinamikom i efektnošću poezije ponos je naše književnosti.

(1)N. Mironova Da li je Majakovski živ danas? - M., 2003. - str.5.

2. Inovacija poezije V. Majakovskog ..

B. Eikhenbaum je napisao: „Istorija je pred Majakovskog postavila zadatak od velike važnosti i teškoće. Morao je da promeni ne samo poeziju, već i samu ideju o njoj i pesniku, što je možda bilo i teže."Majakovski počinje borbu da promeni tradicionalne poglede na pesnika, poeziju i njenu ulogu, njene zadatke na samom početku svog rada." (jedan)

U pesmi "Oblak u pantalonama" (1914-1915), Majakovski je uzviknuo:

Slušaj!

propovijeda,

bacanje i stenjanje

današnji Zaratustra sa vriskom!"

Kao što Ejhenbaum piše: "To je već bio izazov za tradiciju... Zaratustra koja vrište" je "prorok", ali ne i sveštenik... Doista, pesnik Majakovskog jeste prorok, ali ne i prorok više sile , kao Puškinov, ali prorok modernog vremena:

Tamo gdje se ljudima oči odvajaju od kockastih,

Glava gladnih hordi

U trnovom vencu revolucija

Bliži se šesnaesta godina.

A ja sam mu preteča...

Majakovski se od samog početka obrušava na pesnike, koji „...kipe, pljućući rimama, nekakav varilac od ljubavi i slavuja“. Majakovski je zgrožen izolovanošću pesnika u njihovom malom svetu, kada im je „poverena lepota veličanstvenog veka...“, odvratna je slatkoća njihove poezije.

Gospode pesnici, zar im nije dosadno

stranice, palate, ljubav, grm jorgovana za tebe?

Ako su ljudi poput vas kreatori,

Nije me briga za bilo kakvu umjetnost."

Takvi pjesnici su bili "bez razmjera", bojice za Majakovskog, a on se cijeli život borio s takvim tekstovima:

Više puta smo neprijateljski napadali stihove...

Ne mislimo, međutim, da je bio potpuno protiv stihova. Jednostavno, pjesnik je unio svoj ogroman razmjer, snagu i energiju stiha u ovo područje poezije. ("Slušaj!")

I, suzenje

U mećavama podnevne prašine

Žuri Bogu

Bojim se da zakasnimo

Ljubi njegovu žilavivu ruku,

Zahtjevi -

Da budete sigurni da imate zvezdu! -

kune se -

Neću izdržati ovu muku bez zvijezda!…

Što je osoba duhovno jača, to je jača neočekivano izbijeni bol, ali je njegova borba jača. Poezija Majakovskog je uvek borba, borba "za" i "protiv": protiv "smeća", starog pesničkog sistema, starog shvatanja poezije, za novo, novo u svemu, za obnovu sveta. U članku "Kako napraviti poeziju?" Majakovski je napisao: "Slabiji obilježavaju vrijeme i čekaju da događaj prođe kako bi ga odrazili, moćni trče što više naprijed kako bi povukli razumljivo vrijeme." Ova izjava bi bila nemoguća bez vere u moć reči kojom je Majakovski ušao u poeziju. On je prvi u poeziju uveo ideju o riječi kao oružju:

Želim da se olovka izjednači sa bajonetom...

Bez vere u moć reči ne bi bilo poezije Majakovskog, a ne bi bilo ni samog Majakovskog. Ne bi bilo pojmova kao što su "društveni poredak" i "postavljanje cilja". U članku "Kako napraviti poeziju?" pjesnik bilježi: "Pišem o svom radu...". Razumijevanje poezije kao djela bilo je fundamentalno novo. Svrha ovog rada bila je određena "klasom i zahtjevima borbe". U istom članku Majakovski piše: „Na primer, revolucija je bacila nespretni dijalekt miliona na ulicu, žargon predgrađa se razlio centralnim avenijama. Ovo je novi element jezika. Kako ga učiniti poetskim? " ("Ulica koja se grči bez jezika").

