Uporedite karakteristike folklornih žanrova istorijskih i lirskih pesama (na primeru proučavanih pesama). Uporedite karakteristike folklornih žanrova istorijskih i lirskih pesama (na primeru proučavanih pesama) Kako razumete reči nadahnuće, zanos probuđen

Pisanje

Aleksandar Sergejevič Puškin je pratilac mnogih generacija već dva veka. Sluh se od djetinjstva navikao na njegovo ime. Za njega kažu - "moj Puškin". To je znak posebnog povjerljivog odnosa, otvorenosti osjećaja i privrženosti pjesniku. U ruskoj književnosti Puškin je bio prvi koji je tako duboko iskreno govorio o ljubavi koja uzdiže osobu. Drhtao je "pred moćnom snagom ljepote", doživljavajući neobjašnjivo emocionalno uzbuđenje. Pesnik je „inspirisao više od jedne strasti u svom životu“. Ali on sam je kroz cijeli svoj život nosio čista i nježna osjećanja prema onima koji su mu pružili svijetlu radost inspiracije. Ljubav u Puškinovoj poeziji je duboko, moralno čisto i nesebično osećanje koje oplemenjuje i pročišćava čoveka.

Evo stihova iz divne pesme koju je posvetio Ani Petrovni Kern:

Sećam se jednog divnog trenutka:

Pojavio si se preda mnom

Kao prolazna vizija

Kao genije čiste lepote.

Ovako lijepim riječima o moćnoj i blagotvornoj snazi ljubavi počinje jedna od najljepših poruka ruske i svjetske poezije. Pesme "pevaju" i "smeju se". Oni su već prešli granice svog vremena i postali dragoceno vlasništvo svih koji su u stanju da iskuse istu nesebičnu ljubav. Ovo je nesumnjivo jedan od vrhunaca Puškinovih tekstova.

Pjesma "Sjećam se divnog trenutka..." napisana je 1825. Deluje neverovatnom harmonijom. Ovo djelo je podijeljeno na tri potpuno jednaka dijela (po dvije strofe), a svaki je prožet posebnim, jedino karakterističnim tonom. Prvi se otvara riječima "Sećam se jednog divnog trenutka" i posvećen je sjećanju na ono što se dogodilo. Očigledno, u Puškinovoj mašti bilo je peterburško veče kod Olenjina, prvi sastanak, "slatke crte lica", "nježan glas". U ovoj liniji semantički naglasak ne pada na glagol „sećati se“, već na reč „čudesno“, koju pesnik, po pravilu, koristi ne u modernom smislu („lepa“ ili „divna“), već u najjednostavniji način - na način na koji je povezan sa čudom, sa magijom. U Puškinovoj pesmi retko, ali ipak, postoje različiti putevi koji nam pomažu da sagledamo nove karakteristike i aspekte onoga što je prikazano, da dublje razumemo značenje (metafora „genij čiste lepote“, epiteti: „divan“, „ prolazna vizija"). Puškin u ovoj pesmi je neverovatno precizan u prenošenju semantičke konotacije reči:

Pojavio si se preda mnom...

Nije se „pojavila“, nije se „pojavila“, ali se „pojavila“, ne ostavljajući sumnje da govorimo o pojavljivanju junakinje pesniku, doduše kratkom:

Kao prolazna vizija...

Ali u smislu trajanja, sasvim je dovoljno da ga u potpunosti cijenimo, uhvatimo ga kako je probadao i udarao u dušu:

Kao genije čiste lepote...

Ispostavilo se da je "genij čiste ljepote" pjesnik posudio iz pjesme Žukovskog "Bio sam mlada muza ...", gdje je božanstvo tako nazvano.

Uslijedile su teške godine izgnanstva. O ovom vremenu pjesnik govori:

U pustinji, u tami zatočeništva

Moji dani su prolazili tiho

Bez boga, bez inspiracije.

Nema suza, nema života, nema ljubavi.

Suze, ljubav, inspiracija - to su pratioci pravog života. Pjesnik se prisjeća teških godina, 1823-1824, kada se razočarao u život. Ovo depresivno stanje nije dugo trajalo. I Puškin dolazi na novi sastanak s osjećajem punoće života.

Odjednom (ovo je treći dio) "duša se probudila" i zahvatila je navala nekadašnjih, čistih i svježih osjećaja. Zapravo, radi toga je pjesma i napisana: probuđena duša se ponovo pojavila onom koji personificira "genij čiste ljepote", vaskrsava za osobu "i božanstvo i nadahnuće". Buđenje – vizija – zanos – nadahnuće – ove reči karakterišu stanje ljudske duše, koja je došla u dodir sa velikom vrednošću, sa „genijem čiste lepote“. Poslednja dva stiha ponavljaju početak pesme. Obilježavaju povratak mladosti. Buđenje duše otvorilo je Puškinu mogućnost opijenosti kreativnošću, nadahnućem i istovremeno opijenosti životom. Probuđena duša se otvorila i za kreativnost i za suze. I za ljubav.

Glavnu ideju pjesme - svijetlo sjećanje na ljubav i radost neočekivanog susreta s onim što se činilo da je zauvijek izgubljeno - Puškin prenosi postupnim i sve većim pokretom. Prvo, tužno i nježno sjećanje, zatim tužna svijest o gubitku i, na kraju, nalet radosti i oduševljenja. To se savršeno odrazilo u muzici Mihaila Ivanoviča Glinke, koji je na Puškinove riječi napisao jednu od svojih najistaknutijih romansi. Ako pažljivo slušamo njegov zvuk, možemo jasno razlikovati sve faze kroz koje je Puškinova misao prolazila. Pored Glinkine muzike, i sami stihovi odmah plene svojim zvukom. Isprva tiho i tiho, a onda njihova rastuća melodija ide sve brže i brže, pretvarajući se u brzi, pobjednički akord. Šta pjesmi daje posebnu muzikalnost?

Možda je posebnu ulogu odigrao poseban, prikladan za izgovor samoglasnika i suglasnika, odsutnost šištanja i zvižduka, prevlast glasova "o", "e", "a". Ali malo je vjerovatno da je i sam pjesnik razmišljao o tome kada je pisao ovu pjesmu na jedan poriv. Naravno, u tom trenutku mu je bilo važno da prenese uzbuđenje koje ga je obuzelo. Melodija se rodila kao sama od sebe, podstaknuta srcem. Ali besprekoran ukus pesnika i osećaj njegovog maternjeg jezika, neizrecivo bogat ne samo značenjem, već i zvučnim izrazima, dali su mu priliku da pronađe najtačnije po značenju i istovremeno najmelodičnije reči.

Pjesmu možete pročitati više puta kako biste se ponovo uronili u magični svijet Puškinovih stihova. Pesnik je izabrao iznenađujuće lepe reči da izrazi dubinu svojih osećanja: čiste, nezainteresovane, ne zahtevajući ništa zauzvrat. Njegove reči su unete u dušu, čineći nas ne svedocima, već saučesnicima iskustava.

Ispit iz književnosti 8 razred

1. Definirajte pojam "kompozicije". Na osnovu radova proučavanih u 8. razredu ilustrovati glavne kompozicione elemente (početak, vrhunac, rasplet).

2. Uporedite karakteristike folklornih žanrova istorijskih i lirskih pesama (na primeru proučavanih pesama)

3. Pročitaj napamet pjesmu „Sjećam se jednog divnog trenutka“. Kako razumete reči "inspiracija", "zanos", "buđenje"?
Odgovor na kartu broj 1.

Kompozicija - ovo je konstrukcija umjetničkog djela, raspored njegovih dijelova u određenom sistemu i redoslijedu.

Osnovni kompozicioni elementi : uvod (izlaganje), radnja, razvoj radnje, vrhunac, rasplet, zaključak.

Uvod i zaključak nisu uvijek u priči.

izlaganje- dio zapleta koji neposredno prethodi radnji, pružajući čitaocu početne informacije o okolnostima u kojima je nastao sukob književnog djela.
Ilustrirajmo glavne elemente kompozicije na primjeru rada A.S. Puškin "Kapetanova kći" .
"jedan. Ekspozicija je biografija Andreja Petroviča Grineva, Petrušino detinjstvo, susret sa „savetnikom“, svi događaji pre dolaska u Belogorsku tvrđavu…
2. Zaplet: poznanstvo s Marijom Ivanovnom ...
3. Razvoj radnje: život u Belogorskoj tvrđavi, svađa sa Švabrinom ...
4. Vrhunac: dvoboj, očevo pismo (peto poglavlje), poklapa se sa početkom Pugačova.

5. Rasplet: pogubljenje Pugačeva.

6. Zaključak: priča o tome kako se razvijao Grinevov kasniji život.
Glavna karakteristika kompozicije djela A.S. Puškinova "Kapetanova kći": izuzetna sažetost, sadržajnost, brzina u razvoju radnje. U narativu nema ničeg suvišnog, princip uključivanja samo onih osoba, stvari, epizoda i opisa koji su neophodni za razvoj radnje.
Druga karakteristika kompozicije romana je stroga jednostavnost naracije. Bez odstupanja od radnje, striktno usklađenost priče sa hronologijom događaja. Jasnoća i jasnoća su zajedničko svojstvo Puškinove proze.

Ilustrirajmo glavne elemente kompozicije na primjeru komedije N. V. Gogolja "Državni inspektor".

Evo nema izlaganja- predistorija događaja koji su u osnovi umjetničke radnje.

Komedija počinje odmah žice, što zvuči u prvoj poznatoj rečenici Gorodničija: „Pozvao sam vas, gospodo, da vam saopštim neprijatne vesti: dolazi nam revizor.

Strah zvaničnika je najjača pokretačka snaga razvoj akcije. „Strah ima velike oči“, zbog čega su zvaničnici spremni da vide revizora u Hlestakovu: na kraju krajeva, on se „čudno potvrđuje“ - živi još nedelju dana, ne izlazi iz kafane i ne plaća novac. Pod uticajem straha od razotkrivanja, zvaničnici i guverner žure da služe Hlestakovu, a on je toliko glup da nije ni shvatio odakle tolika revnost.

