Izložba Giorgio Morandi u Muzeju Puškina. Kreirao je poeziju

Više od 40 godina nakon izložbe radova Giorgio Morandi, održane u Puškinovom muzeju im. A.S. Puškina 1973. godine, u Muzeju se održava velika retrospektiva dela Morandija (1890-1964), jednog od vodećih umetnika Italije dvadesetog veka i kultne ličnosti modernog evropskog slikarstva. Morandijev rad odavno je dobio svjetsko priznanje, a danas su njegovi radovi u centru pažnje međunarodne publike i umjetnika za koje ne gube na aktuelnosti.

Na izložbi, koja je planirana da se održi u Muzeju Puškina od 25. aprila do 10. septembra 2017. godine, biće predstavljeno više od 90 eksponata, uključujući 82 remek-dela majstora iz svetski poznatih muzeja i privatnih kolekcija.

Svrha izložbe je da pokaže razmjere rada Giorgio Morandi. Radovi odabrani za izlaganje u Moskvi pokrivaju čitav stvaralački put umjetnika, koji plodno radi već pola vijeka. Izložba će prikazati oko 70 slika i akvarela, dovoljno zaokruženih etapama majstorovog stvaralačkog puta - od avangardnih metafizičkih kompozicija do najnovijih emotivno uzburkanih radova, koji se odlikuju strogošću i figurativnom dubinom. Umjetnik je cijeli život ostao vjeran dvama žanrovima - mrtvom životu i pejzažu, prikazujući objektivni svijet i prirodu koja ga je okruživala.

Izložba je građena hronološkim redom i bit će tematski podijeljena na glavne oblasti: autoportret, mrtva priroda, pejzaž i cvijeće. U nekim slučajevima, poseban naglasak stavljen je na djela koja sam Morandi naziva "varijantama" - to su slične, ali uvijek različite kompozicije koje prikazuju iste objekte.

Kako bi se gledaocima pružila prilika da saznaju više o Morandijevom načinu rada, u posebnom dijelu izložbe biće predstavljeno 20-ak gravura koje demonstriraju talenat Morandija kao gravera - ovaj njegov talenat je po prvi put dobio svjetsko priznanje. za svoje gravure majstor je nagrađen na Bijenalu u Sao Paulu 1953. godine. Uz gravure, na izložbi je i nekoliko originalnih graverskih ploča iz zbirke Nacionalnog centra za grafiku (Rim).

Radove za izložbu pažljivo su birali kustosi muzejske zbirke: u Muzeju Morandi u Bolonji, zvaničnoj instituciji koja predstavlja umjetnikov rad, u fondovima, posebno u Fondaciji Magnani Rocca (Traversetolo, Parma) i Fondaciji Roberto Longhi (Firenca), kao iu uglednim privatnim kolekcijama.

Osim toga, na izložbi će biti prikazani neki predmeti iz radionice Morandi, koje je obezbijedilo Udruženje muzeja Bolonje. Ovaj deo izložbe biće propraćen fotografijama umetnika i Morandijeve radionice.
Ovaj izložbeni projekat u celini ima za cilj da upozna ruske gledaoce sa kreativnim idejama i razmerama ličnosti Đorđa Morandija, koji je, kako je sam rekao, u svojim radovima nastojao da "dotakne dno, samu suštinu stvari".

Ova izložba je veliki događaj za mene - jednog od najbližih i najomiljenijih umjetnika, ali do ovog trenutka nisam vidio njegov rad uživo.
Za mene je to postao jedan od najjačih utisaka iz kontakta sa umetnošću uopšte.
Često se dešava da se velika izložba radova jednog autora ne pokaže ujednačenog kvaliteta (primer za to su velike izložbe u Državnoj Tretjakovskoj galeriji na Krimskom). Ovdje se stvara osjećaj da ne postoji niti jedno djelo koje se može ukloniti, sve radi za holistički utisak, svaka stvar može stajati deset do petnaest minuta.

Prošao sam kroz izložbu naprijed-natrag, zabilježio za sebe nekoliko stvari. Rad sa bojom i tonom - najsuptilniji odnosi u slikarstvu i akvarelu, prikladnost svake boje u njenoj količini i intenzitetu. Plastika - za njega nema razlike šta da prikaže i čime, plastična tema dominira svim ostalim. Primijetio da je mrtva priroda malih jednostavnih predmeta percipira se kao slika arhitektonskih volumena, glavni odnosi su uzeti tako veliki i integralni. U pejzažu sa prve fotografije primijetio sam da kao da gledam kroz prozor, a ne u ravnu sliku. Bilo je teško pobjeći od ovog posla. Bakropisi imaju istu dovoljnost tona kao i u slikarstvu (opet mu medij nije toliko bitan) - nema otvorene crne, vrlo nježne bijele, bogatstvo polutonova. Nigdje nema osjećaja stezanja, "poletne" ili "umjetničke". Ne izraz sebe voljenog i jedinstvenog, već služenje prirodi, plastičnosti, umjetnosti kao takvoj. Taj osjećaj prolazi kroz sva djela, a Tišina sadržana u njima djeluje i na publiku - nekoliko puta sam čuo Tišinu u sali.