Bio je potreban novi stil i novi žanr. Pesnik se okreće prozorima RASTA. „Ovo nije samo poezija... Ovo je protokolarni zapis najteže tri godine revolucionarne borbe, prenošen mrljama boja i zvonjavom parola. Ovo je moj dio ogromnog agitacionog rada satiričnih izloga ROSTA. Neka se tekstopisci prisete rimi u koje su se zaljubili. Drago nam je da se prisetimo stihova pod kojima je Denjikin pobegao od Orla", napisao je Majakovski.

Ne smatramo ovdje novostima koje su u poeziju ušle sa prozorima ROSTA, jer "čast" otkrivanja ove forme ne pripada Majakovskom. Sama forma: karikaturalni, karikaturalni crtež s objašnjenjem nije bila nova. Suštinski nova bila je orijentacija na mase i njihova agitacija, što je odredilo i stil izloga. ROSTA. Ali Majakovski je počeo da radi u RASTU nakon što je ugledao sličan poster na ulici. Majakovski, kako niko od pesnika nije izrazio svoje vreme, puno patetike stvaranja novog sveta i vere u budućnost. Ovo vrijeme je bilo u njemu. Živeo je i disao, sudbina zemlje, sudbina vremena postala je njegova sudbina:

Bilo je to sa borcima ili sa državom

Ili mi je bilo u srcu.

I zato je Majakovski, možda i sam ne sluteći, ispunio još jednu veoma važnu istorijsku misiju koja mu je poverena. „Morao je“, pisao je Ejhenbaum, „da oslobodi rusku poeziju kontradikcije između 'građanske' i 'čiste' poezije, kontradikcije između pesnika-građanina i pesnika-sveštenika... Majakovski uopšte nije građanski pesnik u užem smislu riječi: on je tvorac nove poetske ličnosti, novog poetskog Ja, koje vodi do Puškina i Nekrasova i otklanja njihovu istorijsku suprotnost, koja je bila osnova za podelu na "građansku" i "čistu" poeziju. Majakovski uklonio samu ovu opoziciju "jer je u njegovom poetskom Ja javno i lično postalo neodvojivo" Otuda originalnost žanra pjesama poput "Vladimir Iljič Lenjin" i "Dobro!": lirsko-epske. Majakovski nije razmišljao samo o sudbini. svoje zemlje, ali i o sudbini čitavog sveta. Štaviše, misao o sudbini čitavog čovečanstva pesniku nije bila samo dostupna, postala mu je poznata, nije mogao i nije hteo da je napusti. Majakovski je u svom radu najpotpunije utjelovio ideju L. N. Tolstoja da "čovek, koji živi na ovom svijetu, mora ... prepoznati biti član čitavog čovječanstva“; „na nešto novo što on<писатель>vidi da je to bilo važno za ljude, ne treba da živi egoističkim životom, već da učestvuje u zajedničkom životu čovečanstva." Majakovski je napisao:

Izbrisao sam razliku

Između lica svojih i drugih.

Pesnički žanr Majakovskog nastao je kao svojevrsni monolog pesnika koji se obraća publici. I to nije slučajnost. Majakovski je počeo sa monolozima, jer često nije bilo slušalaca. U predoktobarskom stvaralaštvu osjeća se strašna usamljenost pjesnika. Dijalog sa čitaocem nastaje tek nakon oktobra. Majakovski ima, takoreći, tri vrste monologa. Prvo, tu su stihovi (npr. "Ordeni za vojsku umetnosti"), gde pesnik stoji licem u lice sa onima kojima se obraća: "Dosta hodanja, futuristi, skačite u budućnost!", ili:

Ustanite drugovi

Molim te ustani.

Ovo je samo imitacija razgovora sa publikom. U prvom slučaju to je prije apel, au drugom govor za mikrofonom, bez čekanja na reakciju publike. Iako je sasvim moguće da se radi o pristranom pristupu.

Drugo, pesnik je ponekad okrenut čitaocu samo napola, jer je formalno njegov govor upućen sagovorniku, koji je „u stihu“. („Godišnjica“, „Sergeju Jesenjinu“, „Razgovor sa finansijskim inspektorom o poeziji“) Monološki razgovor, za razliku od monološkog govora, mnogo je lakši i slobodniji; pristupa konverzacijskom govoru. (Već postoji dijalog, ali još ne sa čitaocem):

Građanin finansijski inspektor!