Vrhunac- najviša tačka u razvoju radnje - može se razmotriti scena Hlestakovljevih laži. Osoba nižeg ranga želi da zauzme mjesto u društvu iznad onoga što zapravo zauzima, a posebno da to pokaže drugima. A pripit Khlestakov sastavlja basne o sebi i svom položaju u društvu, osjećajući se u centru pažnje svih. On je na vrhuncu svoje slave, ne primećuje ni kako vara, kako se krajevi ne sastaju, trijumfuje jer ga slušaju i kako mu veruju.
Rasplet komedije- ishod događaja - čitanje je Hlestakovljevog pisma Trjapičkinu, u kojem se otkriva istina. Sada je svima jasno da Hlestakov nije revizor, a njegove karakteristike službenika zabavljaju sve, osim onoga kome su upućene. Svi su začuđeni: kako se takvo ništavno može zamijeniti za revizora?

Ali Gogol uključuje u predstavu još jedna kompoziciona karakteristika: finale predstave, tzv "tiha scena". Ovakav nastup žandarma, koji najavljuje dolazak pravog revizora, zatvara akciju, ponovo vraćajući službenike u stanje prvobitnog straha. To je i nagoveštaj odmazde koja ih čeka.

Uporedite karakteristike folklornih žanrova istorijskih i lirskih pesama (na primeru proučavanih pesama)

Lyric songs	istorijske pesme
Lirske pjesme odražavaju ljudska osjećanja i iskustva: tugu i radost, ljubav i prijateljstvo, sažaljenje i ljubomoru, žeđ za voljom i protest protiv ugnjetavanja.	Istorijske pjesme sadrže podatke o određenim događajima u istoriji (ratovi, pohodi, ustanci), kao i o narodnim herojima i istorijskim ličnostima.
Karakteristike lirskih pjesama su sljedeće: spore su, dugotrajne. Odlikuju ih narodna simbolika, paralelizam, ponavljanja, stalni epiteti. Na primjer: "U tamnoj šumi, u mračnoj šumi, u mračnoj šumi, iza šume, iza šume." „Ti si već noć, ti si noć, mračna noć, ti, mračna noć, jesen! U lirskim pjesmama uvijek ima simbola. I svaki znak ima svoje značenje: jasan mjesec" - Dobro urađeno, " labud"- djevojka," zvezde su jasne- djeca itd. Karakteristične odlike lirske pjesme su širina melodije, duševnost i lijepa sazvučja glasova.	Istorijske pesme: "Pugačov u tamnici", "Pugačov pogubljen", "Tamo su šetali Tatari" bliskog oblika to lyric. U istorijskim pjesmama često se nalaze slike lirskih pjesama - drsko dobro, vojnici, epiteti uobičajeni za narodne pjesme (tamna šuma, zelena bašta, rešetkaste kapije, dobri momak, crveno sunce), poređenja, napjevi.
Lirske pjesme pružaju priliku za upoznavanje narodnog života i ruskog nacionalnog karaktera.	Istorijska pjesma vam omogućava da sagledate odnos ljudi prema važnim događajima u istoriji; ponekad iz njega možete dobiti informacije kojih nema u istorijskim dokumentima. Na primjer, o odnosu naroda prema Pugačovu saznajemo iz istorijske pjesme "Pugačov je pogubljen": "Nema više narodnog zastupnika ...". U zvaničnim dokumentima, Pugačov je negativac. Dakle, istorijska pjesma je svojevrsni svjedok istorije.

Zanos - oduševljenje, divljenje, ekstaza.

I ja sam za ekstaza ljubio njene mirisne ruke sa bodljikavim prstenovima i nije znao šta da joj kaže, od sreće...

Inspiracija- posebno stanje osobe, koje karakterizira, s jedne strane, visoka produktivnost, s druge strane ogroman porast i napetost ljudske snage. To je tipična karakteristika i sastavni element kreativnosti.

Buđenje - 1. akcija po značenje glagol probuditi, probuditi, probuditi se, probuditi se; prestanak sna.

2. prenosivo značenje: povratak aktivnosti nakon neaktivnosti.

1. Definirajte pojam "komedije". Navedite komedije koje su se učile u 8. razredu.

2. Pričajte nam o nasilnim podvizima Aleksandra Nevskog i njegovom duhovnom podvigu samopožrtvovanja.

3. Čitajte izražajno napamet odlomak iz pjesme A.S. Puškina „19. oktobar 1825.“. Koja osećanja kod pesnika izazivaju sećanja na prijatelje?

Komedija- dramsko djelo, putem satire i humora, ismijavanje poroka društva i čovjeka.

Obilježje komedije je smeh. Aristotel je smiješno, komično definirao kao nekakvu grešku i sramotu, koja nikome ne čini štetu i patnju.

Pojam "strip" uključuje: humor, ironiju, satiru, sarkazam, grotesku. Humor se može definisati kao blagi smeh. Ironija je izrugivanje zasnovano na kritici.

Komični lik je prostakluk, ponižen, apsurdan, smiješan, glup, opak, defektan, u većini slučajeva lišen unutrašnjeg mira, ne shvaćajući da je smiješan.
U 8. razredu smo učili takve komedije:

D.I.Fonvizin. "Podrast"

N.V. Gogol. "inspektor"
2. Napisana je "Priča o životu... Aleksandra Nevskog". 80-ih godina XIII c. Sam naziv rada daje definiciju njegove specifičnosti: „ Priča o životu i hrabrosti blaženog i velikog kneza Aleksandra"- priča o životu, čiji su glavni sadržaj bili podvizi" hrabrosti".
Svrha ovog "Života..." - str proslavite hrabrost i hrabrost Aleksandra, dajte sliku idealnog hrišćanskog ratnika, branioca ruske zemlje

B bilo je napisano pisar manastira Rođenja Bogorodice u Vladimiru, gde je sahranjeno telo kneza A. Nevskog

ALI drugi zivotčitano, pisano u skladu sa najboljim primjerima svjetske književnosti. On stvara priču... "prema pričama savremenika Aleksandrovih saradnika," očevidac“, kaže on u tekstu.

On pripovijeda oko tri podviga Aleksandar Nevski:

Bitka na Nevi sa Šveđanima (1240.),

O bici na ledu s Nemcima na Čudskom jezeru (1242.),

O putovanju u Hordu.

Bitka na Nevi bila je prvi ozbiljan ispit za mladog princa. Moram reći da je to časno izdržao, dok je pokazao kvalitete ne samo briljantnog komandanta, već i mudrog političara. Sa malim odredom, ne čekajući pomoć od oca i drugih prinčeva, Aleksandar je krenuo u pohod. Usput se udružio sa stanovnicima Ladoge i iznenada napao švedski kamp. Kao što znate, ruska vojska je porazila Šveđane. Uz ogromne gubitke neprijatelja, Rusi su izgubili 20 ljudi. Postoji mišljenje da su gubici u Aleksandrovoj vojsci donekle podcijenjeni, ali istovremeno je očigledan značaj bitke na Nevi - uprkos mongolskom jarmu, Rusija je uspjela braniti svoje granice. Bezuslovna pobeda bila je veoma važna za dvadesetogodišnjeg princa. Donijela mu je veliku slavu i počasno ime - Nevski.
Bitka na jezeru Peipsi, koja se u istoriji zvala Bitka na ledu. Estonci i Nemci, krećući se u "svinji" (klinu), probili su ruski napredni odred, ali su ubrzo bili opkoljeni i uništeni.
Prva dva porođaja se razlikuju od trećegčinjenica da su prvi i drugi „psovke“, tj. vojni.

3. podvig je podvig samopožrtvovanja.

Aleksandar Nevski je otišao kod kana mole se da Tatari ne tjeraju ruski narod na vojnu službu. Aleksandar Nevski je rizikovao sopstveni život, ali se nije plašio da lično ode kod kana. Novgorodski knez je pobijedio svakog neprijatelja na bojnom polju, ali je istovremeno mogao, pokazujući posebne organizacijske i diplomatske sposobnosti, popustiti jačem neprijatelju kako bi spasio svoj narod od nepotrebnih žrtava.
duhovni podvig:

Vrativši se 1263. sa svog četvrtog putovanja u Hordu, Aleksandar se razbolio. U Gorodecu, koji se nalazi na Volgi, osećajući da su mu dani odbrojani, princ se zamonašio, a 14. novembra je umro.

„Život Aleksandra Nevskog“ nam govori o životu velikog čoveka, čiji je doprinos istoriji ruske države teško preceniti. Podvizi Aleksandra Nevskog, njegov život, pobede na bojnom polju i zasluge na diplomatskom polju zaslužuju divljenje i poštovanje.

Sećanja na prijatelje izazivaju u pesniku radosno raspoloženje, nalet stvaralačkih snaga...

A. S. Puškin u svojim prijateljima cijeni odanost prijateljstvu, zajedničke interese, spremnost da pomogne u teškim trenucima, emocionalnu reakciju. U pesmi se pominje nekoliko ljudi, pre svega oni koji su posetili pesnika u Mihailovskom izgnanstvu. Ovo je I. I. Pushchin, koji je "osramoćenu kuću pjesnika ... prvi posjetio."

A. S. Puškin sa dobrim osećanjima piše i o A. M. Gorčakovu, karijernom diplomati, budućem ministru inostranih poslova Rusije, koji će u dubokoj starosti, zajedno sa pesnikom i diplomatom F. I. Tjučevom, učiniti mnogo da povrati međunarodni status Rusije. Rusija nakon neuspjeha Krimske kampanje. Ali to je u budućnosti, ali za sada, „sjaj hladne sreće nije promenio tvoju slobodnu dušu: i dalje si isti za čast i prijatelje.” I iako je A. S. Puškin itekako svjestan da su im se putevi razišli, njihov susret je bio radostan, a oni su se „bratski zagrlili“.
Pjesnika A. A. Delviga nazivaju sinom "nadahnute lijenosti". Susret s njim probudio je "vrelinu srca, tako dugo uspavana". Tako uzvišeno i sa romantičnim entuzijazmom, A. S. Puškin se priseća sastanka sa prijateljem. Zajednički poetski hobiji gimnazijalaca su ogromna duhovna vrijednost stečena od adolescencije.
Sjećam se decembrističkog pjesnika V. K. Küchelbeckera, bliskog Puškinovog prijatelja, kasnijeg protagonista romana Yu. N. Tynyanova "Kyukhlya".