Druga stvar je odsustvo koncepta, manifesta, poze u ovim radovima. Ispostavilo se da je plastika jača od teorije i stilskih veza:
„Moje mrtve prirode iz tog vremena ostaju mrtve prirode i ni na koji način ne sugerišu bilo kakve metafizičke, nadrealističke, psihološke ili književne refleksije. Moje krojačke lutke su predmeti kao i svaki drugi, nisu odabrani da nagovještavaju simboličnu prisutnost ljudskih bića, legendarnih ili mitoloških likova, za ove radove sam odabrao uobičajene nazive - "Mrtva priroda", "Cvijeće", "Pejzaž"" . (Giorgio Morandi)

Odvojeno, napominjem ekspoziciju - sve je savršeno urađeno, osim, možda, teksturnih dijelova zida, oni ometaju. Dobar nalaz sa prozorima prekrivenim belim platnom - ne samo da ekspozicija ima živu dnevnu svetlost, već i pejzaž na prozoru, zahvaljujući platnu, postaje blizak u odnosu na Morandijeva dela.
Za izložbu je objavljen odličan album u kojem možete ne samo vidjeti radove, već i pročitati o autoru.

poznati italijanski majstor Giorgio Morandi(1890-1964), poznat širom svijeta po svojim gotovo jednobojnim i naizgled onostranim mrtvim prirodama i pejzažima, vraća se u Moskvu skoro četrdeset godina kasnije. Njegova posljednja izložba u Rusiji održana je ovdje, god Puškinov muzej im. A. S. Puškin, 1973. godine, devet godina nakon smrti umjetnika koji je oživio nekadašnju likovnu slavu Bolonje u 20. vijeku.

“Ja sam slikar ove vrste mrtve prirode, koja prenosi osjećaj smirenosti i samoće, raspoloženje koje sam oduvijek njegovao.” Morandi je govorio o sebi. Umjetnik je namjerno birao predmete za svoja platna - prozirne i prozirne vaze, lonce i boce, fokusirajući se samo na kompozicionu ravnotežu.

Giorgio Morandi u studiju
oko 1950
© Ansa / Archivi Fratelli Alinari, Firenca

Nizovi takvih slika, naravno, mogu biti nevjerovatno dosadni - a tako su izloženi u njegovom rodnom gradu, u muzeju koji nosi njegovo ime. No, kustosi Puškinskog odabrali su hronološki format retrospektive, što znači da neće biti dosadno: ranim godinama Morandi je aktivno eksperimentisao (u svom tadašnjem arsenalu, različiti stilovi avangardnog slikarstva), a zatim se bavio i graviranjem.

Ukupno je u Moskvi prikazano više od devedeset djela iz različitih perioda - od slika i gravura do fotografija i ličnih stvari umjetnika iz Morandi muzeja u Bolonji, firentinske fondacije Roberto Longhi i privatnih kolekcija.

"mrtva priroda"
1941
Collezione Patrimonio Artistico Eni S.p.a.

"mrtva priroda"
1958
Privatna kolekcija, Torino

Puškinov muzej im. A. S. Puškin drži veliku retrospektivu dela Đorđa Morandija (1890-1964), jednog od vodećih umetnika Italije dvadesetog veka i kultne ličnosti modernog evropskog slikarstva.

Na izložbi, koja će se održati u Muzeju Puškina od 25. aprila do 10. septembra 2017. godine, biće predstavljeno više od 90 eksponata iz svetski poznatih muzeja i privatnih kolekcija. Radovi odabrani za izlaganje u Moskvi pokrivaju čitav stvaralački put umjetnika, koji plodno radi već pola vijeka. Umjetnik je cijeli život ostao vjeran dvama žanrovima - mrtvom životu i pejzažu, prikazujući objektivni svijet i prirodu koja ga je okruživala. Izložba će biti tematski podijeljena na glavne oblasti: autoportret, mrtva priroda, pejzaž i cvijeće.

Radove za izložbu pažljivo su odabrali kustosi u velikim muzejskim zbirkama: u Museo Morandi u Bologni, zvaničnoj instituciji koja predstavlja umjetnikov rad, u fondovima, posebno u fondaciji Magnani Rocca (Traversetolo, Parma) i Roberto Longhi. Fondacije (Firenca), kao iu renomiranim privatnim kolekcijama.

Giorgio Morandi u studiju

Foto: Ansa / Archivi Fratelli Alinari

Giorgio Morandi "Mrtva priroda", 1958

Giorgio Morandi. "Cvijeće", 1918

Slika: press služba Puškinovog muzeja im. A. S. Puškin

Osim toga, na izložbi će biti prikazani neki predmeti iz radionice Morandi, koje je obezbijedilo Udruženje muzeja Bolonje, te fotografije umjetnika i njegove radionice.

Pozivamo učesnike projekta "Snob" u obilazak Morandijeve izložbe, gde možete saznati više o ličnosti umetnika, njegovim idejama i metodama.