Žao mi je što vas uznemiravam.

hvala…

ne brini...

stajat ću...

I, treće, ovo je monolog-refleksija, gotovo unutrašnji monolog, ali ipak izgovaran naglas (npr. „Mala filozofija u dubokim mestima“, „Dom“). Odlikuje se slobodom i lakoćom razvoja misli. Nema sumnje da je po formi to lirski žanr. Ali stihovi Majakovskog su posebni, nisu zatvoreni u sebe, ne kriju se od svijeta, naprotiv, žude za reakcijom, odgovorom. Na primjer, u razgovoru s finansijskim inspektorom, Majakovski se iznenada okreće čitatelju:

A ako ti se čini da je sve posao -

To je koristiti tuđe riječi,

Pa evo vas, drugovi, moj stil,

I možete sami pisati.

Ovo je lirika, u čijem je polju pažnje osoba (lirski junak) u svom odnosu sa spoljnim svijetom.

"To nije lira za tebe!" - rekao je Majakovski o svojim pesmama. Ejhenbaum je u članku „Glas trube“ napisao: „Majakovski nikada nije dotakao liru – gde mu je! Ruke mu nisu takve. Slomila bi se pri prvom dodiru. On je po prirodi glasan. A ovo je najviše. važno ...došlo je vrijeme, kada pjesnik misli da ih (pjesme) glasno uzvikuje u hiljaduglavu gomilu... Gdje se misli na suptilnosti ritma, zvučne kombinacije, potpunost fraza i tačnost od rima!

To je veoma važno. Ovo je državni udar. Još jedan stih, druga poetika, drugi vokabular - sve iznova.

A sada - novo snimanje pjesama: ne po stihovima, nego po disanju, jer se svaka riječ mora izvikivati ​​punim grudima... redovi su raspoređeni ne po shemi, već prema izgovoru (partitura za čitanje).

Takav je ritam - takva je i rima. Ona se u Majakovskom pojavljuje samo tamo gde je potrebno, gde treba da bude, a njena priroda je nova. Ona je sva u naglašenom slogu, jer samo ovaj slog dopire do poslednjeg uha poslednjeg slušaoca, a Majakovski je uvek pred gomilom, nikad u kancelariji. Rimuje se "prljavi ti" i "nije", "uzalud ti" i "slavi". Budući da je "rima sva u naglašenom slogu", zvučno pisanje (posebno aliteracija) je od velike važnosti:

Grad pljačkao, veslao, pljačkao,

Zagrejao stomak blagajne,

A mašina je tanka i grbava

Radnička klasa se podigla...

Futuristi nisu bili prvi koji su aktivno koristili aliteraciju. Ali oni su lišeni eufonije.

Nagomilajte se iza zvuka vašeg zvuka

I naprijed pjevaju i fistule.

Ima i drugih dobrih:

Er, Sha, Sha.

Majakovski čak ima pesmu sa aliteracijom u naslovu "Shumiki, buka, buka" ("... na šapat tabana" - jasan primer aliteracije). Ili:

...i u vašim malim dušama izlizani uzdah ...

(tragedija "Vl. Majakovski")

... Izmislili žitarice, odreske, čorbe

I hiljade jela svih vrsta hrane.

("Himna večeri")

... lokve stisnute krivo ...

...u horovima Arhanđelovog pojanja ...

("Oblak u pantalonama") itd.

Majakovski je oživeo eho-rimu tako što je prvo primenio na prozore rasta:

Ako dokrajčimo Wrangela i Pana,

hoće li tada biti mira?

U komplikovanom obliku pojavljuje se u drugom poglavlju pjesme "Dobro!":

tako da zemlja

U ranim pjesmama Majakovskog postoje polomljene rime istog tipa kao one Poea, Baudelairea i Annenskog:

Tmurna kiša zaškiljila mu je oči.

rešetka

željezne misaone žice-

zvijezde u usponu

noci su lako prolazile...

U svom daljem poetskom radu M. je primenio 1

Sada idem na zapad!

Otići ću tamo

dok tvoje oči ne zaplaču

Ukucao petit ("V. i m.")