Stiče se utisak o autoru kao impulsivnoj, emotivnoj osobi, kojoj je stalno potrebna komunikacija sa prijateljima, koja pati od usamljenosti na dan godišnjice Liceja i nemogućnosti da bude na prazniku. On je vjeran ne samo živim prijateljima, već i sjećanju na one koji su zauvijek otišli (N. A. Korsakov, pjesnik) ili koji su stalno u dalekim lutanjima (F. F. Matyushkin, mornar). Pesnik je veran svakom svom prijatelju pojedinačno, i čitavom licejskom bratstvu, i otadžbini, koja se zove Carsko selo. U A. S. Puškinu vidimo lakovernost, spremnost da se „prepusti nežnom prijateljstvu“.

Ulaznica broj 3.

1. Navedite znakove istorijske pjesme kao žanr usmene narodne umjetnosti.

Pročitajte narodnu pjesmu napamet (po želji).

2. Kako je problem obrazovanja pravog građanina otkriven u komediji D. I. Fonvizina "Podrast"?

3. Proširiti značenje epigrafa na djelo A.S. Puškin "Kapetanova kći"

1. Usmena narodna umjetnost je umjetnost

kolektivno

tradicionalno

Ovi faktori su znak folklora (usmenog narodnog stvaralaštva)
Istorijske pjesme je komponovao narod, prenosio ih od usta do usta, ovo stvaralaštvo se može nazvati kolektivnim. U povijesnim pjesmama korišteni su tradicionalni folklorni oblici: stalni epiteti, ponavljanja, poređenja, oblici zapleta, simbolika, melodija - to su glavne karakteristike istorijske pjesme kao žanra usmene narodne umjetnosti.

Na primjer:

Istorijske pesme: "Pugačov u tamnici", "Pugačov pogubljen", "Tamo su šetali Tatari" bliskog oblika to lyric. U istorijskim pjesmama često se nalaze slike lirskih pjesama - drsko dobro, vojnici, epiteti uobičajeni za narodne pjesme (tamna šuma, zelena bašta, rešetkaste kapije, dobri momak, crveno sunce), poređenja, napjevi.

Istorijske pjesme su žanr usmene narodne umjetnosti, epskih ili lirsko-epskih djela koja prikazuju događaje ili epizode iz života istorijskih ličnosti.

U njima su historijske činjenice prisutne u poetski preobraženom obliku, iako istorijske pjesme imaju tendenciju da reprodukuju konkretne događaje. Prvi zapisi datiraju iz 17. veka, uvršteni su u zbirku "Drevne ruske pesme koje je sakupio Kirše Danilov"
2.

Pitanje lažnog i istinskog obrazovanja leži u naslovu . Nije uzalud što u savremenom ruskom jeziku riječ podrast znači poluobrazovanu osobu. Uostalom, Mitrofan sa šesnaest godina nije naučio ništa pozitivno, iako mu je majka unajmila učitelje, ali to nije učinila iz ljubavi prema pismenosti, već samo zato što je Petar 1. tako naredio. pa da mu dopre do ušiju kako ti posao!.."
Pozitivni pametni junaci, kao što su Pravdin, Starodum, govorili su: "...imaj srce, imaj dušu, i bićeš čovek u svako doba..." Preziru kukavičke, nepravedne, nepoštene ljude. Starodum je vjerovao da nije potrebno da dijete ostavi puno novca, glavna stvar je bila njegovati dostojanstvo u njemu. "...Zlatni glupan - svi glupani..."
U porodici se formira karakter osobe, a kakva bi osoba mogla postati Mitrofanuška? Od majke je usvojio sve poroke: krajnje neznanje, grubost, pohlepu, okrutnost, prezir drugih. Nije iznenađujuće, jer su roditelji uvijek glavni uzor djeci. A kakav bi primjer gospođa Prostakova mogla dati svom sinu, ako je dozvolila da bude gruba, gruba, ponižava druge pred njegovim očima? Naravno, voljela je Mitrofana, ali ga je u tom pogledu jako razmazila:
- Idi i pusti dete da doručkuje.
- Već je pojeo pet lepinja.
- Pa ti je žao šestog, zveri?
Kakav žar! slobodno gledajte.
"...Mitrofanuška, ako je učenje toliko opasno za tvoju glavu, prestani to zbog mene..."
Uticaj njegove majke i kmetstva zaveli su Mitrofana - on postaje neznalica.
Učitelji također nisu mogli dati pristojno obrazovanje Mitrofanu, jer su bili isto tako nedovoljno obrazovani. Kuteikin i Tsifirkin se nisu svađali i nisu tjerali podrast na proučavanje, a ovaj proces ga ne zanima. Ako nešto nije išlo, dječak je odustajao od slučaja i prelazio na drugi. Tri godine je već studirao, ali ništa novo nije naučio. "...neću da učim, hoću da se udam..."
Od ovih učitelja gospođa Prostakova preferira bivšeg njemačkog kočijaša Vralmana, koji ne umara njenog sina, a ako je umoran, naravno, pustit će dijete da se muči.
Kao rezultat toga, voljeni sin dovodi majku u nesvjesticu svojom ravnodušnošću prema njenim osjećajima, izdajom.
"...Evo plodova vrijednih zlonamjernosti!" Ova Starodumova primedba govori da takvo vaspitanje vodi u bezdušnost, do nepopravljivog rezultata. U finalu je Mitrofan uzor bezdušnosti.
Mislim da je problem obrazovanja bio, jeste i vjerovatno će uvijek biti. Zato će modernog čitaoca biti zainteresirana i korisna komedija "Podrast". Ona će otkriti posljedice nedostojnog odgoja glavnog lika. Natjerat će na razmišljanje i mlade čitaoce i njihove roditelje.
U epigrafu svoje priče "Kapetanova kći" A.S. Puškin izdao rusku poslovicu "Čuvaj čast od malih nogu". Izreke nose narodnu mudrost koja se razvija vekovima. Ne možete vjerovati poslovicama, smatrati ih banalnim riječima, ali vrlo često se značenje ovih izjava shvati tek kada čovjek doživi neke životne testove. Tako se dogodilo i s Petrom Grinevom, glavnim likom priče. Okolnosti su se razvile tako da je bio suočen sa izborom: riskirati, ali ponašati se kao poštena osoba, ili, bojeći se opasnosti, izdati voljene, svoje ideale.
U epigrafu autor, takoreći, postavlja pitanje da li će glavni lik uspeti da održi svoju čast? Srećom, upravo se to dogodilo.
Pyotr Grinev, mladi sin zemljoposjednika, služi vojsku. Otac, dajući upute sinu prije odlaska, kaže mu: „Služi vjerno kome se zaklinješ; poslušajte šefove; ne jurite za njihovom naklonošću; ne traži uslugu, ne odvraćaj od služenja i zapamti poslovicu: opet brini za haljinu, a čast od mladosti. To znači da je Petru Grinevu od djetinjstva pokazivana vrijednost časti, njezina važnost u životu.
Ali ne samo obrazovanje omogućava heroju da održi čast. Grinev je ljubazna i iskrena osoba: nadolazećem seljaku daje kaput od zečje kože; voli Mašu Mironovu i zbog nje krši vojnu disciplinu; voli Savelicha i pomaže mu da se izvuče iz ruku Pugačevaca. Petrova direktnost i iskrenost svidjeli su se vođi ustanka i naklonili mu Grineva.
Mladić je vjeran zakletvi i riječi datoj carici. Na ponudu Pugačova da stupi u njegovu službu, nakon kratkog oklevanja, odgovara odlučnim odbijanjem: „Moja glava je u tvojoj vlasti – pusti me – hvala; Ako pogubite, Bog će vam suditi." Možda je upravo ta vjernost zakletvi spasila Grinevu život, čvrstina njegovog karaktera natjerala je Pugačova da obrati pažnju na njega i izazvala simpatije varalice.
Čast i vjernost dužnosti očituju se kod Grineva u njegovom suprotstavljanju Švabrinu. Ova obrazovana, elokventna, duhovita osoba je ravnodušna prema drugima, misli samo na sebe. Za svoju korist, spreman je da pređe na stranu neprijatelja, da zadrži devojku zatvorenu. Grinjevom ocu piše lažnu prijavu o njegovom sinu. Bez oklijevanja, Švabrin prelazi u redove Pugačevaca kada je pobjeda bila na njihovoj strani. Grinev nikada ne bi postupio na način da mu za takve postupke ne bi bila obećana korist.
Osjećaj dužnosti, iskrenost, predanost - ove kvalitete čine ličnost Grineva. Ne, on nije heroj, on se ponekad plaši i sumnja, ali pokušava da ne odstupi od svojih uvjerenja i, u ekstremnim slučajevima, spreman je počiniti istinski herojska djela za dobrobit voljenih. Postoji služba, postoji dužnost, i ovo je veoma važno, ali Grinev uvek ostaje osoba dobrog srca. Čak iu Pugačovu, on vidi, prije svega, inteligentnu, hrabru, velikodušnu osobu, branitelja siromašnih i siročadi.
Slika Grineva u priči je data u razvoju. Svaki događaj mu omogućava da se izrazi sa različitih strana, jača njegov karakter.
Čuvajte čast od malih nogu... To znači da čast ne zaboravlja greške iz prošlosti. Nakon što ste jednom u mladosti posrnuli, više nećete moći potpuno očistiti svoju savjest od tamnih mrlja prošlih dana. Sav zreo život je, uglavnom, uzgoj plodova mladosti. Grinev, po mom mišljenju, ulazi u zrelost na dobrom duhovnom tlu, spreman na dobra djela i pravedne odluke.
Ulaznica broj 4

1. Groteska i hiperbola kao metode satiričnog prikaza u Priči o Šemjakinovom dvoru.

2. Proširite značenje govornih imena junaka komedije D.I. Fonvizin "Podrast".

3. Zašto se priča L.N. Tolstoja ne zove „Bal“, već „Posle bala“, iako opis bala zauzima značajan deo dela?

1. Hiperbola (preterivanje) se koristi u priči da pokaže koliko je pravosudni sistem nepravedan. Čak ni snažno preterivanje nije u stanju da iznenadi čitaoca.

Primer: „Odlučio sam da se pogubim i bacio sam se sa mosta u jarak... Bacivši se, pao sam na starca i zadavio oca na smrt...”. Ako je još mogao na smrt zgnječiti dijete svećenika (npr. dijete je dojilo), onda je nemoguće ubiti starca padom s mosta, pa čak i sam ostati zdrav. Ovo je jako preterivanje.

Groteska - tehnika koju karakteriše upotreba fantastičnih slika, kao i uopštavanje i izoštravanje životnih odnosa kroz bizarnu i kontrastnu kombinaciju stvarnog i fantastičnog, plauzibilnosti i karikature, hiperbole i alogizma.

Primjer: "Uzeo sam svoja drva za ogrjev, vezao ih za rep konja." Čak i bez ogrlice, bilo je moguće pričvrstiti drva za ogrjev na konja. Međutim, jadnik je postupio previše nelogično.

"Shemyakin sud" je klasičan slučaj groteske, odnosno situacija je posebno izokrenuta, početni mali prekršaj zarasta u sve teže prekršaje i više ne znate s kim da saosjećate, a kome da se smijete u ovome priča. Kao rezultat toga, sudija dovodi situaciju do tačke apsurda, donoseći odluke koje su i smešne do granice genija i užasne jer bi se takve odluke zaista mogle desiti u nekom drevnom ili modernom analogu Šemjakinovog suda.

I čini se da su u priči svi prekršaji počinjeni slučajno, bez zle namjere, a jedini pravi zločin nije počinjen zlom namjerom sudije, ali se na kraju ispostavi da želja za primanjem mita spašava sudi, i čini siromaha bogatim.

Još jedan primjer groteske: kako glavni junak počini tri zločina (otkinuo rep konju koji je pripadao njegovom bogatom bratu; pao s kreveta, udario svećenikovog sina na smrt; bacio se s mosta, ubio starca koga je sin vodio na kupanje).
I odluka sudije je groteskna. Drugi dio opisuje kako siromah pokazuje nepravednom sudiji Šemjaki kamen umotan u maramu, što sudija uzima za obećanje - vreću novca, za koju osuđuje bogatog brata da preda konja siromahu dok ne pušta novi rep, kažnjava guzicu da im daje guzu dok sirotinja ne “dobi dijete”, a nudi i sinu ubijenog starca da se baci s mosta na ubicu. Tužitelji se radije isplaćuju da ne bi ispoštovali odluke sudije. Šemjaka je, saznavši da mu je jadnik pokazao kamen, zahvalio Bogu: „Kao da ja nisam sudio po njemu, ali on bi me ošamario.

2. "Govorna" imena i prezimena u komediji "Podrast" Fonvizina "Razgovarajuća" imena i prezimena u komediji "Podrast" pojavila su se kao počast tradicijama ruske plemenite komedije.

Značenje imena i prezimena likova u predstavi "Podrast" U nastavku je transkript "govorećih" imena i prezimena junaka komedije "Podrast":

Taras Skotinin: zverski i zverski.

Gospođa Prostakova: rođena Skotinjina (pre udaje nosila je ovo prezime), takođe zverski, grubi i okrutni zemljoposednik.
Gospodin Prostakov (Terenty Prostakov): prostakluk, budala.

Mitrofan Prostakov: u prevodu sa grčkog, ime "Mitrofan" znači "sliči na majku". Mitrofan zaista liči na svoju majku, gospođu Prostakovu.

Pravdin: zastupa istinu.

Milon: Fin mladić.

Sofija: na grčkom, Sofija znači "mudrost". Zaista, heroina Sofija je razumna, pametna djevojka.

Starodum: pridržava se antike, drevnih plemenitih vrlina.

Vralman: lažov koji vara svoje gospodare.

Tsyfirkin: predaje matematiku, odnosno brojeve,

Kuteikin: u 18. veku sveštenici su prezrivo nazivani "kuteiniki" ("kutya" je posebno crkveno jelo, kaša sa suvim grožđem).

Priča o L.N. Tolstojev "Poslije bala" nazvan je tako jer je događaj jednog jutra "poslije bala" radikalno promijenio čovjekov život.

Kompozicija djela je vrlo jednostavna: priča je podijeljena na dva dijela, suprotstavljena jedan drugom. Obje epizode koje čine priču preuzete su iz života generala B., sa kojim je naratora spojila ljubav prema kćeri.

Prvi dio priče - "na balu": muzika, ples, zabava, blagostanje, sreća.

Drugi dio - “Poslije lopte. Drugi dio sadrži glavno značenje djela.

Drugi dio rada govori o jutru sljedećeg dana. Vraćajući se sa bala, pripovjedač postaje slučajni svjedok kazne odbjeglog Tatara.

Koliko je portret ovog junaka bio pozitivan u prvom dijelu, toliko je užasan i odvratan postao u drugom. Hladnokrvno posmatrati muke žive osobe (Tolstoj kaže da su se tatarska leđa pretvorila u mokar komad krvavog mesa) i takođe kazniti zbog činjenice da se jedan od vojnika sažali na jadnika i omekšava ga blow!
Važno je i da se ova kazna dogodila prvog dana Velikog posta, kada je posebno potrebno strogo paziti na čistotu svojih misli i postupaka. Ali pukovnik ne razmišlja o tome. Primio je naređenje i izvršio ga s velikim žarom.
Čini mi se da je u svom "djelu" junak poput mašine koja samo radi ono za što je programirana. Ali šta je sa njegovim sopstvenim mislima, njegovom sopstvenom pozicijom? Uostalom, pukovnik je sposoban da doživi dobra osećanja - to nam je pokazao pisac u epizodi bala. I tako "jutarnja epizoda" njihovog života ovog heroja postaje još strašnija. Čovjek potiskuje, ne koristi svoje iskrene dobre emocije, krije sve to u vojnoj uniformi, skriva se iza tuđeg naloga.
Na primjeru pukovnika B. Tolstoja, on postavlja dva važna problema: ličnu odgovornost za svoje postupke, nespremnost da se živi „svjestan život“ i destruktivnu ulogu države koja primorava čovjeka da uništi čovjeka u čovjeku.
Jutarnja epizoda je šokantno uticala na naratora Ivana Vasiljeviča. Nije razumio ko je u ovoj situaciji u pravu, a ko kriv, ali je samo svim srcem osjećao da nešto nije u redu, suštinski pogrešno.
Ovaj junak, za razliku od pukovnika B., sluša svoju dušu. Zato donosi veoma važnu odluku - da nikada nigde ne služi. Ivan Vasiljevič jednostavno ne može dozvoliti da ga neko uništi, prisili da radi ono što ne želi.
Tako vidimo da je drugi dio priče, koji opisuje događaje nakon bala, potpuno promijenio život junaka. Prvo jutro Velikog posta nateralo je ovog mladića, koji je dugo živeo u „ružičastim naočarima“, da razmisli o važnim stvarima – o moralu, odgovornosti, smislu života. Možemo reći da je to natjeralo Ivana Vasiljeviča da odraste i sagleda svoj život i svijet oko sebe iz drugog ugla. Zato se Tolstojeva priča zove "Posle bala", a ne "Bal".
Ulaznica broj 5

1. Definirajte pojam "tragedija" na primjeru djela W. Shakespearea

"Romeo i julija".

2. Proširiti ulogu figurativnih i izražajnih sredstava (epiteti i metafore), ponavljanja u pjesmi M. Yu. Lermontova "Kavkaz". Pročitaj pjesmu

srcem.

3. Zašto se priča o A.I.Kuprinu zove "Žbun jorgovana"?

1. Tragedija - žanr fikcije namijenjen za scensko uprizorenje, u kojem radnja vodi likove do tragičnog ishoda.
Tragedija je obilježena teškom ozbiljnošću, na najizraženiji način oslikava stvarnost, kao gomilu unutrašnjih kontradikcija, otkriva najdublje sukobe stvarnosti u izuzetno intenzivnom i intenzivnom obliku.

Ispit iz književnosti 8 razred

Ulaznica br. 1

1. Definirajte pojam "kompozicije". Na osnovu radova proučavanih u 8. razredu ilustrovati glavne kompozicione elemente (početak, vrhunac, rasplet).

3. Pročitaj napamet pjesmu „Sjećam se jednog divnog trenutka“. Kako razumete reči "inspiracija", "zanos", "buđenje"?

Odgovor na kartu broj 1.

1. Kompozicija - ovo je konstrukcija umjetničkog djela, raspored njegovih dijelova u određenom sistemu i redoslijedu.

Osnovni kompozicioni elementi : uvod (izlaganje), radnja, razvoj radnje, vrhunac, rasplet, zaključak.

Uvod i zaključak nisu uvijek u priči.

izlaganje- dio zapleta koji neposredno prethodi radnji, pružajući čitaocu početne informacije o okolnostima u kojima je nastao sukob književnog djela.

Ilustrirajmo glavne elemente kompozicije na primjeru rada A.S. Puškin "Kapetanova kći".

"jedan. Ekspozicija je biografija Andreja Petroviča Grineva, Petrušino detinjstvo, susret sa „savetnikom“, svi događaji pre dolaska u Belogorsku tvrđavu…
2. Zaplet: poznanstvo s Marijom Ivanovnom ...
3. Razvoj radnje: život u Belogorskoj tvrđavi, svađa sa Švabrinom ...
4. Vrhunac: dvoboj, očevo pismo (peto poglavlje), poklapa se sa početkom Pugačova.