Druga vrsta je "razmaknuta" rima: početak i kraj jednog retka rimuju se s krajem drugog:

Posljednji je zasađen na bajonet

Naše povlačenje u Kovno,

Za sazhen

isjeckano ljudsko meso ("V. i m.")

I, na kraju, treća vrsta je "skrivena" rima, kada se početna ili srednja riječ jednog reda rimuje s krajem drugog:

Iznerviran u početku:

ni jedan kutak

nema novina za čaj.

Postepeno se navikao na raj na putu.

Izlazim sa drugima da buljim.

("Čovjek")

Postoje i slučajevi kombinovanja različitih rima. U članku „Kako se stvara poezija“, M. je napisao: „Uvek stavljam najkarakterističniju reč na kraj reda i dobijam rimu za nju po svaku cenu. Kao rezultat toga, moja rima je skoro uvek neobična i, u svakom slučaju, nije korišten prije mene i nema ga u rječniku rimovanja."

Nakon revolucije, mnoge nove riječi ušle su u ruski jezik. Majakovski je značajno proširio vokabular poetskog jezika, uveo u njega politički i revolucionarni vokabular, "dijalekt miliona"; široko korišteni neologizmi. Smatrao je da je "potrebna novina u poetskom djelu". Zaista, on ima mnogo neologizama: srp, čekić, vrisak, itd. Često je koristio metafore:

...iz mojih usta

neprožvakani krik migolji nogama.

Sa neobrijanim kvadratima obraza

Lijem nepotrebne suze...

Na trepavicama ledenih ledenica

Suze iz očiju

Iz spuštenih očiju odvodnih cijevi.

Ponekad pjesnik koristi tehniku ​​literalizirane metafore: na primjer, u pjesmi "Oblak u pantalonama" upadljivo se poigrava izrazom "nervi su se razišli":

Tiho, kao bolesnik iz kreveta,

Živci su skočili...

Sada on i nova dvojica

jurite u očajničkom step plesu. (1)

Inovacija u poeziji Majakovskog direktno je povezana sa čitanjem njegovih pesama naglas. Mnogo naučnih radova trenutno je posvećeno problemu čitanja pesnikovih pesama, ali želim da napomenem ono glavno, što takođe govori o inovativnosti u poeziji. Poznati su zahtevi koje je Majakovski postavljao pravom pesniku - njegovi atributi treba da budu jak glas, zvučni pritisak na publiku, određeni "kvadrat". Sam Majakovski je u potpunosti ispunio ove kriterijume zahvaljujući svom snažnom glasu, zahvaljujući svojoj ljubavi prema javnom govoru. Međutim, druge on optužuje da su nepoetični upravo po tom osnovu. Za Majakovskog, poetska inovacija je direktno povezana s glasom, štoviše, naglašeni su neizbježni problemi povezani s tjelesnošću i vokalnim aparatom. Paralelizam je indikativan: odjeća je imena, tijelo je stvar, glasovni čin je čin protesta, inovacija, nešto buntovno. Odbacivanje pohabanih, "izlizanih" naziva stvari ima duboke futurističke korijene - ovo je Hlebnikovo stvaranje riječi, pogledajte i frazu Kruchenykha da je ime "euy" mnogo prikladnije za cvijet označen riječju "ljiljan". (2) Ali postoji još jedna karakteristika citiranog odlomka. U poetskom svijetu Majakovskog, futuristički klin između označenog i označitelja, izlaganje tijela stvari, dovodi do sudara u samom tijelu, praćenog krizom glasa. Kao što predmet nosi mogućnost imena, tako i tijelo nosi mogućnost odjeće. Vidi suprotno:

(1) Eikhenbaum B. M. O poeziji. M.: Sov. pisac, 1987. - S. 297-300 .. Prvi put: Eikhenbaum B.M. Tradicije građanske poezije [O Majakovskom] // Izvestia. 14. aprila 1940. - S.4.