5. Rasplet: pogubljenje Pugačeva.

6. Zaključak: priča o tome kako se razvijao Grinevov kasniji život.

Glavna karakteristika kompozicije djela A.S. Puškinova "Kapetanova kći": izuzetna sažetost, sadržajnost, brzina u razvoju radnje. U narativu nema ničeg suvišnog, princip uključivanja samo onih osoba, stvari, epizoda i opisa koji su neophodni za razvoj radnje.

Druga karakteristika kompozicije romana je stroga jednostavnost naracije. Bez odstupanja od radnje, striktno usklađenost priče sa hronologijom događaja. Jasnoća i jasnoća su zajedničko svojstvo Puškinove proze.

Ilustrirajmo glavne elemente kompozicije na primjeru komedije N. V. Gogolja "Državni inspektor".

Evo nema izlaganja- predistorija događaja koji su u osnovi umjetničke radnje.

Komedija počinje odmah žice, što zvuči u prvoj poznatoj rečenici Gorodničija: „Pozvao sam vas, gospodo, da vam saopštim neprijatne vesti: dolazi nam revizor.

Rasplet komedije- ishod događaja - čitanje je Hlestakovljevog pisma Trjapičkinu, u kojem se otkriva istina. Sada je svima jasno da Hlestakov nije revizor, a njegove karakteristike službenika zabavljaju sve, osim onoga kome su upućene. Svi su začuđeni: kako se takvo ništavno može zamijeniti za revizora?

2. Uporedite karakteristike folklornih žanrova istorijskih i lirskih pesama (na primeru proučavanih pesama)

Lyric songs	istorijske pesme
Lirske pjesme odražavaju ljudska osjećanja i iskustva: tugu i radost, ljubav i prijateljstvo, sažaljenje i ljubomoru, žeđ za voljom i protest protiv ugnjetavanja.	Istorijske pjesme sadrže podatke o određenim događajima u istoriji (ratovi, pohodi, ustanci), kao i o narodnim herojima i istorijskim ličnostima.
Karakteristike lirskih pjesama su sljedeće: spore su, dugotrajne. Odlikuju ih narodna simbolika, paralelizam, ponavljanja, stalni epiteti. Na primjer: "U tamnoj šumi, u mračnoj šumi, u mračnoj šumi, iza šume, iza šume." „Ti si već noć, ti si noć, mračna noć, ti, mračna noć, jesen! U lirskim pjesmama uvijek ima simbola. I svaki znak ima svoje značenje: jasan mjesec" - Dobro urađeno, " labud"- djevojka," zvezde su jasne- djeca itd. Karakteristične odlike lirske pjesme su širina melodije, duševnost i lijepa sazvučja glasova.	Istorijske pjesme: „Pugačov u tamnici“, „Pugačov pogubljen“, „Tamo su šetali Tatari“ po formi su bliske lirskim. U istorijskim pjesmama često se nalaze slike lirskih pjesama - drsko dobro, vojnici, epiteti uobičajeni za narodne pjesme (tamna šuma, zelena bašta, rešetkaste kapije, dobri momak, crveno sunce), poređenja, napjevi.
Lirske pjesme pružaju priliku za upoznavanje narodnog života i ruskog nacionalnog karaktera.	Istorijska pjesma vam omogućava da sagledate odnos ljudi prema važnim događajima u istoriji; ponekad iz njega možete dobiti informacije kojih nema u istorijskim dokumentima. Na primjer, o odnosu naroda prema Pugačovu saznajemo iz istorijske pjesme "Pugačov je pogubljen": "Nema više narodnog zastupnika ...". U zvaničnim dokumentima, Pugačov je negativac. Dakle, istorijska pjesma je svojevrsni svjedok istorije.

3. Zanos - oduševljenje, divljenje, ekstaza.

I ja sam za ekstaza ljubio njene mirisne ruke sa bodljikavim prstenovima i nije znao šta da joj kaže, od sreće...

Buđenje - 1. akcija po značenje glagol probuditi, probuditi, probuditi se, probuditi se; prestanak sna.

2. prenosivo značenje: povratak aktivnosti nakon neaktivnosti.

1. Definirajte pojam "komedije". Navedite komedije koje su se učile u 8. razredu.

2. Pričajte nam o nasilnim podvizima Aleksandra Nevskog i njegovom duhovnom podvigu samopožrtvovanja.

3. Čitajte izražajno napamet odlomak iz pjesme A.S. Puškina „19. oktobar 1825.“. Koja osećanja kod pesnika izazivaju sećanja na prijatelje?

Komedija- dramsko djelo, putem satire i humora, ismijavanje poroka društva i čovjeka.

Obilježje komedije je smeh. Aristotel je smiješno, komično definirao kao nekakvu grešku i sramotu, koja nikome ne čini štetu i patnju.

Pojam "strip" uključuje: humor, ironiju, satiru, sarkazam, grotesku. Humor se može definisati kao blagi smeh. Ironija je izrugivanje zasnovano na kritici.

Komični lik je prostakluk, ponižen, apsurdan, smiješan, glup, opak, defektan, u većini slučajeva lišen unutrašnjeg mira, ne shvaćajući da je smiješan.

U 8. razredu smo učili takve komedije:

D.I.Fonvizin. "Podrast"

N.V. Gogol. "inspektor"

2. Napisana je "Priča o životu... Aleksandra Nevskog". 80-ih godina XIII c. Sam naziv rada daje definiciju njegove specifičnosti: „ Priča o životu i hrabrosti blaženog i velikog kneza Aleksandra"- priča o životu, čiji su glavni sadržaj bili podvizi" hrabrosti".
Svrha ovog "Života..." - str proslavite hrabrost i hrabrost Aleksandra, dajte sliku idealnog hrišćanskog ratnika, branioca ruske zemlje

B bilo je napisano pisar manastira Rođenja Bogorodice u Vladimiru, gde je sahranjeno telo kneza A. Nevskog

On pripovijeda oko tri podviga Aleksandar Nevski:

Bitka na Nevi sa Šveđanima (1240.),

O bici na ledu s Nemcima na Čudskom jezeru (1242.),

O putovanju u Hordu.

Bitka na jezeru Peipsi, koja se u istoriji zvala Bitka na ledu. Estonci i Nemci, krećući se u "svinji" (klinu), probili su ruski napredni odred, ali su ubrzo bili opkoljeni i uništeni.

Prva dva porođaja se razlikuju od trećegčinjenica da su prvi i drugi „psovke“, tj. vojni.

3. podvig je podvig samopožrtvovanja.

duhovni podvig:

Vrativši se 1263. sa svog četvrtog putovanja u Hordu, Aleksandar se razbolio. U Gorodecu, koji se nalazi na Volgi, osećajući da su mu dani odbrojani, princ se zamonašio, a 14. novembra je umro.

Sećanja na prijatelje izazivaju u pesniku radosno raspoloženje, nalet stvaralačkih snaga...

Pjesnika A. A. Delviga nazivaju sinom "nadahnute lijenosti". Susret s njim probudio je "vrelinu srca, tako dugo uspavana". Tako uzvišeno i sa romantičnim entuzijazmom, A. S. Puškin se priseća sastanka sa prijateljem. Zajednički poetski hobiji gimnazijalaca su ogromna duhovna vrijednost stečena od adolescencije.

Sjećam se decembrističkog pjesnika V. K. Küchelbeckera, bliskog Puškinovog prijatelja, kasnijeg protagonista romana Yu. N. Tynyanova "Kyukhlya".

Ulaznica broj 3.

1. Navedite znakove istorijske pjesme kao žanr usmene narodne umjetnosti.

Pročitajte narodnu pjesmu napamet (po želji).

2. Kako je problem obrazovanja pravog građanina otkriven u komediji D. I. Fonvizina "Podrast"?

3. Proširiti značenje epigrafa na djelo A.S. Puškin "Kapetanova kći"

1. Usmena narodna umjetnost je umjetnost

kolektivno

tradicionalno

Ovi faktori su znak folklora (usmenog narodnog stvaralaštva)

Istorijske pjesme je komponovao narod, prenosio ih od usta do usta, ovo stvaralaštvo se može nazvati kolektivnim. U povijesnim pjesmama korišteni su tradicionalni folklorni oblici: stalni epiteti, ponavljanja, poređenja, oblici zapleta, simbolika, melodija - to su glavne karakteristike istorijske pjesme kao žanra usmene narodne umjetnosti.

Na primjer:

Istorijske pjesme su žanr usmene narodne umjetnosti, epskih ili lirsko-epskih djela koja prikazuju događaje ili epizode iz života istorijskih ličnosti.