(2) Cheremin G.S. Put Majakovskog do oktobra M., 1975

Napraviću sebi crne pantalone

Poricanje odijevanja je buntovni čin glasovne inovacije, čija je dvostranost u korelaciji i s imenom i sa povikom, tj. dajući sebi ime. U ovoj studiji nismo imali za cilj da ove inovacije detaljno razumemo, ali ih vredi pomenuti, jer je poznata pesnikova žudnja za javnim govorom. Takođe znamo da je Majakovski pre smrti često gubio glas, što ga je veoma deprimiralo.

3. Tragedija pesnikove sudbine .

Govoreći o inovacijama u poeziji, ne može se ne spomenuti pesnikove zablude, prvenstveno vezane za činjenicu da je V. V. Majakovski proizvod ere revolucije 1917. godine. Iskreno vjeruje u njene ideale i stoga su njegove pjesme uvijek politizirane. Kritičari često dijele predrevolucionarna i postrevolucionarna djela pjesnika. Ovo nije uvijek tačno.

Pravi Majakovski se ne uklapa u shemu, čiju je suštinu u članku iz 1936. godine I. Luppol, autoritativnog književnog kritičara tog vremena, izrazio: „Oktobarska socijalistička revolucija pozvala je Majakovskog u novi život, činilo se da je njega na šinama sa kojih više nije odlazio.” Strastvena, nemilosrdna želja Majakovskog za budućnošću posledica je činjenice da nije mnogo toga prihvatao u današnjem životu. On je i dalje „izopćenik svih ovih dana“ („O ovome“, 1923). Motivi svjetske tuge još uvijek zvuče u njegovim pjesmama: „Naša planeta je slabo opremljena za zabavu“, „Ovo vrijeme je teško za pero“ („Sergeju Jesenjinu“, 1925). Ne ostavlja ga da se osjeća usamljeno:

Ironični stihovi u elegičnoj pesmi iz 1925. „Plitka filozofija na dubokim mestima“ potresno su tužni:

Godine su galebovi.

Izleti u nizu -

i u vodu

napunite trbuh ribom.

Galebovi su nestali.

U suštini govoreći,

gdje su ptice?

Rođen sam,

nahranjena duda -

ostario...

I tako će život proći

kako su bili Azori

Pjesnik je imao samo trideset dvije godine kada je napisao ovu pjesmu. Pomisao na prolazak života, predosećaj približavanja smrti ga ne puštaju. Pojavljuju se i u pesmi iz 1926. „Razgovor sa finansijskim inspektorom o poeziji”:

istroše se tokom godina.

- u arhivu

prijavio se

Volite sve manje i manje

drži se sve manje

i moje čelo

ruši se trčanjem.

Comes

najgore od deprecijacije

amortizacija

srca i duše.

Vječne, nevezane za današnju temu, ne diktirane agitpropom i društvenim poretkom, teme su se javljale u pjesmama Majakovskog ne „pod mandatom dužnosti“. Zvučale su disonantno u sovjetskoj eri zvanične životne afirmacije. Tada je bilo potrebno nešto sasvim drugo. Evo kako je Nikolaj Tihonov formulisao ove zahteve u svom govoru na Prvom kongresu pisaca: „Novo čovečanstvo je odbacilo temu svetske tuge kao nepotrebnu. Težimo da postanemo gospodari ne svjetske tuge, već svjetske radosti.”

Majakovski je po prirodi bio tragični pesnik. O smrti, o samoubistvu, pisao je od mladosti. „Motiv samoubistva, potpuno stran futurističkoj i levičarskoj temi, stalno se vraća u Majakovskog“, primetio je R. Yakobson u članku „O generaciji koja je proćerdala svoje pesnike.“ „Iskušava sve opcije za samoubistvo... Neviđena bol sadašnjeg vremena njegovana je u duši pjesnika.” Motiv smrti, samoubistva zvuči kod Majakovskog kao vječan, univerzalan. Ovdje je on slobodan pjesnik, nema agitacioni, didaktički, pragmatični cilj, nije vezan nikakvim grupnim obavezama ili polemikama. Njegove pesme su duboko lirske, zaista opuštene, u njima zaista govori „o vremenu i o sebi“.