U epigrafu svoje priče "Kapetanova kći" A.S. Puškin izdao rusku poslovicu "Čuvaj čast od malih nogu". Izreke nose narodnu mudrost koja se razvija vekovima. Ne možete vjerovati poslovicama, smatrati ih banalnim riječima, ali vrlo često se značenje ovih izjava shvati tek kada čovjek doživi neke životne testove. Tako se dogodilo i s Petrom Grinevom, glavnim likom priče. Okolnosti su se razvile tako da je bio suočen sa izborom: riskirati, ali ponašati se kao poštena osoba, ili, bojeći se opasnosti, izdati voljene, svoje ideale.
U epigrafu autor, takoreći, postavlja pitanje da li će glavni lik uspeti da održi svoju čast? Srećom, upravo se to dogodilo.
Pyotr Grinev, mladi sin zemljoposjednika, služi vojsku. Otac, dajući upute sinu prije odlaska, kaže mu: „Služi vjerno kome se zaklinješ; poslušajte šefove; ne jurite za njihovom naklonošću; ne traži uslugu, ne odvraćaj od služenja i zapamti poslovicu: opet brini za haljinu, a čast od mladosti. To znači da je Petru Grinevu od djetinjstva pokazivana vrijednost časti, njezina važnost u životu.
Ali ne samo obrazovanje omogućava heroju da održi čast. Grinev je ljubazna i iskrena osoba: nadolazećem seljaku daje kaput od zečje kože; voli Mašu Mironovu i zbog nje krši vojnu disciplinu; voli Savelicha i pomaže mu da se izvuče iz ruku Pugačevaca. Vođa ustanka volio je Petrovu direktnost i iskrenost i dopao mu se Grineva.
Mladić je vjeran zakletvi i riječi datoj carici. Na ponudu Pugačova da stupi u njegovu službu, nakon kratkog oklevanja, odgovara odlučnim odbijanjem: „Moja glava je u tvojoj vlasti – pusti me – hvala; Ako pogubite, Bog će vam suditi." Možda je upravo ta vjernost zakletvi spasila Grinevu život, čvrstina njegovog karaktera natjerala je Pugačova da obrati pažnju na njega i izazvala simpatije varalice.
Čast i vjernost dužnosti očituju se kod Grineva u njegovom suprotstavljanju Švabrinu. Ova obrazovana, elokventna, duhovita osoba je ravnodušna prema drugima, misli samo na sebe. Za svoju korist, spreman je da pređe na stranu neprijatelja, da zadrži devojku zatvorenu. Grinjevom ocu piše lažnu prijavu o njegovom sinu. Bez oklijevanja, Švabrin prelazi u redove Pugačevaca kada je pobjeda bila na njihovoj strani. Grinev nikada ne bi postupio na način da mu za takve postupke ne bi bila obećana korist.
Osjećaj dužnosti, iskrenost, predanost - ove kvalitete čine ličnost Grineva. Ne, on nije heroj, on se ponekad plaši i sumnja, ali pokušava da ne odstupi od svojih uvjerenja i, u ekstremnim slučajevima, spreman je počiniti istinski herojska djela za dobrobit voljenih. Postoji služba, postoji dužnost, i ovo je veoma važno, ali Grinev uvek ostaje osoba dobrog srca. Čak iu Pugačovu, on vidi, prije svega, inteligentnu, hrabru, velikodušnu osobu, branitelja siromašnih i siročadi.
Slika Grineva u priči je data u razvoju. Svaki događaj mu omogućava da se izrazi sa različitih strana, jača njegov karakter.
Čuvajte čast od malih nogu... To znači da čast ne zaboravlja greške iz prošlosti. Nakon što ste jednom u mladosti posrnuli, više nećete moći potpuno očistiti svoju savjest od tamnih mrlja prošlih dana. Sav zreo život je, uglavnom, uzgoj plodova mladosti. Grinev, po mom mišljenju, ulazi u zrelost na dobrom duhovnom tlu, spreman na dobra djela i pravedne odluke.

1. Groteska i hiperbola kao metode satiričnog prikaza u Priči o Šemjakinovom dvoru.

2. Proširite značenje govornih imena junaka komedije D.I. Fonvizin "Podrast".

3. Zašto se priča L.N. Tolstoja ne zove „Bal“, već „Posle bala“, iako opis bala zauzima značajan deo dela?

1. Hiperbola(preterivanje) se koristi u priči da pokaže koliko je pravosudni sistem nepravedan. Čak ni snažno preterivanje nije u stanju da iznenadi čitaoca.

Groteska- tehnika koju karakteriše upotreba fantastičnih slika, kao i uopštavanje i izoštravanje životnih odnosa kroz bizarnu i kontrastnu kombinaciju stvarnog i fantastičnog, plauzibilnosti i karikature, hiperbole i alogizma.

Primjer: "Uzeo sam svoja drva za ogrjev, vezao ih za rep konja." Čak i bez ogrlice, bilo je moguće pričvrstiti drva za ogrjev na konja. Međutim, jadnik je postupio previše nelogično.

I odluka sudije je groteskna. Drugi dio opisuje kako siromah pokazuje nepravednom sudiji Šemjaki kamen umotan u maramu, što sudija uzima za obećanje - vreću novca, za koju osuđuje bogatog brata da preda konja siromahu dok ne pušta novi rep, kažnjava guzicu da im daje guzu dok sirotinja ne “dobi dijete”, a nudi i sinu ubijenog starca da se baci s mosta na ubicu. Tužitelji se radije isplaćuju da ne bi ispoštovali odluke sudije. Šemjaka je, saznavši da mu je jadnik pokazao kamen, zahvalio Bogu: „Kao da ja nisam sudio po njemu, ali on bi me ošamario.

2. "Govorna" imena i prezimena u komediji "Podrast" Fonvizina "Razgovarajuća" imena i prezimena u komediji "Podrast" pojavila su se kao počast tradicijama ruske plemenite komedije.

Značenje imena i prezimena likova u predstavi "Podrast" U nastavku je transkript "govorećih" imena i prezimena junaka komedije "Podrast":

Taras Skotinin: zverski i zverski.

Gospođa Prostakova: rođena Skotinjina (pre udaje nosila je ovo prezime), takođe zverski, grubi i okrutni zemljoposednik.

Gospodin Prostakov (Terenty Prostakov): prostakluk, budala.

Mitrofan Prostakov: u prevodu sa grčkog, ime "Mitrofan" znači "sliči na majku". Mitrofan zaista liči na svoju majku, gospođu Prostakovu.

Pravdin: zastupa istinu.

Milon: Fin mladić.

Sofija: na grčkom, Sofija znači "mudrost". Zaista, heroina Sofija je razumna, pametna djevojka.

Starodum: pridržava se antike, drevnih plemenitih vrlina.

Vralman: lažov koji vara svoje gospodare.

Tsyfirkin: predaje matematiku, odnosno brojeve,

Kuteikin: u 18. veku sveštenici su prezrivo nazivani "kuteiniki" ("kutya" je posebno crkveno jelo, kaša sa suvim grožđem).

3. Priča o L.N. Tolstojev "Poslije bala" nazvan je tako jer je događaj jednog jutra "poslije bala" radikalno promijenio čovjekov život.

Prvi dio priče - "na balu": muzika, ples, zabava, blagostanje, sreća.

Drugi dio - “Poslije lopte. Drugi dio sadrži glavno značenje djela.

Drugi dio rada govori o jutru sljedećeg dana. Vraćajući se sa bala, pripovjedač postaje slučajni svjedok kazne odbjeglog Tatara.

Vidi vojnike postrojene na paradnom terenu. Čovjek golih grudi vodi se kroz ovu formaciju. Svaki od vojnika mora svom snagom udariti Tatara po leđima. Izvođenje ove "procedure" striktno prati komandant, za kojeg se ispostavlja da je pukovnik B.!
Koliko je portret ovog junaka bio pozitivan u prvom dijelu, toliko je užasan i odvratan postao u drugom. Hladnokrvno posmatrati muke žive osobe (Tolstoj kaže da su se tatarska leđa pretvorila u mokar komad krvavog mesa) i takođe kazniti zbog činjenice da se jedan od vojnika sažali na jadnika i omekšava ga blow!
Važno je i da se ova kazna dogodila prvog dana Velikog posta, kada je posebno potrebno strogo paziti na čistotu svojih misli i postupaka. Ali pukovnik ne razmišlja o tome. Primio je naređenje i izvršio ga s velikim žarom.
Čini mi se da je u svom "djelu" junak poput mašine koja samo radi ono za što je programirana. Ali šta je sa njegovim sopstvenim mislima, njegovom sopstvenom pozicijom? Uostalom, pukovnik je sposoban da doživi dobra osećanja - to nam je pokazao pisac u epizodi bala. I tako "jutarnja epizoda" njihovog života ovog heroja postaje još strašnija. Čovjek potiskuje, ne koristi svoje iskrene dobre emocije, krije sve to u vojnoj uniformi, skriva se iza tuđeg naloga.
Na primjeru pukovnika B. Tolstoja, on postavlja dva važna problema: ličnu odgovornost za svoje postupke, nespremnost da se živi „svjestan život“ i destruktivnu ulogu države koja primorava čovjeka da uništi čovjeka u čovjeku.
Jutarnja epizoda je šokantno uticala na naratora Ivana Vasiljeviča. Nije razumio ko je u ovoj situaciji u pravu, a ko kriv, ali je samo svim srcem osjećao da nešto nije u redu, suštinski pogrešno.
Ovaj junak, za razliku od pukovnika B., sluša svoju dušu. Zato donosi veoma važnu odluku - da nikada nigde ne služi. Ivan Vasiljevič jednostavno ne može dozvoliti da ga neko uništi, prisili da radi ono što ne želi.
Tako vidimo da je drugi dio priče, koji opisuje događaje nakon bala, potpuno promijenio život junaka. Prvo jutro Velikog posta nateralo je ovog mladića, koji je dugo živeo u „ružičastim naočarima“, da razmisli o važnim stvarima – o moralu, odgovornosti, smislu života. Možemo reći da je to natjeralo Ivana Vasiljeviča da odraste i sagleda svoj život i svijet oko sebe iz drugog ugla. Zato se Tolstojeva priča zove "Posle bala", a ne "Bal".

1. Definirajte pojam "tragedija" na primjeru djela W. Shakespearea

"Romeo i julija".

2. Proširiti ulogu figurativnih i izražajnih sredstava (epiteti i metafore), ponavljanja u pjesmi M. Yu. Lermontova "Kavkaz". Pročitaj pjesmu

srcem.

3. Zašto se priča o A.I.Kuprinu zove "Žbun jorgovana"?

1. Tragedija - žanr fikcije namijenjen za scensko uprizorenje, u kojem radnja vodi likove do tragičnog ishoda.

Tragedija je obilježena teškom ozbiljnošću, na najizraženiji način oslikava stvarnost, kao gomilu unutrašnjih kontradikcija, otkriva najdublje sukobe stvarnosti u izuzetno intenzivnom i intenzivnom obliku.

Tragedija otkriva najdublje sukobe. ATŠekspirova tragedija Romeo i Julija prikazuje borbu dvoje ljubavnika za svoja osjećanja prema okolini, u kojoj su još uvijek žive drevne predrasude i starozavjetni porodični moral. Sukob između odlazećeg i novog svijeta dovodi do smrti heroja.