Unutrašnja sloboda, istinska inspiracija oživljavaju pesme Majakovskog o ljubavi (one svakako spadaju u vrhunac ljubavne lirike 20. veka), o revoluciji, o poeziji. U ovim stihovima on je veliki pesnik, „veličanstveni svetionik“, kako je o njemu rekao E. Zamjatin, u njegovom delu se može čuti „strašna i zaglušujuća“ tutnjava moćnog istorijskog toka. Majakovski ima tako moćan glas da se, ne naprežući ga, okreće univerzumu, univerzumu:

Pogledaj kako je svijet tih

Noć je prekrila nebo poklonom zvijezda.

U ovakvim trenucima ustanete i kažete

vekovi, istorija i univerzum...

Najprodorniji redovi Majakovskog, tragični živac njegove poezije, su u velikom, opojnom snu o budućem srećnom čovečanstvu koje će iskupiti sve današnje grehe i zločine, o budućnosti u kojoj neće biti nevolja i patnji. U pjesmi "O ovome" on se poziva na naučnika koji će u dalekoj budućnosti moći vaskrsnuti ljude, dati im novi život pun sreće:

trideseti vek

prestići jata

srca razderana sitnicama.

Sada nevoljen

nadoknaditi

slava bezbrojnih noći.

Resurrect

čak i ako za

čekam te, bacajući svakodnevne gluposti!

Vaskrsni me

čak i za ovo!

uskrsnuti -

Želim da živim svoj život!

Energija i snaga otporne, moćne linije Majakovskog hrani se ovom vjerom. Posljednji redovi koje je napisao govore o moći slobode govora, koja će do potomaka doći preko šefova vlada:

Znam moć reči, znam reči alarma,

Oni nisu oni kojima lože aplaudiraju

Od takvih riječi lijes se lomi

hodaj sa četiri svoje hrastove noge.

Dešava se da ga bace bez štampanja, bez objavljivanja.

Ali riječ žuri, stežući obim,

vekovi zvone, a vozovi puze

lizati žuljeve ruke poezije.

Zaista, ovo je „stih koji na snažnim krilima leti ka providentnom sagovorniku“ (O. Mandelstam).

Koliko god djelo Majakovskog danas izgledalo kontroverzno i ​​kontradiktorno, on je bio i ostao jedan od najvećih ruskih pjesnika. Mandeljštam je Majakovskog uvrstio među one ruske pesnike koji su nam dati „ne za juče, ne za sutra, već zauvek” („Iskorak”, 1924). Cvetaeva je takođe verovala da Majakovski nije bio samo pesnik svog doba, već je napisala: „Svojim brzim nogama Majakovski je otišao daleko izvan našeg modernog vremena i negde oko nekog zaokreta čekaće nas još dugo“ (1)

(1) M. Cvetaeva Epos i lirika moderne Rusije - M., 1932.

(2) O. Mandelstam. Iskorak - M., 1924.

Pasternak, citirajući retke dvadesetogodišnjeg Majakovskog:

Mada ti, hromi bogomaze,

naslikaj mi lice

boginji nakaze veka!

Usamljena sam kao poslednje oko

od čoveka koji ide do slepog! -

primetio: „Vreme je poslušalo i uradilo šta je tražio. Njegovo lice je upisano "u boginji vremena". Prošlo je pola veka otkako je Pasternak rekao da je ovo potvrdilo validnost njegovih reči: Majakovski je ušao u istoriju veka, zauzeo istaknuto mesto na ruskom pesničkom Olimpu. (jedan)

V. Kornilov, u svom članku „Ne svet, već mit“, napisanom za stogodišnjicu Majakovskog, priznajući da je pesnik „veliki i jedinstveni“, ipak smatra da je „godišnjica beskorisna, a takođe nije dobro da se učiti ga u srednjoj školi, u svakom slučaju, narednih pola veka. U članku G. Mironova raspravlja s njim: „To teško da je tačno. Da, još je teško proučavati Majakovskog, ali već je jasno da je nemoguće proučavati istoriju ruske poezije zaobilazeći, izostavljajući Majakovskog. Sada nema sumnje da će Majakovski "stajati" uprkos svim optužbama i otkrićima. (2)

(1) B. Pasternak Ljudi i položaji. - M., 1956.