Prikazane su sve faze i faze ovog sukoba. Obojica starca, glavari zavađenih kuća, u duši su opterećeni ovom vjekovnom svađom, ali je po inerciji podržavaju. Sluge u tome učestvuju iz prisilne poslušnosti. Ali neprijateljstvo nije umrlo: uvek postoje usijane glave iz omladine (Tybalt), spremne da ga ponovo rasplamsaju.

Romeo i Julija umiru kao njene žrtve, ali njihov mladalački osjećaj slavi svoju pobjedu u predstavi. Ovo je jedina tragedija u Shakespeareu u kojoj komični element zauzima značajno mjesto, a njegova svrha je da osnaži vedar karakter drame.

Svojom žrtvenom smrću Romeo i Julija postižu trijumf ljubavi i mira: "neprijateljstvo očeva umrlo je njihovom smrću". Ove riječi Prologa više su od uvoda publici o radnji; ovdje imamo rijedak slučaj kada Shakespeare komunicira ideju djela. Tragedija se završava u potpunom miru, ali je kupljena po visokoj cijeni.

2. Vizuelna sredstva u pesmi pomažu da se razume stanje duha lirskog junaka: delo je zasićeno metafore ("u zoru mojih dana", "proslo je pet godina"), personifikacije ("ponovila se stepa", "srce treperi"), epiteti ("sat ruže", "slatka pjesma", "božanske oči"),poređenja ("kao slatka pjesma moje otadžbine").

Lermontov koristi refren "Volim Kavkaz!", pojačan uzvikom, da izrazi svoje divljenje ljepoti ovog nevjerovatno lijepog kraja. Uvod u pjesmu žalbe ("Bio sam srećan sa tobom, planinske klisure", "O južne planine") svjedoče o istinskoj pjesnikovoj ljubavi prema Kavkazu. Upotreba inverzije ("moja otadžbina", "Volim", "ružičasti popodnevni sat") pojačava ekspresivnost djela.

Percepcija veličanstvene prirode Kavkaskih planina ogleda se u Lermontovljevom romantičnom svjetonazoru i njegovim emocionalnim iskustvima, postajući činjenica njegove lične biografije i rađajući redove ispunjene iskrenim osjećajem: “Da biste ih pamtili zauvijek, morate jednom biti tamo”.

3. Priča se tako zove jer je grm jorgovana taj koji dovodi junake

sreća. U početku, mladi supružnici su pritisnuti neuspjehom koji je zadesio Almazova. Nije upisao Akademiju, a sve zbog mrlje na nacrtu. Oni traže izlaz, a Veročka ga pronalazi. Grm jorgovana zasađen izvan grada pomogao je Almazovu da uđe u Akademiju. To je grm jorgovana koji donosi sreću i mir porodici Almazov. Jorgovan je prelep cvet koji cveta u proleće. Proleće je vreme za zaljubljene. Može se pretpostaviti da je jorgovan cvijet zaljubljenih. Osim toga, lila ima 4 latice. U mitologiji, 4 je simbol univerzuma. A tu je i jorgovan sa pet latica, koji donosi sreću. Zašto autor ovako završava priču?Jorgovan je spasio junake. Sjećanje na nju vezuje se za supružnike s prevladavanjem poteškoća. Za njih je jorgovan postao simbol sreće, ljubavi.

1. Proširiti pojam "pjesma". Pričaj mi o putu

heroj u ratu u pjesmi A.T. Tvardovskog "Vasily Terkin".

2. Kakvu ulogu igra epizoda borbe između Mtsyrija i leoparda u pesmi M. Yu. Lermontova "Mtsyri"?

3. A. A. Fetove pjesme liče na monologe koji izražavaju ljubav i divljenje prema prirodi. Sastavite svoj monolog na temu:

Kako se osjećam prema prirodi?

1. Šta je pjesma?

Pesma je veliko poetsko delo sa narativnim ili lirskim zapletom. Postoji mnogo žanrovskih varijanti pjesama: herojske, didaktičke, satirične, istorijske, lirsko-dramske itd.
Pesma je delo velikih razmera koje opisuje mnoge junake i događaje, često u poetskom obliku.
Stih pjesme čita se glatko i slobodno, što izaziva emocionalni odgovor kod čitaoca.
U pesmi se jasno vidi šta autor voli, a prema čemu ima negativan stav, kako ocenjuje ljude i njihove postupke.

Pjesma "Vasily Terkin" sastoji se od 25 poglavlja, od kojih svako ima svoj naslov.

Naslovi poglavlja otkrivaju vojnički pogled na tok rata. Knjiga govori o tome kako je čovjek živio u ratu. Ova strana sadržaja pjesme ogleda se u mnogim skicama, na primjer, "Na zastoju", "Prije bitke", "Dva vojnika" i drugi. Kako se borio opisano je u poglavljima "Prelazak", "O ratu!", "Duel", "Terkin ranjen", "O nagradi".

Terkin - znači nariban životom, iskusan. Postoji izreka "rendani kalač". “Čovjek koji je istrošen životom”, definira njegov autor. U isto vrijeme, prezime zvuči uobičajeno, kratko, svijetlo.

Iz Terkinove vojne biografije saznali smo da počinje da se bori tokom finske kampanje, u junu 1941. ponovo stupa u službu, povlači se zajedno sa cijelom vojskom, više puta je okružen, izlazi živ, iako je ranjen. Dodajmo da autor trasira put sve do Berlina.

Tvardovski iz prvog poglavlja nas upoznaje sa vodom mladih vojnika. Oni uopšte nisu heroji od rođenja, već jednostavni momci sa „uskovitlanim slepoočnicama“ i dečačkim očima. Terkin se ne razlikuje od njih, samo je, možda, malo hrabriji, snalažljiviji. To je njegova navika. Terkin je pravi patriota svoje rodne zemlje, kao i većina ruskih vojnika. Svoju ljubav prema domovini dokazuje neumornim vojničkim radom i podvizima. Krv, smrt, iskušenja nisu mogli ugušiti snagu života, hrabrost heroja. Jasno je da je Terkin dostojan nagrade. Ali skromna osoba ni ne pokušava da priča o svojim zaslugama. To je njegova jednostavnost i običnost. Crtajući sliku Vasilija Terkina, autor je u njemu utjelovio najbolje osobine ruskog ratnika: hrabrost i samokontrolu, duhovnu otvorenost i velikodušnost, oštrinu i nenametnu junaštvo. Želimo da budemo jaki, hrabri, hrabri kao Vasilij Terkin, kao naši pradjedovi.

Ekspozicija Kraj Završetak Epilog

izlaganje- dio rada koji izvještava o vremenu i mjestu događaja. Obično prethodi izjednačenju.

Zaplet radnje- događaj koji označava početak radnje, dio djela u kojem se planira sukob.

Razvoj akcije- dio radnje između radnje i vrhunca, gdje autor pokazuje put sukoba. Ovo je najveći dio rada koji prikazuje tok događaja.

vrhunac- trenutak najnapetije akcije, odlučujućeg okršaja suprotstavljenih strana, kada se planira pobjeda ili poraz jedne od sukobljenih strana.

rasplet- završni trenutak u razvoju radnje, u kojem se prikazuju rezultati vrhunskog sukoba između likova.

Djelo također može sadržavati prologue(uvodni dio rada koji govori o događajima koji su prethodili onima koji će biti opisani) i epilog(završni dio djela, koji govori o daljoj sudbini junaka).

Kompozicija "Mtsyri"

Ekspozicija je priča o životu heroja u manastiru,

Vrhunac je borba sa leopardom

Rasplet je testament heroja i njegove smrti.

Kompozicija "Inspektor"

kravata- prva fraza "Revizor nam dolazi." Neki kritičari smatraju da komedija ima još jedan obrt: poruku Dobčinskog i Bobčinskog o dolasku imaginarnog revizora.

Strah zvaničnika od revizora je pokretačka snaga zavere

vrhunac- tiha scena, jer se strah službenih lica pred provjeru samo pojačava.

rasplet izaziva najviše kontroverzi među kritičarima. Neki je vide u istoj tihoj sceni. Sam Gogol je rekao da u njegovoj komediji nema raspleta, jer strah zvaničnika od mogućnosti razotkrivanja nije "uklonjen" (ne razvezan), već je, naprotiv, izuzetno pojačan (što ukazuje na vrhunac)

Uporedite karakteristike folklornih žanrova istorijskih i lirskih pesama (na primeru proučavanih pesama).

Poseban sloj u ruskom folkloru su narodne pjesme. Oni prikazuju i spoljašnji i unutrašnji svet osobe. Neke pesme su posvećene istorijskim događajima, junacima, istaknutim istorijskim ličnostima (ovo su istorijske pesme), druge prikazuju iskustva povezana sa određenim životnim okolnostima lirskog junaka (lirski).

Istorijske pjesme često ne samo da prikazuju događaje ili njihove pojedinačne epizode, već odražavaju i osjećaje i doživljaje likova na način na koji to ljudi razumiju. Česti junaci istorijskih pesama su carevi (Ivan Grozni, Petar Veliki), narodni vođe (Jermak, Razin, Pugačov).

Junak lirskih pjesama je nepoznat, ali su svi odjeknuli osjećajima izraženim u pjesmi. Izvođeni su i sami i u horu. Često lirske pjesme prenose tužna, tužna raspoloženja (na primjer, pjesma "Ti, noć, ti, mračna noć"). Lirske pjesme odlikuju se narodnom simbolikom („jasan mjesec“ – bravo, „labud“ – djevojka), paralelizmima („Ulicom mećava mećava, za mećavom draga moja“), ponavljanja („U tamnoj šumi“ , u mračnoj šumi”) trajni epiteti (bijelo lice, dobar momak, lijepa djevojka).

Po obliku, istorijske pjesme („Pugačov je pogubljen“, „Pugačov u zatvoru“) bliske su lirskim seljačkim pjesmama: često sadrže slike lirskih pjesama (dobro momče, vojnik), uobičajene epitete za narodne pjesme (mračna šuma, zelena bašta , crveno sunce ), poređenja, pjesme. Istorijska pjesma vam omogućava da sagledate odnos ljudi prema važnim događajima u istoriji; ponekad iz njega možete dobiti informacije kojih nema u istorijskim dokumentima. Na primjer, o odnosu naroda prema Pugačovu saznajemo iz istorijske pjesme "Pugačov je pogubljen": "Nema više narodnog zastupnika ...". U zvaničnim dokumentima, Pugačov je negativac. Dakle, istorijska pjesma je svojevrsni svjedok istorije.

3. Pročitaj napamet pjesmu „Sjećam se jednog divnog trenutka“. Kako razumete reči "inspiracija", "zanos", "buđenje"?

Inspiracija je posebno stanje osobe, koje karakterizira, s jedne strane, visoka produktivnost, as druge, ogroman porast i naprezanje čovjekove snage. To je tipična karakteristika i sastavni element kreativnosti.

Zanos - oduševljenje, divljenje

Buđenje je povratak aktivnosti nakon neaktivnosti.

Buđenje – zanos – nadahnuće – ove riječi karakteriziraju stanje ljudske duše, koja je došla u dodir s velikom vrijednošću, sa „genijem čiste ljepote“. Buđenje duše otvorilo je lirskom junaku mogućnost opijenosti kreativnošću, nadahnućem, a ujedno i opijenosti životom. Probuđena duša se otvorila za kreativnost, i za suze, i za ljubav.

TICKET #2

1. Definirajte pojam "komedije". Navedite komedije koje su se učile u 8. razredu.

Udžbenik, dio 2, str. 345-346. Komedije studirane ove godine: D. Fonvizin "Podrast", N. Gogolj "Državni inspektor", J. Molière "Trgovac u plemstvu"

U središtu komedije je apsurdna smiješna situacija. Strip je u nedosljednosti. Na primjer, nesklad između tvrdnji gospođe Prostakove i njene stvarne suštine. Upravo na osnovu nedosljednosti rastu komedije poput hiperbole, oštrine, apsurda i njenog “visokog”, često pomiješanog sa suzama očaja, smijeha.

Ispit iz književnosti 8 razred

1. Definirajte pojam "kompozicije". Na osnovu radova proučavanih u 8. razredu ilustrovati glavne kompozicione elemente (početak, vrhunac, rasplet).

2. Uporedite karakteristike folklornih žanrova istorijskih i lirskih pesama (na primeru proučavanih pesama)

3. Pročitaj napamet pjesmu „Sjećam se jednog divnog trenutka“. Kako razumete reči "inspiracija", "zanos", "buđenje"?
Odgovor na kartu broj 1.

Kompozicija - ovo je konstrukcija umjetničkog djela, raspored njegovih dijelova u određenom sistemu i redoslijedu.

Osnovni kompozicioni elementi : uvod (izlaganje), radnja, razvoj radnje, vrhunac, rasplet, zaključak.

Uvod i zaključak nisu uvijek u priči.

izlaganje- dio zapleta koji neposredno prethodi radnji, pružajući čitaocu početne informacije o okolnostima u kojima je nastao sukob književnog djela.
Ilustrirajmo glavne elemente kompozicije na primjeru rada A.S. Puškin "Kapetanova kći".
"jedan. Ekspozicija je biografija Andreja Petroviča Grineva, Petrušino detinjstvo, susret sa „savetnikom“, svi događaji pre dolaska u Belogorsku tvrđavu…
2. Zaplet: poznanstvo s Marijom Ivanovnom ...
3. Razvoj radnje: život u Belogorskoj tvrđavi, svađa sa Švabrinom ...
4. Vrhunac: dvoboj, očevo pismo (peto poglavlje), poklapa se sa početkom Pugačova.

5. Rasplet: pogubljenje Pugačeva.

Ilustrirajmo glavne elemente kompozicije na primjeru komedije N. V. Gogolja "Državni inspektor".

Evo nema izlaganja- predistorija događaja koji su u osnovi umjetničke radnje.

Komedija počinje odmah žice, što zvuči u prvoj poznatoj rečenici Gorodničija: „Pozvao sam vas, gospodo, da vam saopštim neprijatne vesti: dolazi nam revizor.

Uporedite karakteristike folklornih žanrova istorijskih i lirskih pesama (na primeru proučavanih pesama)

Lyric songs	istorijske pesme
Lirske pjesme odražavaju ljudska osjećanja i iskustva: tugu i radost, ljubav i prijateljstvo, sažaljenje i ljubomoru, žeđ za voljom i protest protiv ugnjetavanja.	Istorijske pjesme sadrže podatke o određenim događajima u istoriji (ratovi, pohodi, ustanci), kao i o narodnim herojima i istorijskim ličnostima.
Karakteristike lirskih pjesama su sljedeće: spore su, dugotrajne. Odlikuju ih narodna simbolika, paralelizam, ponavljanja, stalni epiteti. Na primjer: "U tamnoj šumi, u mračnoj šumi, u mračnoj šumi, iza šume, iza šume." „Ti si već noć, ti si noć, mračna noć, ti, mračna noć, jesen! U lirskim pjesmama uvijek ima simbola. I svaki znak ima svoje značenje: jasan mjesec" - Dobro urađeno, " labud"- djevojka," zvezde su jasne- djeca itd. Karakteristične odlike lirske pjesme su širina melodije, duševnost i lijepa sazvučja glasova.	Istorijske pesme: "Pugačov u tamnici", "Pugačov pogubljen", "Tamo su šetali Tatari" bliskog oblika
Lirske pjesme pružaju priliku za upoznavanje narodnog života i ruskog nacionalnog karaktera.	Istorijska pjesma vam omogućava da sagledate odnos ljudi prema važnim događajima u istoriji; ponekad iz njega možete dobiti informacije kojih nema u istorijskim dokumentima. Na primjer, o odnosu naroda prema Pugačovu saznajemo iz istorijske pjesme "Pugačov je pogubljen": "Nema više narodnog zastupnika ...". U zvaničnim dokumentima, Pugačov je negativac. Dakle, istorijska pjesma je svojevrsni svjedok istorije.

Zanos - oduševljenje, divljenje, ekstaza.

I ja sam za ekstaza ljubio njene mirisne ruke sa bodljikavim prstenovima i nije znao šta da joj kaže, od sreće...

Buđenje - 1. akcija po značenje glagol probuditi, probuditi, probuditi se, probuditi se; prestanak sna.

2. prenosivo značenje: povratak aktivnosti nakon neaktivnosti.

1. Definirajte pojam "komedije". Navedite komedije koje su se učile u 8. razredu.

2. Pričajte nam o nasilnim podvizima Aleksandra Nevskog i njegovom duhovnom podvigu samopožrtvovanja.

3. Čitajte izražajno napamet odlomak iz pjesme A.S. Puškina „19. oktobar 1825.“. Koja osećanja kod pesnika izazivaju sećanja na prijatelje?

Komedija- dramsko djelo, putem satire i humora, ismijavanje poroka društva i čovjeka.

Obilježje komedije je smeh. Aristotel je smiješno, komično definirao kao nekakvu grešku i sramotu, koja nikome ne čini štetu i patnju.

U središtu komedije je apsurdna smiješna situacija. Strip je diskrepancija: imaginarno je suprotno od istinitog, iluzija je suprotna stvarnosti, očekivano je rezultat. Na primjer, nesklad između Hlestakovljevih tvrdnji i njegove stvarne suštine. Smeh raste na osnovu nedoslednosti.
Pojam "strip" uključuje: humor, ironiju, satiru, sarkazam, grotesku. Humor se može definisati kao blagi smeh. Ironija je izrugivanje zasnovano na kritici.

Sarkazam je najviši stepen ironije i na grčkom znači "kidam meso". Satira je način reprodukcije stvarnosti, čiji je zadatak neugodna kritika. Grotesku je lako razlikovati od ostalih vrsta stripa jer je teško odvojiti smiješno od strašnog, strašnog.
Komični lik je prostakluk, ponižen, apsurdan, smiješan, glup, opak, defektan, u većini slučajeva lišen unutrašnjeg mira, ne shvaćajući da je smiješan.
U 8. razredu smo učili takve komedije:

D.I.Fonvizin. "Podrast"

B bilo je napisano pisar manastira Rođenja Bogorodice u Vladimiru, gde je sahranjeno telo kneza A. Nevskog

On pripovijeda oko tri podviga Aleksandar Nevski:

Bitka na Nevi sa Šveđanima (1240.),

O bici na ledu s Nemcima na Čudskom jezeru (1242.),

O putovanju u Hordu.

3. podvig je podvig samopožrtvovanja.

Vrativši se 1263. sa svog četvrtog putovanja u Hordu, Aleksandar se razbolio. U Gorodecu, koji se nalazi na Volgi, osećajući da su mu dani odbrojani, princ se zamonašio, a 14. novembra je umro.
„Život Aleksandra Nevskog“ nam govori o životu velikog čoveka, čiji je doprinos istoriji ruske države teško preceniti. Podvizi Aleksandra Nevskog, njegov život, pobede na bojnom polju i zasluge na diplomatskom polju zaslužuju divljenje i poštovanje.

Sećanja na prijatelje izazivaju u pesniku radosno raspoloženje, nalet stvaralačkih snaga...

Ulaznica broj 3.
1. Navedite znakove istorijske pjesme kao žanr usmene narodne umjetnosti.

Pročitajte narodnu pjesmu napamet (po želji).

2. Kako je problem obrazovanja pravog građanina otkriven u komediji D. I. Fonvizina "Podrast"?

3. Proširiti značenje epigrafa na djelo A.S. Puškin "Kapetanova kći"

1. Usmena narodna umjetnost je umjetnost

oralni

kolektivno

tradicionalno

Na primjer:

Istorijske pjesme su žanr usmene narodne umjetnosti, epskih ili lirsko-epskih djela koja prikazuju događaje ili epizode iz života istorijskih ličnosti.

Pročitajte također