(2)N. Mironova Da li je Majakovski živ danas? - M., 2003.- str.7.

Ali, potrebno ga je proučavati ne prikrivajući njegove vrišteće kontradiktornosti, ne zatvarajući oči pred neuspjesima u moralnim smjernicama, na „praznine“, odvajajući pravu poeziju od pjesama koje više nisu bile održive pri svom rođenju.

Djelo Majakovskog, mnoge njegove motive i slike, njegove snage i slabosti moguće je razumjeti samo ako ga posmatramo u kontekstu istorije, u širokom mejnstrimu savremene književnosti.

Zaključak. Zaključci o sprovedenom istraživanju.

Poezija Majakovskog je po mnogo čemu slična slikarstvu s početka 20. veka, iako je instrument umetnika reči i majstora kista drugačiji. Poznato je da je i sam Vladimir Majakovski bio talentovan umetnik i slikar.

Malevič, Kandinski, Pikaso, u potrazi za novom formom na platnu, bliski su kreativnoj potrazi za verbalnom formom Majakovskog. Međutim, za Majakovskog potraga za formom nije bila sama sebi svrha.

Korijeni inovacije Majakovskog mogu se naći iu srodnim oblastima umjetnosti, na primjer, u bioskopu. Voleo je da stvara svoje pesme metodom montaže, radeći sa rečju kao sa filmom. Također, inovativnu potragu za novom formom uvelike je odredila revolucija. Ova nova stvarnost, prema Majakovskom, morala je odgovarati poeziji. Naravno, u njegovim pjesmama pojavile su se nove intonacije, agresivne note, prkosne poze.

Sumirajući rezultate studije, možemo razlikovati sljedeće karakteristike inovacije u poeziji V. V. Mayakovskog:

1. Nove vrste rimovanih linija, podijeljene na sljedeće:

1. Unakrsna složena rima - kraj reda se rimuje sa krajem drugog i sa početkom trećeg.

2. Razmaknuta rima - početak i kraj jednog reda se rimuje sa krajem drugog.

3. Skrivena rima - početna ili srednja riječ jednog reda rimuje se s krajem drugog.

2. proširenje vokabulara pjesničkog jezika, uvođenje političkog i revolucionarnog rječnika u njega, široka upotreba neologizama: srp, čekić, vrisak itd.

3. Upotreba metafore, ponekad doslovne.

4. Promjena ritmičkog obrasca stiha povezana s čitanjem stihova naglas.

5. Posebna sintaksa stihova, gdje je glavna uloga dodijeljena imenici.

Naravno, pjesnik je imao svojih promašaja, grešaka i zabluda, ali je i sam shvatio da neće sve što je napisao ostati u istoriji. Na primjer, napisao je takve tragične retke:

agitprop zaglavio u zubima,

scribble

romanse za tebe -

to je isplativije

i lepši.

postajanje

vlastita pjesma.

Marina Cvetaeva je o tome napisala: „Nijedan suvereni cenzor nije se obračunao sa Puškinom kao Vladimir Majakovski sa sobom ... Majakovski ... završio je jače nego lirskom pesmom - udarcem. Dvanaest godina za redom, čovek Majakovski je ubio pesnika Majakovskog u sebi, trinaeste je pesnik ustao i ubio čoveka..." (1)

Čini nam se da bismo se trebali pridružiti ovim riječima i, odajući počast talentu Vladimira Vladimiroviča Majakovskog, ne bismo trebali razmatrati njegovo djelo izvan konteksta te teške i tragične epohe, čiji je proizvod bio pjesnik ...

(1) M. Cvetaeva Epos i lirika moderne Rusije - M., 1932. - str.23.

Reference.

1. V. Kornilov - Ne svijet, nego mit - M.1986.

2. O. Mandelstam. Iskorak - M., 1924.

3. N. Mironova - Da li je Majakovski živ danas? - M., 2003.

4. B. Pasternak. - Ljudi i položaji - M., 1956.

5. M. Cvetaeva Epos i lirika moderne Rusije - M., 1932.

6. G.S. Put do oktobra Čeremina Majakovskog. - M., 1975.

7. B.M. Eikhenbaum. O poeziji Majakovskog. - M., 1987.